IVE THE 2ND ALBUM
- រឿងរ៉ាវបន្ទាប់របស់ IVE ដែលចាប់ផ្តើមពី 'ខ្ញុំ' ហើយបន្តទៅកាន់ 'យើង'
តាមរយៈអាល់ប៊ុមពេញលេញទី២ IVE បានពង្រីកទស្សនវិស័យរបស់ពួកគេឱ្យកាន់តែទូលាយមួយជំហានទៀត។ បន្ទាប់ពីបានបង្ហាញ និងបញ្ជាក់ពីតម្លៃផ្ទាល់ខ្លួនដោយផ្ដោតលើ 'ខ្ញុំ' មកកន្លងមក ពេលនេះ IVE បានពង្រីកការយកចិត្តទុកដាក់នោះទៅកាន់ 'យើង'។ អាល់ប៊ុមនេះ មិនមែនជាការប្រកាសថានឹងក្លាយជាអ្នកដែលខ្លាំងជាងមុន ឬជាជម្រើសក្នុងការធ្វើសេចក្ដីសម្រេចចិត្តដដែលៗលើរូបភាពដែលស៊ាំនោះទេ។ វាគឺជាលទ្ធផលនៃការពិចារណាថា តើ IVE អាចភ្ជាប់អ្វីបន្ថែមទៀតបានខ្លះពីចំណុចដែលពួកគេស្ថិតនៅបច្ចុប្បន្ន។ មិនមែនជាការចាប់ផ្ដើមថ្មី (Reset) នោះទេ ប៉ុន្តែវាជិតទៅនឹងការបង្កាត់ភ្លើងឡើងវិញ (Re-ignition) វិញ។ ជាជាងការធ្វើឱ្យភ្លើងដែលបានឆេះរួចហើយកាន់តែខ្លាំង ពួកគេពិនិត្យមើលថាតើភ្លើងនោះអាចរីករាលដាលទៅដល់កម្រិតណា។ ប្រសិនបើ 'REVIVE' គឺជាចលនាដែលដាស់វិញ្ញាណឱ្យភ្ញាក់ឡើងវិញនោះ '+' គឺជាទិសដៅដែលវិញ្ញាណនោះមិននៅស្ងៀម ប៉ុន្តែបន្តដំណើរទៅមុខ។ ក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ IVE ដាក់ខ្លួនឯងជាមជ្ឈមណ្ឌល ប៉ុន្តែបង្ហាញឱ្យឃើញថា មជ្ឈមណ្ឌលនោះអាចអោបក្រសោបនូវអារម្មណ៍ និងការយកចិត្តទុកដាក់បានកាន់តែច្រើន។
- វិធីសាស្ត្រក្នុងការភ្ជាប់សារនៃការយល់ចិត្តគ្នាឡើងវិញ
ប្រសិនបើស្នាដៃមុន បានលើកយកពាក្យគន្លី 'ការយល់ចិត្ត' (Empathy) មកបង្ហាញ នោះ បានពង្រីកអារម្មណ៍នោះទៅជាទម្រង់នៃទំនាក់ទំនង។ វាគឺជាសំណួរដែលថា តើការយល់ចិត្តអាចក្លាយជាការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនងដែលផ្សារភ្ជាប់គ្នាទៅវិញទៅមក ជាជាងការស្ថិតនៅត្រឹមតែប្រធានបទតែមួយឬយ៉ាងណា។ ក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ IVE បានពង្រីកសាច់រឿង 'IVE = ខ្ញុំ' ឱ្យទៅជាទំនាក់ទំនង 'IVE + សាធារណជន = យើង'។ នៅទីនេះ 'យើង' មិនមែនមានតែមុខមាត់តែមួយនោះទេ។ ទាំងនៅលើឆាក និងក្រោមឆាក, បច្ចុប្បន្ន និងអតីតកាល, IVE និងការសម្លឹងមើលមកពួកគេ។ វាគឺជាស្ថានភាពដែលទីតាំង និងអារម្មណ៍ខុសៗគ្នាត្រូវបានភ្ជាប់គ្នាដោយសាមញ្ញ។ មិនបានកំណត់និយមន័យនៃទំនាក់ទំនងនេះទេ ប៉ុន្តែបានបើកវាឱ្យទូលាយ ហើយបង្កើតឱកាសឱ្យចូលមកតាមរយៈតន្ត្រី និងរូបភាព។
- ការចាប់ផ្ដើមពីរដែលបើកចេញពីទិសដៅខុសគ្នា
