Có tổng cộng 14 ca khúc. So với album [Every letter I sent you.] năm 2019 thì số lượng có giảm đi, nhưng xét đến xu hướng e ngại việc sản xuất album hiện nay thì đây vẫn là một khối lượng đáng kể. Có lẽ, đây là kết quả của khao khát muốn chứng minh rằng tôi vẫn còn nhiều điều để cho mọi người thấy và lắng nghe. Các ca khúc trong album đều đạt chất lượng đồng đều và mỗi bài đều có sự hoàn thiện rõ nét. Sẽ gần như chính xác nếu nói rằng các cung bậc cảm xúc đã trở nên rõ ràng hơn khi so sánh với [Our Love Is Great] và [Every letter I sent you.] của một năm trước. Album bao quát nhiều thể loại từ R&B, House, Dream Pop cho đến Modern Rock. Có lúc mộng mị, nhưng cũng có lúc biết cách đẩy mạnh tiến trình bằng những triển khai đầy quyền năng, và chuyển đổi bầu không khí một cách mượt mà thông qua việc thay đổi nhịp độ tinh tế. Ví von một cách hình ảnh, trong thế giới của Baek Yerin, lực hướng tâm và lực ly tâm tuy nghịch lý nhưng lại cùng tồn tại. Nói cách khác, cô ấy biết cách khơi gợi những chất liệu khác nhau cho mỗi bài hát trong khi vẫn duy trì được sự nhất quán. Điều này không chỉ đơn thuần nằm ở số lượng 14 bài. Việc lắng nghe album mới [tellusboutyourself] cũng chính là hành động tận hưởng những kết cấu đa dạng. Có thể nói, đây là một cảnh giới mà chỉ những nghệ sĩ có tâm điểm thế giới riêng vững chãi đồng thời thành thạo trong việc biến hóa mới có thể đạt được. Dù vậy, không có chi tiết nào bị phô ra một cách quá kích thích. Rõ ràng Baek Yerin là kiểu nghệ sĩ biết nương theo dòng chảy và tận hưởng điều đó. Hãy thử nghe ca khúc đầu tiên ‘Lovegame’. Sau khi thốt ra một câu hát mạnh mẽ, cô lùi lại để phần nhạc tự trôi đi và lặp lại những đoạn chorus như tiếng vang, nhưng chính điều này lại tạo nên điểm nhấn đắt giá cho bài hát. Ở phân đoạn này, cô tạo ra những tiếng trầm trồ nhỏ thông qua cách xây dựng âm thanh tăng dần một cách tinh tế. Còn bài ‘You’re so lonely now, so you need me back by your side again’ thì sao? Đó là một ca khúc tiến triển như thể âm thanh đang lan tỏa với một dải phổ âm thanh như trong mơ. Nền tảng được xây dựng vững chãi bằng tiếng bass siêu trầm, phía trên đó là sự kết hợp của solo guitar và các hiệu ứng âm thanh gợi nhớ đến gió để tạo nên tính đa chiều. Dù nhìn theo góc độ nào, đây là một bài hát khác biệt nhưng không hề lạc lõng so với ‘Lovegame’. Còn một điều nữa. Ngay sau khi ‘You’re so lonely now, so you need me back by your side again’ kết thúc, tiếng trống bùng nổ của ‘I am not your ocean anymore’ cho chúng ta thấy rằng [tellusboutyourself] là một sản phẩm được hoạch định kỹ lưỡng trong mạch bối cảnh của một album. Trên hết, đây là ca khúc có sức hút lớn ở phần điệp khúc, nơi sự hài hòa giữa giọng hát đầy nội lực và tiếng saxophone được làm nổi bật. Hai đĩa đơn được đẩy lên làm đại diện là ‘Hate you’ và ‘0415’. Trong khi ‘0415’ bắt nguồn từ House tập trung vào việc tạo ra vibe đặc trưng thông qua những câu hát lặp đi lặp lại sự co giãn như một chiếc ống thổi, thì ‘Hate you’ lại cho thấy khả năng tiếp cận đại chúng nhất, dù mức độ ca từ có phần mạnh mẽ. Không có điểm nào gây cảm giác xa lạ. Các ca khúc của cô luôn hòa quyện tự nhiên vào tổng thể trong phạm vi không làm mất đi tính cá biệt. Đến đây, tôi xin viết về sự thay đổi trong âm nhạc. Điểm mấu chốt dường như nằm ở việc nhấn mạnh tính năng động (dynamic) và sự chuyển đổi ca khúc táo bạo. Nếu có một sự khác biệt quyết định so với tác phẩm trước thì chính là điều này. Phần break của ‘Lovegame’ đã đề cập ở trên, hay đoạn sau 2 phút 30 giây của ‘HOMESWEETHOME’ với hình thức phân đoạn âm thanh để kéo cao sự tập trung của người nghe là những ví dụ điển hình. Tuy nhiên, nếu xét về cường độ xoay chuyển tình thế, vị trí số 1 chắc chắn phải thuộc về ‘Mr. Delicate’. Trong đó, tôi hy vọng bạn hãy chú ý đến cao trào ở nửa sau bài hát, nơi giọng hát của Baek Yerin vẽ nên một bức tranh đầy năng động.
