Billlie vierte Mini-Album [the Billage of perception: chapter three]
„Man sagt, dass viele Dinge dazu neigen, ganz plötzlich zu passieren. Plötzlich, unerwartet, aus heiterem Himmel, abrupt. Ich muss immer wieder an diese Wörter denken. Weil ich das Gefühl habe, dass du eines Tages ganz unverhofft auftauchen könntest.“
Billlie setzt ihre Geschichte mit dem vierten Mini-Album [the Billage of perception: chapter three] fort. Seit ihrem Debütalbum verfolgt Billlie einen eigenständigen Weg, indem sie die „mysteriöse Geschichte über einen Tag im November, an dem lila Regen fiel und Billlie Love, die scheinbar immer bei uns waren, verschwanden“, in zwei Serien – Realität sowie Traum und Unterbewusstsein – unterteilt haben und dies in jedem Album durch verschiedene Kunstwerke und Musikgenres ausdrücken. Die Fans haben für die von Billlie geschaffenen Werke den Spitznamen „Billlieverse“ (Billlie + Universe) kreiert, wodurch Billlie einen differenzierten und einzigartigen Bereich in der K-POP-Szene aufgebaut hat. Das im letzten Jahr veröffentlichte zweite Mini-Album belegte nicht nur Spitzenplätze in zahlreichen globalen Charts, zudem wurde der Titelsong „GingaMingaYo (the strange world)“ von führenden internationalen Medien wie TIME, Billboard, NYLON, Teen Vogue, Apple Music, TIDAL und Amazon Music aus den USA sowie NME aus Großbritannien und The National aus den Vereinigten Arabischen Emiraten als einer der „besten K-POP-Songs des Jahres 2022“ ausgezeichnet. Darüber hinaus wurde der Titelsong des dritten Mini-Albums, „RING ma Bell (what a wonderful world)“, der durch seinen Hard-Rock-Stil, seine Suchtstärke und seinen beeindruckenden Sound Grenzen überschritt, vom renommierten britischen Magazin DAZED auf Platz 1 der „besten K-POP-Songs 2022“ gesetzt. Auch der B-Seite-Song desselben Albums, „B’rave ~ a song for Matilda“, wurde vom britischen Musik- und Modemagazin CLASH als einer der „besten B-SIDE K-POP-Tracks 2022“ ausgewählt. Damit wurde Billlies Musikalität weltweit anerkannt und sie festigten ihren Status als repräsentative, vollendete Künstlerinnen unter den Mega-Idols der vierten Generation.
Der Titelsong des vierten Mini-Albums, „EUNOIA“, führt die Musik und die Geschichte des „Billlieverse“ vom ersten bis zum vierten Album zu einem Abschluss, kombiniert mit der Musik des Produktionsteams PixelWave und der Singer-Songwriterin YOUHA, die zum ersten Mal mit Billlie zusammenarbeiten, sowie den Songtexten des Autors Le’mon, mit dem die Verbindung seit dem Debütalbum besteht. Wie bei den Vorgängerwerken bilden neben dem Titelsong alle B-Seiten eine verbundene Perspektive, und eine musikalische Erzählung, die vom Opening-Track bis zum letzten Song des Albums durchgeht, schafft ein solides Gerüst. Ein hochkarätiges Autorenteam, bestehend aus Lee Woo-min „collapsedone“, Justin Reinstein, minGtion, team GALACTIKA *, Cho Yoon-kyung, LLANO und Geumto, hat die Vollständigkeit des gesamten Albums durch Musik und Narrative maximiert, die nur Billlie ausdrücken können. Zudem wurde das Musikvideo zum Titelsong sowie der Visual Story Film des Sub-Songs „enchanted night ~ 白夜“ unter der Regie von Kwak Doo-ri mit einer sinnlichen visuellen Ästhetik ergänzt. Die Pop-Art-Künstlerin Regina Kim hat im Anschluss an das Vorgängerwerk die Kontinuität der Geschichte in einem sinnlichen Artwork neu zusammengesetzt und so die originäre visuelle Kunst von Billlie erneut vollendet.
