WONHO
L'artista WONHO, ormai consolidatosi come una "tendenza globale", canta un'immaginazione piacevole. Questo album, che paragona lo stato di isolamento dal mondo durante la pandemia a un'onda blu, è più vicino alla sincerità che allo sfarzo. Mette in risalto un lato diverso rispetto a quello emotivo e sexy di 'Love Synonym', creando un sapore ancora più intenso. Inoltre, avendosi occupato della scrittura, composizione e arrangiamento di tutti i brani dell'album, desidera far ascoltare il proprio suono, ormai più profondo. Inizia il momento più luminoso di WONHO.
La traccia principale 'BLUE' rappresenta l'invitante inversione di tendenza di WONHO. Brano in cui si può percepire una fresca sensazione stagionale, 'BLUE' è un pezzo POP dance che unisce un groove ritmico di chitarra, basso e batteria accattivanti, offrendo un piacere sia visivo che uditivo. Attraverso l'espressione duale che simboleggia sia la malinconia che l'azzurro del mare, trasmette un messaggio luminoso e speranzoso. Proprio come le nostre emozioni connesse nell'era della pandemia, in cui non era possibile toccarsi, è sufficiente per provare una soddisfazione per procura attraverso WONHO. Poiché l'album include versioni sia in coreano che in inglese, la performance di WONHO trasformerà l'immaginazione dei fan di tutto il mondo in realtà.
Le immagini contrastanti della parola 'blu' diventano ancora più vivide nel video musicale. Il messaggio "l'immaginazione di WONHO diventa realtà" è stato completato con una storia in cui anche una quotidianità letargica può trasformarsi nel momento più luminoso attraverso l'immaginazione. L'obiettivo era trasmettere freschezza con un palco a forma di mare, un senso di velocità con un'auto d'epoca e l'atmosfera della giovinezza godendosi una festa.
È uno stile che colpisce il punto centrale in modo naturale, senza eccessi. Soprattutto, la voce che sussurra come se stesse parlando imprime nuovamente l'immagine di un WONHO morbido e rinfrescante. Le 7 tracce dell'album diventano un momento di guarigione per risolvere il senso di perdita all'interno di una routine ripetitiva, come una fantasia della giovinezza. Come una sorta di concept album, ha intrecciato vari episodi sotto i temi della giovinezza e della consolazione.
L'album si apre con la prima traccia 'Intro : Seasons and Patterns', che paragona l'onda blu al tempo che scorre, seguita da 'No Text No Call', che possiede contemporaneamente una sensazione di bellezza e tristezza, e da 'Come Over Tonight' e '24/7', che utilizzano abilmente il falsetto per elevare la linea emotiva, cantando i dettagliati cambiamenti di sentimento al confine tra gioia e tristezza che si approfondiscono gradualmente. Inoltre, 'Stranger', riempita solo da chitarra acustica e voce, è stata posizionata nella parte finale dell'album per auspicare l'incontro con i fan. È un album che offre il momento di ascolto perfetto, armonizzandosi bene con la stagione della tarda estate, quando soffia una brezza moderata che tranquillizza il cuore.
Il secondo mini-album di WONHO, 'Blue Letter', è onesto e senza esagerazioni. Apprezzato per le sue affascinanti performance, la voce e le capacità di produzione, sta ampliando con calma il proprio spettro pur tentando cambiamenti. L'immaginazione di WONHO diventa la realtà di tutti.