Lim Hee-Young (Hee-Young Lim) - 4.º Álbum Regular [As Time Goes By]

“Un momento en el que las melodías dulces y agridulces del violonchelo llegan como un regalo para usted, que ha perdido su vida cotidiana debido al COVID-19” “Un encuentro exótico entre el jazz romántico y el dulce violonchelo” Chelista Lim Hee-young Cuarto álbum de estudio As time goes by Washington Post “Una artista a la que hay que prestar atención, con una musicalidad excepcional y una técnica fluida” BBC Music Magazine “Si bien su técnica extraordinaria la sitúa al nivel de los mejores chelistas de su generación, su tono cálido y expresivo los supera fácilmente, siendo esta una virtud verdaderamente difícil de encontrar”. GRAMOPHONE “Ofrece una interpretación extraordinariamente sofisticada y un sonido hermoso como la seda”. Un crossover que ella aborda con su característica sofisticación sensorial e interpretaciones ingeniosas. Este es su primer álbum de crossover, donde se fusionan estándares de jazz y música de cine —amados invariablemente a través del tiempo— con el tono profundo y conmovedor del violonchelo y los brillantes ad-libs del jazz, permitiendo disfrutar plenamente de obras maestras en una armonía fantástica. Se puede percibir su esfuerzo por acercarse más al público general a través de este intento de liberarse de las interpretaciones estrictamente clásicas y cruzar diversas fronteras musicales. El álbum ha sido organizado con arreglos para violonchelo y trío de jazz, incluyendo piezas que contienen sus recuerdos y que escuchaba desde niña, tales como los clásicos del jazz ‘Misty’, ‘Moonlight Serenade’, ‘Over the Rainbow’ y ‘The Girl from Ipanema’, así como temas emblemáticos de cine: ‘Moon River’ de Desayuno con diamantes, ‘As Time Goes By’ conocida por Casablanca, El último tango en París y Gymnopédie de la ciudad. “Mientras reflexionaba sobre qué música podría brindar consuelo al corazón en estos tiempos difíciles, marcados por el agotamiento de la vida y el COVID, decidí intentar interpretar piezas de jazz y música de cine que siempre me han gustado”, comentó. “Durante todo el periodo de grabación, me sentí muy triste y abrumada ante una situación impredecible debido a la pandemia; sin embargo, fue una oportunidad valiosa para consolar mi tristeza a través de la música y sentir una vez más cuán precioso es el poder de la misma. A través de este álbum, deseo transmitir la felicidad de poder sanar, aunque sea por un breve instante, olvidando el cansancio cotidiano y el agotamiento del alma”. Este será un álbum de crossover donde se podrá sentir plenamente el encanto del violonchelo a través de piezas populares. La prensa internacional ha elogiado su musicalidad como rica y natural. La razón de estos elogios es que su ejecución va más allá de la simple interpretación de un instrumento; crea música con el violonchelo como si estuviera cantando, manejándolo como si fuera un lenguaje lleno de *cantabile*. Su álbum de debut con la Orquesta Sinfónica de Londres, lanzado en 2018 por Sony Classical, recibió elogios de prestigiosas publicaciones británicas como Gramophone, BBC Music Magazine y The Strad, y ha ganado reconocimiento internacional al ser presentado en emisoras de radio de varios países, incluyendo BBC Radio 3 y Classic FM en el Reino Unido, WFMT en Chicago, WKCR y WQXR en Nueva York, WCRB en Boston, KUSC en Los Ángeles y CKUW en Canadá. Al año siguiente, en 2019, lanzó música digital con Sony Classical, y su segundo álbum, ‘Russian Cello Sonatas’, fue reconocido nuevamente por su talento, recibiendo elogios de medios internacionales como BBC Music Magazine, Gramophone y el diario británico The Guardian. Asimismo, volvió a captar la atención en 2020 con el lanzamiento de su tercer álbum, , grabado en Beijing junto al maestro del violonchelo francés Philippe Muller, quien fue su profesor en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París. La chelista Lim Hee-young fue destacada tempranamente como una joven promesa talentosa en Corea, ingresando en 1998 a la escuela preparatoria de la Universidad Nacional de Artes de Corea. Ese mismo año, obtuvo un premio en el concurso Ewha · Kyunghyang y, posteriormente, fue seleccionada como un joven prodigio de Kumho, realizando recitales en las series Kumho Young Gifted, Kumho Young Artist y Kumho Rising Star. Recibió el premio al mérito en la Escuela Yewon y, tras graduarse de dicha institución, ingresó prematuramente a la Universidad Nacional de Artes de Corea como prodigio artístico a los 15 años, donde completó su licenciatura. Posteriormente, obtuvo su maestría bajo la tutela de Lawrence Lesser en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra y fue admitida por unanimidad como la primera alumna en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París, convirtiéndose en discípula de Philippe Muller. Tras graduarse con honores de dicha institución, completó el curso de intérprete superior en la Escuela Superior de Música de Weimar, Alemania, bajo la tutela de Wolfgang Emmanuel Schmidt. Habiéndose consolidado como una chelista de sólida capacidad técnica al ganar los principales concursos de Estados Unidos y Europa —incluyendo el primer lugar en la categoría de cuerdas del Concurso Internacional Solentinau 2008, el primer lugar en el Concurso de Cello Barnett de Chicago, la victoria en el 49.º Concurso Internacional de Cuerdas de Washington, un premio en el Concurso Internacional de Cello Lutosławski de Polonia, el Gran Premio del Concurso de Música de Cámara Forum Normandie, el Premio de la Academia Carl Flesch, el primer lugar en el Concurso de la Fundación Cipra y el Gran Premio del Concurso IBLA en Italia—, se desempeñó como jefa de chelos de la Filarmónica de Róterdam en los Países Bajos, ocupando un puesto que había permanecido vacante durante cuatro años bajo la dirección musical del maestro Yannick Nézet-Séguin. Actualmente, es profesora en el Conservatorio Central de Música de Beijing, la institución musical más prestigiosa de China. Ha sido invitada a impartir clases magistrales en la Universidad DePaul de Chicago en Estados Unidos y en el Conservatorio Malraux de París en Francia, y mantiene una actividad intensa y apasionada en la formación de nuevas generaciones, publicando obras como la serie "Lecciones Terrenales de Lim Hee-young". En enero de 2020, fue invitada al Festival Internacional de Zhuhai en China, donde estableció el significativo récord de interpretar la totalidad de las Suites para cello solo de Bach en un solo día, construyendo así una carrera diligente y académica como intérprete joven. En 2018, recibió la mención honorífica del Ministro de Cultura, Deportes y Turismo, elevando el prestigio de la República de Corea como joven música coreana.