Durch [the Billage of perception: chapter three] setzt Billlie die Erzählung darüber fort, was an dem Tag, an dem Billlie Love verschwanden, oder in jenem unbestimmbaren Zeitraum mit uns geschah. „Viele Dinge, die wir als Erwachsene nicht mehr erinnern oder verstehen können, sehen wir noch immer und entdecken sie jeden Tag aufs Neue.“
Dann, eines Tages, nahm uns etwas Unausweichliches Billy weg, der immer bei uns gewesen war. Wir streifen noch immer um das Haus und die Umgebung herum, in der der verschwundene Billy lebte, und spüren allmählich die aufkommende Angst, dass auch wir Billy irgendwann vergessen könnten. Die Abstumpfung gegenüber dem Verlorenen, die Schuldgefühle über das Verlorene, der Wunsch, das Verlorene zurückzugewinnen, sowie die Zweifel, die Angst und die Scham über die Situation des Verlusts führen uns in verschiedenen Raum-Zeit-Ebenen an die Grenze der nächsten Zeit.
01. enchanted night ~ 白夜
Composed by PixelWave, 이아일, BOiTELLO, YOUHA(유하)
Lyrics by LLANO
Arranged by PixelWave
So gehen wir, während wir den Klängen der Nacht lauschen, und teilen zahllose Geschichten. Wenn ich das Lied der Nacht höre, fühlt es sich an, als gäbe es eine Offenbarung (revelation). Aber es scheint, als sei Billy, der Träumer (dreamer) im Dachboden (the attic), nicht mehr da. Wohin ist er gegangen? Am heutigen Nachthimmel scheint ein Stern erschienen zu sein, den es gestern noch nicht gab. Jener Stern, wie eine blaue, transparente Perle. Ein neu entstandener Stern. Jede Nacht blühen an verschiedenen Stellen des Himmels neue Sterne auf. Die beabsichtigte Unregelmäßigkeit, die sich überall entfaltet, ist für uns der angenehmste Trost. Ich habe das Gefühl, dass ich all die Sorgen, die Verwirrung und den Lärm unter der Sonne, während ich den Geräuschen der Insekten und der nächtlichen Tiere lauschend gehe, ordnen und wieder in das Bücherregal meines Herzens stellen kann. Das Lied der Nacht im Convenience Store, der nächtliche Laufsteg der Puppen in den Schaufenstern, wir mit unserem Lieblingsgetränk in der Hand – so gehen wir gemeinsam, an Tagen, an denen wir von der Sonne erschöpft sind. Ich wünsche mir, dass diese Nacht nicht endet und bis morgen Abend andauert…
Der B-Song „enchanted night ~ 白夜“ ist ein Song im Genre Alternative Disco Pop, ein tanzbarer und grooviger Track im Neo-Funk-Stil, kombiniert mit analogen Synth-Elementen. Inspiriert vom gleichnamigen Originalwerk von Steven Milhaus, handelt dieser Song von den Emotionen und Geschichten, die wir als Kinder teilten, während wir mitten in der Nacht gemeinsam spazieren gingen.
02. lionheart (the real me)
Composed by 이우민 "collapsedone", STWP, Justin Reinstein, JJean
Lyrics by Le’mon
Arranged by 이우민 "collapsedone", STWP
Das Unbehagen gegenüber dem Morgen, gegenüber jenem Kind, das gestern gemein zu mir war. Und die Angst sowie die Unruhe über die Arbeit, die ich gerade verrichtte – je mehr ich darüber nachdenke, desto weniger sehe ich eine Lösung. Nutzlose Vorstellungen, falsche Vermutungen, Fehler aus falschen Kalkulationen lassen meine Angst weiter wachsen…
Wisst ihr… wenn ich mit dem Kopf darüber nachdenke, scheint der Mut nicht aufzukommen, all diese Ängste abzuschütteln. Wenn man einem Trugbild statt der Realität folgt, wird der Schwindel nur noch größer…
Ich werde mein wahres Ich aus meinem Herzen herausholen und die Angst besiegen. Wie das Mädchen mit der roten Kappe im heftigen Schneefall werde ich versuchen, das zu überwinden, was mich in eine andere Welt entführen will. Der Mut entspringt meinem Herzen und der Tiefe meiner Brust und scheint mich wieder stark zu machen. Wenn man den Kopf benutzt oder kalkuliert, entsteht am Ende kein Mut. Lassen wir uns auf die Stimme in der Tiefe unseres Herzens hören. Holen wir das wahre Ich aus unserer Tiefe hervor, um uns stark zu machen. Ich werde das Lionheart aus meiner Tiefe herausholen und die vagen, unangenehmen Winde dieser Emotionen abwehren. Ich bin nämlich… am stärksten, wenn ich ich selbst bin.