Trong trường hợp của ‘Hall & Oates’, với tiếng đàn piano mềm mại, những ảnh hưởng âm nhạc đã được khắc ghi một cách trực tiếp. Ngoài Hall & Oates, còn có Light and Salt, The Bird & The Bee, v.v. Trong số đó, The Bird & The Bee từng phát hành một album cover mà gần như toàn bộ các ca khúc đều được lấp đầy bởi nhạc của Hall & Oates. Nếu thời gian cho phép, tôi khuyên bạn nên nghe thử. Nếu Baek Yerin là "bias" (người yêu thích nhất) của bạn, thì đây hoàn toàn có thể là album trở thành "bias thứ hai".
Giờ là lúc nói về lời bài hát. Việc tiếng Anh không phải là vấn đề đã được chứng minh qua [Every letter I sent you.], nên chúng ta hãy bỏ qua. Điểm mấu chốt lại nằm ở cách phát âm của Baek Yerin. Hay nói chính xác hơn, nằm ở "cách tông giọng vocal được hiện thực hóa cùng với âm thanh". Trước hết, (dù có một vài ngoại lệ) âm nhạc của Baek Yerin về cơ bản không có sự chênh lệch lớn về giai điệu. Điểm này rất quan trọng. Tiếp theo, cần đề cập đến sự sắp xếp âm thanh, tức là cảm giác về không gian. Giọng hát của Baek Yerin không chạy theo sự thái quá dù sở hữu khả năng truyền tải tuyệt vời. Cô hướng tới một giọng hát vang lên rõ ràng nhưng không bị lồi ra. Mọi cơ sở đã sẵn sàng. Dựa trên hai định hướng này, cô tạo ra một ấn tượng mê hoặc cho người nghe, giống như đang hát để kể chuyện.
Theo các cuộc phỏng vấn, [tellusboutyourself] mang ý nghĩa là lời thỉnh cầu những bản ngã vô số bên trong mình hãy kể cho cô nghe về chính bản thân cô. Nhìn từ khía cạnh này, album đóng vai trò giống như một cuốn nhật ký lưu giữ những ký ức. Tuy nhiên, không nên hiểu sai điều này đơn thuần là việc nhớ lại quá khứ. Bởi vì việc nhớ lại không phải là công việc đối tượng hóa ký ức để khôi phục lại, mà là quá trình thâm nhập sự nhận thức của chủ thể ghi nhớ. Hãy thử ngẫm lại xem có đúng như vậy không. Không phải quá khứ tạo nên hiện tại của bạn. Ngược lại, chính hiện tại của bạn đang (tái) cấu trúc lại quá khứ của bạn. Album này chính là như vậy. Mỗi bài hát đại diện cho một bản ngã, và tại đó, Baek Yerin đã hòa quyện những trải nghiệm cô phải trải qua trong một năm qua vào những lời ca tinh tế. Vì vậy, việc phân tích lời bài hát là điều cần thiết.
Như đã giải thích, biên độ thay đổi là không nhỏ. Dù vậy, tôi tin rằng điều cần phải xác định trước hết luôn là "điều gì không thay đổi". Vì thế, album mới [tellusboutyourself] của Baek Yerin trở thành một album mơ về sự thay đổi trong khi vẫn giữ những điều bất biến. Việc Bang Min-hyuk gia nhập với tư cách là người đồng phối khí mới bên cạnh đối tác cũ Goo-reum chính là minh chứng chính xác cho điều này. Còn một điều bất biến nữa. Vì trưởng thành từ nền tảng YouTube, Baek Yerin một lần nữa mang đến âm nhạc cực kỳ phù hợp với thế hệ YouTube, tức là tọa độ của những năm 2020. Chẳng hạn, đây là loại âm nhạc mà bạn không cần phải mất công lập hay tìm kiếm một playlist riêng. Bởi vì ngay cả khi không truy cập vào YouTube, chỉ cần phát album này, bạn sẽ nhận được sự hài lòng cao hơn thế. [tellusboutyourself] sẽ được nhớ đến như một thành quả thành công "một lần nữa" trong việc ghi lại những biểu cảm biểu tượng của thời đại hiện nay.
Kết luận. Đây là một album mà vị trí đứng vẫn không thay đổi, nhưng tầm nhìn đã rộng mở hơn và phạm vi tác động đã dài hơn. Quả thực, người hướng tầm mắt về tương lai không được phép quay lưng với quá khứ. Từ giờ trở đi, cô sẽ không chỉ dừng lại ở việc thể hiện cuốn nhật ký quá khứ qua lăng kính hiện tại, mà sẽ bắt đầu lật mở những tờ lịch của tương lai.
Bài viết: Bae Soon-tak (Nhà phê bình âm nhạc, Biên kịch chương trình Music Camp của Bae Chul-soo)