चुंग हा (CHUNG HA) - नियमित प्रथम एल्बम [Querencia]

청하 The 1st Studio Album [ Querencia ] एल्बम समीक्षा एक गहनों के बक्से में मिली K-POP की नई डीवा। कोरियाई संगीत के इतिहास में डीवा की उपस्थिति बहुत विशेष रही है। 60 के दशक के अंत में साइकेडेलिक रॉक और सोल की नई दुनिया खोलने वाले शिन जुंग-ह्यून समूह की प्रतिनिधि गायिका किम चु-जा ने जेनिस जोप्लिन (Janis Joplin) और बेट्टी डेविस (Betty Davis) की तरह कट्टरपंथी और कामुक करिश्मा प्रदर्शित किया था, और 80 के दशक में न्यू-वेव K-Pop युग का नेतृत्व करने वाली किम वान-सन वह व्यक्ति थीं जिन्होंने न्यू-वेव रॉक और सिंथ-पॉप को मुख्यधारा में लाकर डांस म्यूजिक के उस युग की शुरुआत की जो पहले कभी नहीं देखा गया था। 90 के दशक में अधिक ट्रेंडी विजुअल्स और संवेदी संगीत पेश करने वाली उम जंग-ह्वा, हिप-हॉप और R&B की प्रामाणिक ध्वनि को मुख्यधारा के K-Pop में लाने वाली ली ह्यो-री, और एक वैश्विक पॉप स्टार के रूप में छलांग लगाते हुए K-Pop के प्रतिमान (पैराडाइम) को बदलने वाली बोआ का आगमन एक युग के मोड़ के रूप में याद किया जाना चाहिए। आज के K-Pop परिदृश्य में उस विरासत को आगे बढ़ाने वाली डीवा कौन होगी? पिछले कुछ वर्षों में, जब आइडल मार्केट मुख्य रूप से समूहों के रूप में पुनर्गठित हुआ था, तब 청하 (Chungha) ने दुर्लभ रूप से एक ऐसे परफॉर्मर के रूप में जनता का दिल जीता जिसने अपनी विस्फोटक ऊर्जा, एक सम्मोहक आवाज वाली वोकलिस्ट के रूप में अपनी स्थिति मजबूत की और अपने करियर के माध्यम से अपनी क्षमता को साबित किया। आइडल्स से लेकर R&B, हिप-हॉप कलाकारों और 88rising के रिच ब्रायन तक, विभिन्न क्षेत्रों और शैलियों के कलाकारों के साथ सहयोग के माध्यम से अपनी सीमाओं का विस्तार करने और विकसित होने वाली 청하 का पहला स्टूडियो एल्बम अधिक साहसी दिशा और समृद्ध विवरणों वाली संगीत चुनौती को दर्शाता है। हाउस, लैटिन, एफ्रोबीट्स और बेस के बीच आवाजाही करने वाले विविध समकालीन पॉप और डांस म्यूजिक शैलियों को समेटने वाले इस 21 गानों के एल्बम को चार अध्यायों में विभाजित किया गया है, जो Noble, Savage, Unknown, और Pleasures नामक वैचारिक ट्रैक पर आधारित हैं। प्रत्येक अध्याय द्वारा प्रतीकात्मक विपरीत और तीव्र अवधारणाओं का विरोधाभास, विभिन्न शैलियों के बीच जटिल और विविध भावनात्मक कथाओं के माध्यम से अपनी दुनिया को पूरा करने वाली 청하 के कलाकार के रूप में विश्व-दृष्टिकोण (worldview) का निर्माण करता है। SIDE A {Noble} A1 Bicycle तीव्र फज़ गिटार के परिचय के साथ शुरू होने वाली R&B पॉप-ट्रैप ध्वनि वाला यह गीत, पैडल दबाकर आगे बढ़ने के क्षण के रोमांच और उमंग भरी ऊर्जा को व्यक्त करता है। "Get out of my way-ah! / 보여줄게 how I like it" से 이어 जाने वाले कोरस भाग के सीधे बोल और बेबाक रवैया एक स्वतंत्र और ऊर्जावान सोलो कलाकार के रूप में आत्मविश्वास और एक ऐसी उपस्थिति को अंकित करता है जिसे कोई और प्रतिस्थापित नहीं कर सकता। A2 Masquerade ब्रास सेक्शन का गतिशील विकास, म्यूट गिटार का तनाव और रैचेट शैली की संवेदी बीट्स मिलकर एक समृद्ध ध्वनि बनाते हैं। 