„lionheart (the real me)“ ist ein Track mit der kurzen, aber kraftvollen Botschaft, dass „Mut nicht im Kopf, sondern im Herzen entsteht“. In diesem Stück verschmelzen Reggaeton und Moombahton zu einem Sound, den Billie mit ihrem eigenen Vibe über einem Latin-Hip-Hop-Groove zum Ausdruck bringt.
03. EUNOIA
Composed by PixelWave, YOUHA
Lyrics by Le’mon
Arranged by PixelWave
Wir alle haben zwei Seiten. Du und ich in mir sind eine Überlappung zwischen uns. Wie du und ich auf einer gefalteten Seite, die sich berühren. Auch du, den ich über die Achse zwischen mir und dir sehe, bist ich. Weißt du, was der beste Weg ist, mich zu verstehen? Die Vergebung mir selbst für die Dinge, die ich getan habe. Gibt es Momente, in denen du dich selbst nicht sehen kannst? Nächte, in denen du nicht schlafen konntest, weil du die ganze Nacht über dein Handeln bereut hast – vielleicht geht es dir auch so? In solchen Momenten flüstere leise in einem Ton, den nur du selbst hören kannst: EUNOIA.
Ich glaube, dass der beste Weg, mich zu verstehen, die Vergebung für das ist, was ich getan habe – die Vergebung mir selbst. Ich versuche, auch meine negativen Seiten zu verstehen und anzunehmen. Ich fühle, dass erst dadurch du und ich in mir zu einer vollständigen Einheit werden und dass ich so mein wahres Ich finde. Ich will auch meine negativen Seiten verstehen und annehmen. Dass du und ich dadurch eins werden und eine vollkommene Einheit bilden. Also, wenn du weinen willst, dann weine, anstatt sinnlos zu lächeln.
Der Titelsong „EUNOIA“ ist ein Alternative-Funk-Pop-Track, der Elemente von Synth-Wave, Disco und G-Funk in einem 90er-Jahre Old-School-Hip-Hop-Vibe vereint und durch Billies einzigartige Ausdruckskraft eine besondere Note erhält. Der Titel „EUNOIA“ leitet sich von einem altgriechischen Wort aus der antiken Rhetorik ab und bedeutet „schöne und kostbare Gedanken“. Er vermittelt die Botschaft, dass wir alle eine Dualität in uns tragen und dass wir lernen müssen, diese Dualität anzuerkennen und zu akzeptieren, um unser wahres Selbst zu werden.
04. various and precious (moment of inertia)
Composed by minGtion, 이아일, JUNNY
Lyrics by 금토(153/Joombas), 하람, 하루나, 문수아, 션, 시윤, 수현, 츠키
Arranged by minGtion
Die Zeit, die wir gemeinsam geschaffen haben, stapelt sich nun in meinen Erinnerungen. Danke... Du bist unser Gestern, unser Heute und unser Morgen. Vielen Dank, dass du da bist, wodurch wir immer schneller werden. Je mehr Zeit wir gemeinsam verbringen, desto größer wird die Kraft, die du erschaffst, und lässt uns noch schneller werden. So wie beim Rotieren zweier Scheiben gleichen Gewichts, aber unterschiedlicher Größe, der Rand der größeren Scheibe schneller ist... Auch der Ort, an dem wir uns jetzt befinden, ist die Antwort, die du geschaffen hast. All diese Erinnerungen formen mich, all diese Erinnerungen erschaffen und vervollständigen unsere Zeit. Lass uns in dieser Zeit und an diesen Koordinaten noch mehr gemeinsam erschaffen... unsere Erinnerungen, die wie Zufall wirken, aber in Wahrheit schicksalhaft sind.
Dieser Track kombiniert Nu Jazz mit 80er-Jahre Synth-Pop. Die anspruchsvollen EP-Chord-Progressions und Voicings des Komponisten minGtion sowie die präzisen und prachtvollen Chorus-Voicings, die nur Billie hervorbringen kann, kreieren einen Sound, der im K-POP selten zu finden ist. Das Solo des Synth-Leads im letzten Teil wechselt zwischen Dur und Moll und schafft auf dem Weg zum Ende ein überwältigendes Outro, das den Song nahezu perfekt vollendet.
