Lim Hee-Young (Hee-Young Lim) - 4. Studioalbum [As Time Goes By]

„Eine Zeit, in der die süß-bitteren Melodien des Cellos wie ein Geschenk an Sie herantreten, die durch Corona19 ihren Alltag verloren haben“ „Eine außergewöhnliche Begegnung von romantischem Jazz und gefühlvollem Cello“ Cellistin Lim Hee-young Viertes Studioalbum As time goes by Washington Post „Eine bemerkenswerte Künstlerin mit herausragender Musikalität und fließender Technik“ BBC Music Magazine „Während ihre außergewöhnliche Virtuosität sie auf eine Stufe mit den besten Cellisten ihrer Generation stellt, übertrifft ihr warmer und ausdrucksstarker Ton diese bei Weitem – eine Tugend, die wahrlich schwer zu finden ist.“ GRAMOPHONE „Sie präsentiert ein außerordentlich raffiniertes Spiel und einen wunderschönen, seidenweichen Klang.“ Ein Crossover-Projekt, das sie mit ihrer charakteristischen sinnlichen Eleganz und ihren geistreichen Interpretationen neu wagt. Dieses Album ist ihr erster Versuch eines Crossover-Albums. Es vereint zeitlose Standard-Jazzstücke und Filmmusik, die über die Jahre hinweg geliebt werden, mit dem tiefen, herzergreifenden Klang des Cellos und den prächtigen Ad-libs des Jazz. So können die Hörer diese juwelenartigen Meisterwerke in einer fantastischen Harmonie in voller Pracht genießen. Fernab von rein klassischen Interpretationen lässt sich ihr Bestreben erkennen, durch den Versuch, freier zu werden und verschiedene musikalische Grenzen zu überschreiten, dem Publikum näherzukommen. Das Programm umfasst Jazz-Klassiker wie „Misty“, „Moonlight Serenade“, „Over the Rainbow“ und „The Girl from Ipanema“ sowie berühmte Filmthemen wie „Moon River“ aus *Frühstück bei Tiffany*, „As Time Goes By“ aus *Casablanca*, *Der letzte Tango in Paris* und *Gymnopédies*. Die Stücke, die sie bereits seit ihrer Kindheit gerne hörte und die ihre persönlichen Erinnerungen widerspiegeln, wurden für Cello und Jazz-Trio arrangiert. „Ich habe über Musik nachgedacht, die in dieser Zeit der Lebensmüdigkeit und der durch Corona verursachten Schwierigkeiten Trost spenden kann, und habe mich dazu entschlossen, Jazzstücke und Filmmusik, die ich privat sehr schätze, auf dem Cello zu interpretieren. Während der gesamten Aufnahmezeit war ich aufgrund der Pandemie, in der man nicht einmal einen Schritt vorausschauen konnte, selbst sehr traurig und niedergeschlagen. Es war eine wertvolle Gelegenheit, meinen Kummer durch die Musik zu lindern und erneut zu spüren, wie kostbar die Kraft der Musik ist. Ich möchte durch dieses Album das Glück vermitteln, für einen kurzen Moment die Erschöpfung des Alltags und den müden Geist zu vergessen und Heilung zu finden“, so die Künstlerin. Dies wird ein Crossover-Album sein, auf dem man den Charme des Cellos durch populäre Stücke in vollen Zügen erleben kann. Führende internationale Medien loben ihre Musikalität als reichhaltig und natürlich. Der Grund für diese positiven Kritiken liegt darin, dass sie über das bloße Instrumentenspiel hinaus Musik erschafft, als würde sie singen, und ihr Spiel mit einer Cantabile-Fülle beherrscht, als wäre es eine Sprache. Ihr 2018 bei Sony Classical veröffentlichtes Debütalbum mit den London Symphony Orchestra erhielt positive Kritiken von den renommierten britischen Magazinen Gramophone, BBC Music Magazine und The Strad. Sie baute internationale Bekanntheit auf, indem sie in Radiosendern weltweit vorgestellt wurde, darunter BBC Radio 3 und Classic FM in Großbritannien, WFMT