'लय को जगाकर शरीर को हिलाने' वाले इस मास्करेड (मुखौटा नृत्य) का तनावपूर्ण रोमांच, सूक्ष्म और संवेदी वोकल्स के साथ आंखों के सामने जीवंत हो उठता है। लैटिन पॉप शैली का विकास और R&B मूड आपस में टकराकर एक तीव्र लेकिन गुप्त पार्टी का माहौल बनाते हैं। A3 Flying on Faith एक तीखी पॉप ध्वनि और स्पष्ट प्रगति का समृद्ध प्रोडक्शन 청하 के वोकल्स के सबसे चमकने वाले क्षण बनाता है। नियंत्रित तनाव वाले म्यूट गिटार से शुरू होकर, बढ़ते हुए बिल्ड-अप, और फिर तीव्रता से फटने वाले कोरस से होते हुए, एक उदास पियानो धुन के साथ समाप्त होने वाली गतिशील संरचना के बीच भी, 청하 की करिश्माई आवाज प्रभावशाली है, जो प्रोडक्शन में दबने के बजाय कई वाद्ययंत्रों का नेतृत्व करती प्रतीत होती है। A4 Luce Sicut Stellae ट्रॉपिकल ध्वनि में मध्यम एफ्रोबीट्स, ताज़ा पैड ध्वनि और आवाज मिलकर एक ऐसा माहौल बनाते हैं जो मीठा और मखमल की तरह नरम है। 'कीमती पलों को न खोएं' की इच्छा रखने वाले बोल, रोजमर्रा की जिंदगी से थके हुए और उससे दूर जाना चाहने वाले श्रोताओं को सितारों से भरे एक विदेशी शहर के आसमान में ले जाते हैं। गीत का शीर्षक "Luce Sicut Stellae" लैटिन भाषा का शब्द है जिसका अर्थ है "सितारों की तरह चमकें"। SIDE B {Savage} B1 Stay Tonight एक रहस्यमयी रात के मूड को पेश करने वाले हार्प अर्पेगियो साउंड से शुरू होने वाला यह गीत एक डांस ट्यून है जिसमें बढ़ती हुई ऊर्जा है। कम पिच वाले पियानो कॉर्ड्स और एक विशाल स्थानिक अनुभव के साथ खुलने वाली बीट के बाद, हाई-टोन वोकल्स चरम पर पहुँचते हैं, जो फिर एक भारी बेस में बदल जाते हैं। इसके तुरंत बाद आने वाली सोलफुल इलेक्ट्रिक पियानो लाइन और विकृत वॉयस स्निपेट्स के साथ आगे बढ़ने वाला ब्रिज, एक परिवर्तनशील डांस ट्यून की विविध संरचना के तनाव और भव्यता के बीच स्वतंत्र रूप से अपना रूप बदलता है। B2 Dream of You (with R3HAB) विश्व प्रसिद्ध निर्माता R3HAB के साथ सहयोग से चर्चा में आया यह सिंगल है। भारी हाउस बीट पर स्ट्रिंग्स, ब्रास और वोकोडर का संयोजन एक सरल, स्पष्ट और नशीली मेलोडी लाइन में मिल जाता है। सीधी डांस म्यूजिक की तीव्रता और गति के नियंत्रण को चीरते हुए 청하 (Chungha) के वोकल्स, मध्यम-निम्न और उच्च स्वर के बीच आवाजाही करते हुए गीत की विशिष्टता को पूरा करते हैं। B3 짜증 나게 만들어 (Make Me Annoyed) इसमें SUMIN, जो वर्तमान में सबसे संवेदी K-Pop बना रहे हैं, और Slom, जो विभिन्न कलाकारों के साथ सहयोग करके सोलफुल और गतिशील प्रोडक्शन तैयार करते हैं, शामिल हुए हैं। एक मजबूत बेसलाइन और पर्कशन लेयर पर विंटेज इलेक्ट्रिक कीबोर्ड की चमकती ध्वनि और अपनी भावनाओं को सीधे व्यक्त करने वाली 청하 की अभिव्यक्ति क्षमता 90 के दशक की सोलफुल हाउस डीवाज़ की याद दिलाती है। B4 Chill해 (Chill) भारी बेस लीड के साथ परिष्कृत तरीके से धीमी की गई न्यू ऑरलियन्स बाउंस बीट का उत्साह मिलकर एक ऐसा प्रभाव पैदा करता है कि आप भूल जाते हैं कि यह एक धीमी गति की डांस ट्यून है। बहुत अधिक