Inspiriert vom physikalischen Konzept des „Trägheitsmoments“ (moment of inertia) wird die kostbare und organische Beziehung zwischen Belllie’ve und Billlie literarisch zum Ausdruck gebracht. Es handelt sich um einen Fansong von Billlie, bei dem alle Mitglieder an jedem Album direkt am Songwriting beteiligt sind, um ihre Gefühle für Belllie’ve zu vermitteln. Billlie hat diesen Fansong vorab als Lyric-Video veröffentlicht, in dem Momente gemeinsam mit Belllie’ve in Bildern festgehalten wurden. Wisst ihr eigentlich, Belllie’ve? Dass ihr die wichtigsten besten Freunde seid, die Billlie vielfältig und kostbar machen? 05. extra-ordinary
Komponiert von PixelWave, Xydo, Haeil
Text von Cho Yoon-kyung
Arrangiert von PixelWave
Ich habe dich schon lange an meiner Seite beobachtet, aber es ist das erste Mal, dass ich dich so lange in einem so chaotischen Zustand sehe. Geht es dir gut? Ist das, was du gerade durchmachst, das, was die Leute so einfach als Wachstumsschmerzen bezeichnen? Ich kannte dich als jemanden, dessen Wunden sofort heilten, der gelassen den nächsten Test vorbereitete, auch wenn die Noten nicht den Aufwand widerspiegelten, und der cool blieb, selbst wenn keine Antwort auf den Zettel an den Schwarm kam. Aber das Bild von dir, das ich heute sah, war so anders als die Person, die ich kannte. Für mich warst du immer am besonderssten und außergewöhnlichsten. Unter deinen Freunden warst du am mutigsten in der Welt, am selbstbewusstesten in der Liebe und vor allem am stolzesten auf dich selbst. Extra! Dein jetziges Ich ist für uns eine Sonderausgabe. Eine überraschende Nachricht. Seit wann hast du dich so verändert? Extra! Der coolste unter den Statisten; wir waren auf der Bühne unserer Umgebung immer nur . Aber du warst die auffälligste Rolle unter den Statisten, genau wie wir. Jetzt weinst du über Kleinigkeiten. Du lässt dich von bedeutungslosen Worten leicht verletzen. Du sprichst leer über das Morgen. Du verleugnest dein früheres Ich…
Ich wünsche mir, dass du zurückkommst. Zu deinem früheren Ich… Kannst du nicht zurückkehren? Zu deinem extraordinary-Sein, zu dem besonderen Ich, das ich bewundert habe? Was kann ich tun, um zu helfen? Gibt es nichts, was ich für dich tun kann? „extra-ordinary“ ist ein Old-School-Funk-Nummer und ein Medium-Tempo-Floor-Danceable-Track, der von einer soliden und funky Phrase eines Elec-Jazz-Bass im Stil des britischen Acid Jazz dominiert wird. Die Struktur ist so aufgebaut, dass die Existenz namens Billllie, die sich bisher hinter einem Schleier verborgen hielt, aus einer Ich-Perspektive Sorgen und Gefühle an ein „Ich“ richtet, das sich seit „jenem Tag“ irgendwie verändert hat. 06. nevertheless
Komponiert von Woobin (GALACTIKA *), EJAE, GALACTIKA *
Text von OGI (GALACTIKA *)
Arrangiert von team GALACTIKA *
Jeden Tag, wenn ich die Augen öffne, frage ich mich, ob ich wieder am selben Ort aufgewacht bin. Da ich immer langsam vorankomme und andere immer schneller sind als ich – zumindest schneller als ich –, kommen mir manchmal nutzlose Gedanken, ob sich mein Raum und der der anderen nicht vielleicht verändert haben, wie in einer dieser langweiligen Geschichten, die ich einmal im Unterricht gehört habe. Deshalb versuche ich manchmal, die Zeit und den Raum, in dem ich mich gerade befinde, in Erinnerung zu behalten, damit ich, falls ich später einmal in eine andere Zeit und einen anderen Raum gelange, nicht vergesse, wie ich zurückkehren kann. Gestern habe ich zufällig dieses Mädchen wiedergesehen, und sie sah irgendwie anders aus als zuvor. Irrt sie sich vielleicht auch wie ich in einem anderen Raum und einer anderen Zeit?
Wenn das so ist, möchte ich dieses Kind an einem anderen Ort treffen... an einem Ort, an dem ich eine bessere Version meiner selbst bin als in diesem jetzigen Raum...
