10 anos, 6 anos e o Triciclo
Brown Eyed Soul, 5º Álbum Regular [Soul Tricycle]
Já se passaram exatamente 10 anos desde 2015, ano em que o Brown Eyed Soul lançou seu 4º álbum regular [Soul Cooke]. E já se passaram 무려 6 anos desde a divulgação de [It’s Soul Right], o half-album do 5º volume. Passou-se tempo demais até que um único álbum fosse concluído. Sempre ouvi dizer que lançar um álbum é um trabalho mais árduo do que se imagina para os músicos. Especialmente para aqueles que criam a própria música e são reconhecidos por sua musicalidade, esse fardo deve ser indescritível.
Em setembro de 2025, o Brown Eyed Soul completou o 5º álbum regular [Soul Tricycle], somando a metade restante ao resultado parcial lançado em 2019. De onde veio a energia para sacudir esse peso e preencher a metade que faltava? A resposta pode ser encontrada no título do álbum, [Soul Tricycle]. ‘Tricycle’, triciclo. Após correrem por cerca de 20 anos com uma formação de quatro pessoas, eles recomeçaram com a nova formação de três: Naul, Jungyup e Youngjun. Embora tenham colocado esse significado no triciclo, o sentido mais importante contido nele é a ‘alegria’. Isso porque quiseram expressar a intenção de fazer música divertindo-se, com um coração puro, como na infância quando se aprendia a andar de triciclo.
Qual será o resultado deste álbum regular, concluído após 10 anos com um espírito de diversão? A primeira impressão após ouvir o álbum completo é a diversidade. Embora a estrutura geral da música deles, o ‘soul’, permaneça inalterada, as 14 faixas — incluindo as 6 músicas já lançadas — abrangem diversos estilos de diferentes épocas. Dá a sensação de que cerca de 50 anos de estilos de música negra foram compilados. Além da diversidade de gêneros, diversos instrumentos e técnicas utilizados na música negra ao longo de muito tempo foram incorporados de forma rica e variada. Naturalmente, graças à experiência e ao espírito experimental acumulados ao longo dos anos, tanto os estilos quanto as execuções preenchidas diversamente são de primeira classe. A masterização, realizada pelos próprios membros em visita ao Japão, também contribuiu para elevar a qualidade do álbum.
Vejamos os detalhes das variadas faixas do álbum. A música-título escolhida foi ‘Our Moment’. Ela fala sobre tempos que já passaram e aos quais não se pode retornar. As memórias daquele momento, daquela época pura e brilhante, foram desdobradas no estilo ‘contemporary pop R&B’ com a sensibilidade dos anos 1990. Proporcionará uma emoção imutável para aqueles que se identificam com a música daquela época e para quem ama a música do Brown Eyed Soul.
A música que abre o álbum é ‘Soul Tricycle’. O som da chuva na introdução e o som da guitarra em estilo jazz criam uma atmosfera repleta de emoção. Como uma canção que anuncia a nova identidade do grupo, destacam-se a vibe dos anos 90 moldada pelo som do ‘Roland TR-808’, a linha de baixo Moog sensorial e a harmonia de timbres sofisticados.
A seguinte, ‘Maybe You Are Like This’, viaja para os anos 70. O ritmo soul típico e a seção de metais trazem lembranças do soul dos anos 70, mas, graças à harmonia vocal sofisticada e ao som limpo, soa, paradoxalmente, moderna.
‘Love Scat’ foi feita junto com a banda de Jungyup, Cosmic Chips. É uma música no estilo Southern Soul dos anos 60, onde se pode notar em Naul e Youngjun o charme vibrante e alegre que Jungyup já demonstrava no Cosmic Chips.
‘City of the Flowing Night’ adicionou o estilo de balada característico do grupo ao estilo Philly Soul dos anos 70. O falsete estilo Philly de Naul e Jungyup, somado ao vocal estável de Youngjun, oferece uma nova emoção que não se encontra no Philly Soul tradicional.
‘Tonight We’ é um contemporary R&B de tempo médio que estimula as lembranças dos anos 90. A alegria repleta de sensibilidade provoca um sorriso caloroso.
Em ‘Every Day You’, o estilo de Youngjun se destaca. O estilo peculiar de Youngjun, que adiciona o romantismo do jazz a uma balada R&B suave, evoca o ‘Quiet Storm’ que dominou o período em torno dos anos 80. A isso somam-se a emoção delicada e contida, a melodia fluida e a harmonia estável que transmitem conforto.
A última faixa, ‘Familiar Story’, foi feita com o Ecobridge. A narrativa da música, que reúne e explode sentimentos guardados, é impressionante. Aplaudo a habilidade dos veteranos em transformar o vazio em paixão em apenas 4 minutos.
Um álbum de alta qualidade, preenchido densamente com 14 faixas, incluindo as 6 já lançadas. Como eles continuam os mesmos, é possível desfrutar plenamente do prazer de ouvir a música do álbum. O ‘número 3’, que significa a perfeição. Espero que continuem firmes naquele lugar, fazendo música com mais alegria do que antes e reduzindo, mesmo que aos poucos, o intervalo entre o lançamento dos álbuns. (Lee Yong-ji, Crítico de Música Popular)