in Chicago, WKCR und WQXR in New York, WCRB in Boston, KUSC in Los Angeles sowie CKUW in Kanada. Im folgenden Jahr 2019 veröffentlichte sie digitale Aufnahmen bei Sony Classical, und ihr zweites Album „Russian Cello Sonatas“ wurde erneut von führenden internationalen Medien wie dem BBC Music Magazine, Gramophone und der britischen Zeitung The Guardian gelobt, was ihr Können erneut bestätigte. Zudem erregte sie 2020 mit ihrem dritten Album „Duo“ Aufmerksamkeit, das sie in Peking zusammen mit ihrem Lehrer aus ihrer Zeit am Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, dem Meister der französischen Cellokunst Philippe Muller, aufnahm. Die Cellistin Lim Hee-young erregte bereits früh in ihrem Heimatland als talentvolles Versprechen Aufmerksamkeit. 1998 trat sie in die Vorbereitungsklasse der Korea National University of Arts ein und gewann im selben Jahr Preise beim Ewha-Kyunghyang-Wettbewerb. Anschließend wurde sie als Kumho-Begabte ausgewählt und gab Solokonzerte in den Reihen der Kumho Gifted Concerts, Kumho Young Artists und Kumho Rising Star. Sie erhielt an der Yewon School den Preis für herausragende Leistungen und trat nach ihrem Abschluss im Alter von 15 Jahren als künstlerisch Begabte vorzeitig in das Bachelorstudium der Korea National University of Arts ein und schloss dieses ab. Danach erwarb sie ihren Master an der New England Conservatory unter Lawrence Lesser und wurde nach einer einstimmigen Aufnahme als Spitzenstudentin am Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris zur Schülerin von Philippe Muller. Nach ihrem Abschluss mit Auszeichnung an diesem Konservatorium beendete sie den Höheren Künstlerkurs an der Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar in der Klasse von Wolfgang Emmanuel Schmidt. Mit Siegen beim Solantin International Competition 2008 in der Streichinstrumenten-Kategorie, dem Chicago Barnett Cello Competition in den USA, dem 49. Washington International String Competition sowie Preisen beim Lutosławski International Cello Competition in Polen, dem Grand Prix des Forum Normandie Chamber Music Competition, dem Carl Flesch Academy Award, dem ersten Preis des Cipra Foundation Competition und dem Grand Prix des IBLA Competition in Italien hat sie sich durch Auszeichnungen bei bedeutenden Wettbewerben in den USA und Europa als Cellistin mit fundierten Fähigkeiten etabliert. Sie bekleidete die Position des Solo-Cellisten der Rotterdamer Philharmonie in den Niederlanden, eine Stelle, die unter der Musikdirektion von Maestro Yannick Nézet-Séguin vier Jahre lang vakant gewesen war, und ist derzeit Professorin am Central Conservatory of Music in Peking, der renommiertesten Musikhochschule Chinas. Sie wurde zu Masterclasses an die DePaul University in Chicago, USA, und das Conservatoire Malraux in Paris, Frankreich, eingeladen und ist durch die Veröffentlichung der Reihe „Lim Hee-yongs Lektionen auf Erden“ sowie weitere Aktivitäten leidenschaftlich in der Ausbildung nachfolgender Generationen engagiert. Im Januar 2020 wurde sie zum Zhuhai International Festival in China eingeladen, wo sie mit der Aufführung sämtlicher Bachscher Cello-Suiten an einem einzigen Tag einen bedeutenden Rekord aufstellte und so ihre gewissenhafte und akademische Karriere als junge Künstlerin fortsetzte. Im Jahr 2018 wurde sie mit einer Auszeichnung des Ministers für Kultur, Sport und Tourismus geehrt und steigert als junge koreanische Musikerin das Ansehen der Republik Korea.