នៅចំណុចចាប់ផ្ដើមនៃអាល់ប៊ុមនេះ មានទ្វារពីរដែលមានលក្ខណៈខុសគ្នា នោះគឺបទ Pre-release 'BANG BANG' និងបទ Title 'BLACKHOLE'។ បទទាំងពីរមិនបានចែករំលែកសាច់រឿងតែមួយនោះទេ ប៉ុន្តែបានសួរនូវសំណួរតែមួយពីមុំខុសគ្នា៖ តើ IVE បច្ចុប្បន្ន កំពុងធ្វើចលនាឡើងវិញនៅកន្លែងណា និងតាមវិធីបែបណា? 'BANG BANG' ប្រកាសពីការចាប់ផ្ដើមជាមួយនឹងថាមពលភ្លាមៗ។ Tempo លឿន រីតឹមបែបត្រង់ និងវគ្គបន្ទរដែលច្បាស់លាស់ បានបញ្ជូននូវកម្លាំងរុញច្រានដែលគ្មានការស្ទាក់ស្ទើរ។ បទនេះមិនមែនជាការអួតអាងនោះទេ ប៉ុន្តែវាជិតទៅនឹងជាសញ្ញាប្រាប់។ វាគឺជាការបញ្ជាក់ពីស្ថានភាពថា ពេលនេះពួកគេអាចធ្វើចលនាបានយ៉ាងគ្រប់គ្រាន់ និងត្រៀមខ្លួនរួចរាល់ក្នុងការចាប់ផ្ដើមជាថ្មី។ ក្នុងនាមជាបទ Pre-release 'BANG BANG' មានតួនាទីដាស់រីតឹមនៃអាល់ប៊ុមទាំងមូល។ ផ្ទុយទៅវិញ បទ Title 'BLACKHOLE' បានបន្ថយល្បឿន និងបង្កើតមជ្ឈមណ្ឌល។ 'Blackhole' គឺជាលំហនៃភាពសូន្យ (Nothingness) ដែលមានការបាត់បង់ និងការចាប់កំណើតកើតឡើងក្នុងពេលតែមួយ ហើយជានិមិត្តរូបនៃទីបញ្ចប់ និងការចាប់ផ្ដើម។ 'អណ្តាតភ្លើង' ដែលលặpចុះឡើងក្នុងបទនេះ មិនមែនជាការបំផ្លិចបំផ្លាញនោះទេ ប៉ុន្តែវាដើរតួជាកំស আগুনেরជីវិតដែលបើកពិភពថ្មី។ សំឡេងកាន់តែបង្រួម ហើយអារម្មណ៍ត្រូវបានទាញចូលទៅខាងក្នុង។ ក្នុង 'BLACKHOLE' IVE មិនបានព្យាយាមដើរទៅមុខមុនគេនោះទេ ប៉ុន្តែបានបង្កើតមជ្ឈមណ្ឌល និងឈរនៅចំណុចដែលកំណត់និយមន័យនៃអត្ថិភាពរបស់ពួកគេជាថ្មី។ បទទាំងពីរនេះមានភាពផ្ទុយគ្នា ប៉ុន្តែមិនបានប៉ះទង្គិចគ្នាទេ។ ល្បឿន និងដង់ស៊ីតេ, ការរីករាលដាល និងការផ្ដោត។ បង្ហាញពីបច្ចុប្បន្នភាពនៃក្រុមដែលអាចផ្ទុកនូវវិញ្ញាណផ្ទុយគ្នាទាំងនេះក្នុងពេលតែមួយ។
- ស្រទាប់នៃតន្ត្រីដែលមិនអាចពន្យល់បានដោយរូបភាពតែមួយ
មិនបានរួមបញ្ចូលមកត្រឹមរូបភាពតែមួយនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ បទចម្រៀងដែលមានប្រភេទ (Genre) និងអារម្មណ៍ខុសៗគ្នាត្រូវបានរៀបចំយ៉ាងមានសណ្តាប់ធ្នាប់ ដែលពង្រីកវិសាលភាពនៃការបញ្ចេញមតិដែល IVE អាចគ្រប់គ្រងបានយ៉ាងធម្មជាតិ។ ចាប់ពីបទដែលរុញច្រានថាមពលលើប៊ីត (Beat) ខ្លាំងៗ រហូតដល់បទដែលរៀបចំអារម្មណ៍ក្នុងសីតុណ្ហភាពទាប។ ក្នុងអាល់ប៊ុមនេះ IVE សួរថា 'តើពួកគេអាចបញ្ចេញមតិបានដល់កម្រិតណា' ជាជាងសួរថា 'តើពួកគេគួរតែមានរូបរាងបែបណា'។ បទនីមួយៗមានអត្ថិភាពដោយឯករាជ្យ ប៉ុន្តែពាក្យគន្លីដែលឆ្លងកាត់អាល់ប៊ុមទាំងមូលគឺច្បាស់ណាស់ នោះគឺ៖ ការពង្រីក, ការភ្ជាប់ទំនាក់ទំនង និងតុល្យភាព។ អាល់ប៊ុមនេះផ្ដោតលើការបង្ហាញពីវិសាលភាពនៃលទ្ធភាពដែល IVE បច្ចុប្បន្នអាចសាកល្បងបាន ជាជាងការពង្រឹងរូបភាពជាក់លាក់ណាមួយ។