Dies ist Billies eigener R&B-Soul-Track, der durch die Fusion von PB R&B und Alternative R&B mit Neo-Soul-Elementen vollendet wurde. Die wechselhaften Rhythmen und die pedantischen sowie experimentellen Akkordfolgen verbinden die Grenzen zwischen dem komplex rasenden Chorus und der Topline musikalisch perfekt zu einer wunderschönen Harmonie. Die herausragenden Vocals der Hauptsänger Haram und Suhyun, die sich über mehrere Oktaven erstrecken, sorgen dafür, dass der Nachhall des abschließenden Albumtitels noch länger anhält.
CREDIT
EXECUTIVE PRODUCTION
MYSTIC STORY
EXECUTIVE PRODUCERS
Yoon Jong-shin, Cho Young-chul
EXECUTIVE SUPERVISORS
Ahn Jong-oh, Yeo Un-hyeok, Lee Hak-hee
EXECUTIVE MUSIC & ENTERTAINMENT BUSINESS
Han Jung-soo
PRODUCER
Jungsu Peacedelic HAN
RECORDING ENGINEERS
Jung Il-jin, Kim Ji-hyun @ STUDIO89
Maxx Song
MIXING ENGINEERS
Jung Il-jin @ STUDIO89
Shin Bong-won @ GLAB Studios
JoXuatrii (A.K.A Park Jun Hyung) @ SOULTRiii Lab Studio
Koo Jong-pil @ KLANGSTUDIO
Stay Tuned @ Stay Tuned Studio
MASTERING ENGINEER
Chris Gehringer @ Sterling Sound
ORIGINAL PUBLISHERS
AMPLIFIED Corporation
JYP Publishing (KOMCA), NuVibe Music, Cherry On Top Music
GALACTIKA Inc., EKKO Music Rights (powered by CTGA)
ARTIST MANAGEMENT DIRECTORS
Kim Tae-hoon, Shin Hoon-chul
ARTIST MANAGEMENT
Cho Yoon-chul, Jeon Nu-ri, Jin Heung-ju, Jung Eun-sol, Lee Hyun-sung, Jang Woong-ju, Yoon Sol
A&R & PRODUCTION PLANNING
Yoo Ye-na, Kim Ji-min, Kim Ji-hyun, Byeon Ha-eun
ART & CREATIVE
Park Hye-shin, Bae Hyo-eun
STUDIO
Kim Il-ho, Jung Il-jin, Kim Ji-hyun
MEDIA PLANNING
Jeon Do-eun, Baek Han-bi, Seo Jung-hwa
MARKETING COMMUNICATION
Moon Ji-young, Bang Da-eun, Choi Ye-rin
VISUAL CREATIVE
Moon Ji-young, Jang Su-rim, Lee Sun-kyung
ARTIST MANAGEMENT UNITS
Ha Young-jin, Kim Lupino, Lee Hyung-ki, Kim Yong-ho, Choi Jae-hyung, Lee Hye-min, Cha Sang-hoon, Chun Haeng-sook, Cho Sang-hyun
BUSINESS UNITS
Cho Min-hwi, Lee Saem-i, Park Hyun-hee, Lee Shin-won, Yang Ju-young
ARTIST DEVELOPMENT
Kang Yeon-hwa, Kim Yeon-hee, Lee Da-som
ADMINISTRATION SUPPORT
Cho Young-shim, Jung Hae-woong, Park Ja-young, Kwon Hye-rim, Jung Ho-hyun, Song Yoon-hwa, Jeon Young-eun
PUBLIC RELATIONS
Jung Won-jung, Jung Yeo-jin @ Contents X
M/V DIRECTION
Kwak Du-ri
M/V PRODUCTION
Saegaji
CHOREOGRAPHY DIRECTION
Woonha (prod. Lia Kim) @ 1MILLION
Dohee, Yeji Kim @ 1MILLION
PHOTOGRAPHY
Lee Kyung-jin
Park Jin-ho, Song Jong-seok @ studio BoB
ALBUM DESIGN
deep.wide
COVER ARTWORK
Regina Kim
STYLISTS
Lee Jin-young, Pyo Han-sol @ JIN
MAKE-UP ARTISTS
Ye Mi-jin, Cho A-ra, Lee Ha-yeon @ Oui Oui
HAIR ARTISTS
Shin Da-jung, Bae A-reum @ Oui Oui