तत्वों के बिना भी, लीड वोकल्स द्वारा संचालित नशीला पैटर्न और यूनिसन में निर्मित कोरस भाग एक स्वाभाविक और आरामदायक माहौल बनाता है। अपनी इच्छा के अनुसार, दूसरों की परवाह किए बिना, अपने भविष्य की आशा और खुशी को स्वयं रंगने का संदेश पूरी तरह से 청하 के व्यक्तित्व के अनुरूप है। SIDE C {Unknown} C1 PLAY (Feat. Changmo) रेगेटन और डेम्बो रिदम पर आधारित लैटिन पॉप साउंड में जुड़ते ब्रास पार्ट और सिंथेसाइज़र की भारी ध्वनि सांसें रोक देने वाली है, और इसमें और अधिक प्रभाव डालने वाला हिस्सा चांगमो (Changmo) का है, जो किसी भी लय में अपने रैप को एक लयबद्ध वाद्ययंत्र की तरह ढाल लेते हैं। लगातार बढ़ती ऊर्जा वाला यह एक पार्टी ट्यून होने के बावजूद उबाऊ नहीं लगता, क्योंकि वोकल्स की अभिव्यक्ति क्षमता भारी वाद्ययंत्रों पर हावी होकर अपनी भावनाएं व्यक्त करती है और कभी-कभी सूक्ष्म तीव्रता के नियंत्रण के साथ विस्तृत बारीकियों को पहुँचाती है। C2 Demente (Feat. Guaynaa) यह एक प्रामाणिक लैटिन पॉप नंबर है जिसे Guaynaa (Jean Carlos Santiago) के साथ सहयोग से पूरा किया गया है, जिन्हें बिलबोर्ड पत्रिका ने 2020 के उल्लेखनीय कलाकारों में चुना था। जिम्बाब्वे मूल के ब्रिटिश निर्माता Rationale और कोलंबियाई गीतकार Laura Carvajalino Avila द्वारा निर्मित आदिम और अनावश्यक चीजों से मुक्त प्रोडक्शन के ऊपर, इस शैली में पूरी तरह डूब जाने वाली 청하 की व्याख्या और अभिव्यक्ति क्षमता एक 'ग्लोकल' साउंड के युग के अनुकूल एक बहुमुखी डीवा के रूप में उनकी क्षमता को दर्शाती है। C3 Lemon (Feat. Colde) रंग और तापमान की परवाह किए बिना, गीत के मूड को एक सफेद कैनवास की तरह सोख लेना और उसे अपने स्वयं के रंग में व्याख्यायित करना ही एक संगीतकार के रूप में 청하 की अद्वितीय क्षमता है। संवेदी लय और सौम्य, हल्के ढंग से बिखरने वाली प्यारी मेलोडी अब तक के माहौल से बिल्कुल अलग बनावट पेश करती है। नाजुक व्यवस्था और प्रोग्रेशन के ऊपर व्हिप्ड क्रीम की तरह नरम तरीके से रखी गई चोंगहा की वोकल्स, एक मीठी मेलोडी लाइन के साथ कानों को मंत्रमुग्ध कर देती हैं, और कोल्ड (Colde) की आवाज के जुड़ने से पूरा हुआ यह एनसेंबल एक अलग भावनात्मक रेखा बनाते हुए एक खुशनुमा तापमान बनाए रखता है। C4 Byeolharang (160504 + 170607) "जब मैं थका हुआ और परेशान था, तब तुमने मेरा हाथ थामा / जब मैं खुश था, तब तुम सबसे पहले मुस्कुराए / मेरे दिल में बहे आंसुओं को तुमने पोंछा" - ये बोल उन प्रशंसकों के लिए एक संदेश हैं जो हमेशा कठिन और थका देने वाले समय में सबसे बड़ी ताकत बने रहे। गीतात्मक गिटार रिफ और पियानो का एनसेंबल स्पष्ट और सरल है। एक शांत माहौल में सुनने वाले के साथ संवाद स्थापित करने की वोकल क्षमता यह पुष्टि करती है कि वह एक ऐसी कलाकार हैं जो शैली की परवाह किए बिना अपनी आवाज को ढालना जानती हैं। SIDE D {Pleasures} D1 X (रास्ते में फूलों का कोई बगीचा नहीं था) ब्लैक चिमा (The Black Skirts) के साथ काम करना इस एल्बम में कलाकार द्वारा लक्षित भावनाओं के विस्तार की पुष्टि करने वाला