- រូបភាពនៃការកើតជាថ្មីដែលត្រូវបានពង្រីកតាមរយៈវីដេអូ
វីដេអូចម្រៀងប្រធាន ‘BLACKHOLE’ បានបង្ហាញជារូបភាពនូវលំហដែលការបាត់បង់ និងការចាប់កំណើតមានវត្តមានជាមួយគ្នា។ នៅក្នុងលំហដែលជិតនឹងភាពសូន្យ វាបានបង្កើតនូវសាច់រឿងនៃវដ្តដែលទីបញ្ចប់គឺជាការចាប់ផ្តើម។ នេះគឺជាការពង្រីកដោយផ្ទាល់នូវសារនៃការកើតជាថ្មីដែលបង្កប់ក្នុងបទចម្រៀង ហើយជានិមិត្តរូបនៃខណៈពេលដែល IVE កំណត់និយមន័យនៃអត្ថិភាពរបស់ពួកគេឡើងវិញ។ ចំណែកឯវីដេអូចម្រៀងដែលចេញមុន ‘BANG BANG’ វិញ បានចាប់យកសកម្មភាពរបស់ IVE ក្នុងរបៀបដែលចំៗ និងពោរពេញដោយថាមពលជាងមុន។ លំហបែបទីក្រុង ការកាត់តយ៉ាងរហ័ស និងការសម្តែងដ៏ខ្លាំងក្លា បានបង្ហាញឱ្យឃើញយ៉ាងច្បាស់នូវចលនា និងចង្វាក់ដែល IVE មាននាពេលបច្ចុប្បន្ន។ វីដេអូនេះប្រកាសពីការចាប់ផ្តើមតាមរយៈល្បឿន ជាជាងការពន្យល់ និងតាមរយៈអាកប្បកិរិយា ជាជាងសារ។ វីដេអូចម្រៀងទាំងពីរដែលមានលក្ខណៈខុសគ្នា បានបំពេញឱ្យជារូបភាពពហុវិមាត្រនូវទិសដៅដែល ចង់និយាយ។ ពីទីបញ្ចប់ទៅកាន់ការចាប់ផ្តើម ពី ‘ខ្ញុំ’ ទៅកាន់ ‘យើង’។ IVE បានបង្ហាញការតភ្ជាប់នេះតាមរយៈតន្ត្រី និងវីដេអូក្នុងពេលតែមួយ។
- អត្ថន័យនៃអាល់ប៊ុមពេញលេញទី២ ដែលជ្រើសរើសយកការតភ្ជាប់
គឺជិតនឹងអាកប្បកិរិយា ជាជាងការប្រកាស។ វាគឺជាទំនុកចិត្តថា ពួកគេនឹងមិនឈប់នៅត្រឹមទីតាំងបច្ចុប្បន្ននោះទេ ប៉ុន្តែអាចបន្តទៅកាន់ទិសដៅកាន់តែច្រើនទៀត។ ជាជម្រើសក្នុងការសាកល្បងពង្រីករូបភាពនោះទៅកាន់ទិសដៅផ្សេងៗ ជាជាងការរក្សារូបភាពដែលបានសម្រេចរួចឱ្យនៅថេរ។ ជាវិធីសាស្ត្រពង្រីកព្រំដែននៃការបញ្ចេញមតិ ដោយនៅតែរក្សាគោលគ idea របស់ខ្លួន។ អាល់ប៊ុមពេញលេញទី២ នេះ គឺជាចម្លើយក្នុងពេលបច្ចុប្បន្ន ចំពោះសំណួរដែល IVE បានសួរទៅកាន់ខ្លួនឯង។ មិនបាននិយាយពីការផ្លាស់ប្តូរដ៏ធំដុំនោះទេ។ ផ្ទុយទៅវិញ វាបង្ហាញឱ្យឃើញយ៉ាងស្ងប់ស្ងាត់ថា តើ IVE នាពេលបច្ចុប្បន្នអាចឈានទៅដល់កម្រិតណា។ រឿងរ៉ាវដែលចាប់ផ្តើមពី ‘ខ្ញុំ’ ហើយតភ្ជាប់ទៅកាន់ ‘យើង’។ អាល់ប៊ុមនេះគឺជាចំណុចចាប់ផ្តើមនៃដំណើរនោះ ហើយក៏ជាកំណត់ត្រាបច្ចុប្បន្នដែលធ្វើឱ្យយើងទន្ទឹងរង់ចាំមើលទិដ្ឋភាពបន្ទាប់។
![IVE (아이브) - IVE THE 2ND ALBUM [REVIVE+] (PETIT-IVE ver.) 상세 이미지 2](https://cdn.kstarcompany.com/cdn/3d02d5bb-0d1a-40d4-9369-2f964b3424e6?w=1200&f=avif)
