10 años, 6 años y un triciclo
Brown Eyed Soul, 5to álbum de estudio [Soul Tricycle]
Han pasado exactamente 10 años desde 2015, el año en que Brown Eyed Soul lanzó su cuarto álbum de estudio [Soul Cooke]. Han pasado ya 6 años desde la publicación de [It’s Soul Right], el medio álbum del quinto disco. Ha transcurrido demasiado tiempo para completar un solo álbum. Siempre he oído que lanzar un disco es un trabajo mucho más arduo de lo que se imagina para los músicos. Especialmente si crean su propia música y han sido reconocidos por su musicalidad, la presión debe ser indescriptible.
En septiembre de 2025, Brown Eyed Soul completó su quinto álbum de estudio [Soul Tricycle], sumando la mitad restante al resultado parcial presentado en 2019. ¿De dónde vino la energía para sacudirse esa pesada carga y completar el trabajo? La respuesta se encuentra en el título del álbum, [Soul Tricycle]. "Tricycle", un triciclo. Tras correr durante unos 20 años con una alineación de cuatro integrantes, han partido nuevamente con una formación de tres: Naul, Jungyup y Youngjun. Aunque el triciclo encierra este significado, el sentido más importante es la "diversión". Esto se debe a que quisieron plasmar la intención de hacer música disfrutándola, con un corazón puro, tal como cuando aprendían a montar en triciclo durante su infancia.
¿Cómo es el resultado de este álbum de estudio, el primero en 10 años, completado con un espíritu de disfrute? La primera impresión tras escuchar el álbum completo es la diversidad. Aunque el marco general de su música, el "soul", permanece intacto, las 14 canciones (incluidas 6 ya publicadas) contienen diversos estilos de diferentes épocas. Da la sensación de que se han recopilado los estilos de la música negra de los últimos 50 años. No solo hay una variedad de géneros, sino que también se incluyen de forma rica y variada diversos instrumentos y técnicas utilizados durante mucho tiempo en la música negra. Por supuesto, gracias a la experiencia y al espíritu experimental acumulados durante años, tanto los estilos como las interpretaciones son de primer nivel. El hecho de que los miembros visitaran personalmente Japón para realizar la masterización también contribuyó a elevar la calidad del álbum.
Analicemos los detalles de las diversas canciones del álbum. La canción principal seleccionada es "Our Moment". Habla de aquellos tiempos pasados a los que ya no se puede regresar. Los recuerdos de aquel momento puro y brillante se despliegan en un estilo "contemporary pop R&B" con la sensibilidad de los años 90. Brindará una emoción inalterable a quienes empatizan con la música de aquella época y a quienes han amado la música de Brown Eyed Soul.
La canción que abre el álbum es "Soul Tricycle". El sonido de la lluvia en la introducción y la guitarra de estilo jazz crean una atmósfera llena de emotividad. Es una canción que anuncia la nueva identidad de Brown Eyed Soul, destacando la vibra de los 90 creada con el sonido del "Roland TR-808", una línea de bajo Moog sensorial y una armonía de tonos sofisticados.
La siguiente, "Maybe You Are Like This", se dirige a los años 70. El ritmo soul típico y la sección de metales evocan los recuerdos del soul de los 70, pero gracias a la sofisticada armonía vocal y al sonido limpio, se siente sorprendentemente moderna.
"Love Scat" fue realizada junto a la banda de Jungyup, Cosmic Chips. Es una canción al estilo Southern Soul de los años 60, donde se puede percibir el encanto alegre y ondulante de Jungyup, visto en Cosmic Chips, también en Naul y Youngjun.
"City of the Flowing Night" añade el estilo de balada característico de Brown Eyed Soul al estilo Philly Soul de los 70. El falsete estilo Philly de Naul y Jungyup, sumado a la voz estable de Youngjun, ofrece una emoción nueva que no se encuentra en el Philly Soul tradicional.
"Tonight We Are" es un R&B contemporáneo de tempo medio que estimula los recuerdos de los 90. Su alegría llena de sensibilidad provoca una sonrisa cálida.
En "Every Day You", destaca el estilo de Youngjun. Su estilo particular, que añade el romanticismo del jazz a una balada R&B suave, evoca el "Quiet Storm" que dominó la época alrededor de los años 80. A esto se suma una sensibilidad delicada y contenida, una melodía fluida y armonías estables que transmiten comodidad.
"Familiar Story", ubicada al final, fue realizada junto a Eco Bridge. La narrativa de la canción, que reúne y luego hace explotar las emociones guardadas, es impresionante. Aplaudo la capacidad de estos veteranos para transformar la vacuidad en pasión en solo cuatro minutos.
Un álbum de alta calidad compuesto por 14 canciones, incluyendo las 6 ya publicadas. Dado que ellos siguen siendo los mismos, se puede disfrutar plenamente de la música del álbum. El "número 3", que significa perfección. Espero que sigan manteniéndose firmes en su lugar, que hagan música con más alegría que antes y que reduzcan, aunque sea poco a poco, el intervalo entre el lanzamiento de sus álbumes. (Lee Yong-ji, Crítico de Música Popular)