हिस्सा है; यह एक मॉडर्न रॉक, पॉप नंबर है जिसमें विशिष्ट स्पष्ट स्थानिक बोध और संक्षिप्त लेकिन भावनाओं में गहराई तक उतरने वाली समृद्ध मेलोडी है। "इस जगह ने मुझे नहीं बनाया / जिस रास्ते पर मैं चला, वहां फूलों का कोई बगीचा नहीं था" - ये बोल ऐसा संकेत देते हैं जैसे एक कलाकार, जिसने अकेले और कठिन रास्ते तय किए हैं, अतीत के बंधनों और पूर्वाग्रहों से मुक्त होने की इच्छा रखता है। एक चमकदार और दुखद एनसेंबल के बीच भी, उसकी ईमानदार और दृढ़ आवाज वास्तव में विश्वास और आशा का संकेत देती है। D2 All Night Long आधी रात के प्रेम गीत को एक दर्दनाक और उदास आवाज में, एक संयमित एकालाप के रूप में व्यक्त करने वाले इस गीत के माध्यम से, एक वोकलिस्ट के रूप में उनका एक नया पहलू सामने आता है। बेक ये-रिन और गुरम के साथ सहयोग पहले ही "From Now On" और "We are Happy" ट्रैक में दिखाया जा चुका है। चोंगहा की आवाज से शुरू होने वाला यह गीत, जो स्पष्ट रूप से गूंजते हुए स्थान को जगाता है, समय के प्रवाह के साथ एक-एक करके वाद्ययंत्रों की परतें जोड़ता है और भावनाओं को धीरे-धीरे बढ़ाता है। व्यवस्था की संरचना सरल है, लेकिन वाद्ययंत्रों के ढांचे द्वारा खोजे जाने वाले ध्वनि की दिशा स्पष्ट और निश्चित है। इस गूंज के भीतर तालमेल बिठाते हुए गीत के केंद्र को संभालने वाली उनकी वोकल्स अब फिर से एक नए क्षेत्र में विस्तारित हुई हैं, और एक शानदार कदम आगे बढ़ाया है। D3 ईमानदारी से थक गई हूँ यह एक ऐसा ट्रैक है जहाँ आरएंडबी (R&B) बैलाड वोकलिस्ट के रूप में चोंगहा की प्रतिभा और अपील को पूरी तरह से महसूस किया जा सकता है। अकेलेपन, लालसा और यादों की छवियों को शांति से व्यक्त करने वाली वोकल्स एक अधिक विकसित कलाकार के व्यक्तित्व को दर्शाती हैं। सुनने वाले के साथ बातचीत की तरह ईमानदारी से व्यक्त की गई कहानियाँ, जैसे-जैसे बढ़ती हैं, आंतरिक गहराई को और अधिक रोशन करती हैं। शुरुआत में सुनाई देने वाली कुत्ते की आवाज चोंगहा के पालतू कुत्ते, बम्बी की है। D4 Comes N Goes अंधेरे की तरह उमड़ने वाली वास्तविकता की चिंताएं और दुख, अस्थिरता और अपरिचित दिन, लेकिन मौसम के अंत में फिर से मिली वसंत की तरह आशा और मिलन तक पहुँचने वाले संदेश के साथ, यह गीत उपचार और खुशी तक पहुँचने की प्रक्रिया को समेटे हुए है। धुंधले गिटार स्ट्रोक और अर्पेगियो के बीच स्पष्ट रूप से गूंजती आवाज चमकती है। दैनिक आत्म-चिंतन से शुरू होकर, घबराहट और बेचैनी को प्रकट करने वाली छवियों के बीच, आशा और भविष्य के प्रति सकारात्मक दृष्टिकोण के साथ समाप्त होने वाला यह चेतना का प्रवाह ऐसा लगता है जैसे इस एल्बम द्वारा दिखाई गई कहानी का संक्षिप्त समापन हो। D5 Querencia (Epilogue) सभी कहानियों के समाप्त होने के बाद आने वाली जीवन शक्ति की लय के बाद आने वाला यह हिडन ट्रैक रहस्यमय तरीके से आगे बढ़ता है, जैसे कि वह अपने निजी स्थान में प्रवेश कर फिर से कहानी शुरू कर रही हों। कई वर्षों की लंबी यात्रा को समेटने वाले इस एल्बम के बाद कौन सी कहानी शुरू होगी? लेखक: पार्क मिन-जुन (DJ Soulscape)