Yoo Chae-hoon - 3rd mini album [Sfumato]

Walang 'boundaries' sa aking musika Pangatlong solo EP ni Yoo Chae-hoon na "Sfumato" May consistency sa solong mga aksyon ni Yoo Chae-hoon. Ang punto ay hindi siya nakatali sa kanyang panimulang punto bilang isang bokalista. Malaki ang kaibahan nito sa pagpapakita ng ganap na tenor bilang pinuno ng La Poem. Marahil ang layunin ng solo career ni Yoo Chae-hoon ay ang kanyang pagnanais para sa sikat na musika. Nagiging ‘singer’ ka kaysa vocalist. Ang kanyang mga aksyon ay nasa ibang konteksto mula sa tinatawag na 'crossover', na pinagsasama-sama ang dalawang magkaibang istilo. Kapag siya ay kumanta ng isang magandang ballad, siya ay nagiging isang mang-aawit na akma sa kanta, at kapag siya ay kumanta ng isang madamdamin na kanta, ibinubuhos niya ang kanyang hilaw at magaspang na damdamin. Binura niya ang mga ‘boundaries’ tungkol sa musika at naging vocalist na pinakaangkop sa kanta na kanyang kinakanta. Ang sari-saring genre at istilong kinakanta niya ay hindi kapakanan ng bokalista, kundi ang esensya ng diskarte ng mang-aawit na si Yoo Chae-hoon sa kanta. Tulad ng nakaraang pamagat ng album na "Impasto," ang pamagat ng album na ito na "Sfumato" ay isa ring termino ng sining. Ang kahulugan ay ito: 'Sfumato: Isang liwanag at madilim na paraan na banayad na nagbabago ng mga kulay, tulad ng fog, na nagpapahintulot sa kanila na gumalaw nang natural upang ang mga balangkas sa pagitan ng mga kulay ay hindi malinaw na makilala.' Ang pamagat ng album ay naglalaman ng kahulugan ng pagpapakita ng iba't ibang genre ng musika nang walang mga hangganan, tulad ng 'sfumato' na pamamaraan na nagpapalabo sa mga balangkas ng mga kulay. At ang limang kanta na kasama sa album ay sumusunod sa kahulugan ng pamagat nang buong katapatan. Kahit na ang limang kanta ay mahigpit na konektado sa pamamagitan ng malakas na vocals at malambot na emosyon ni Yoo Chae-hoon, ang bawat kanta ay may kulay sa ibang istilo. Sa limang kanta, napili ang 'Summer Poetry' bilang pamagat ng kanta. Ang introduction ng kanta na natanggap ko ay isang tula. 'Ang pag-ibig sa tag-araw ay palaging ganoon. ‘It’s like a pouring shower, a lie, or a song.’ Yoo Chae-hoon sang about that summer love like a poem that everyone would love. Ang mga nagniningning na eksena sa aking mga na-save na alaala ay tumatagos sa aking mga tainga tulad ng isang mainit na pagbigkas. Ang 'Wildflowers', na nagbubukas ng album, ay solemne at marilag. Ito ay remake ng kinatawan ng kanta ng mang-aawit na si Jang Sa-ik. Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga kahanga-hangang mga string at tanso sa sensibilidad ng orihinal na kanta, ito ay ipinahayag na may ibang pakiramdam. Ano ang Korean traditional music at ano ang vocal music? Ang mga pagtatangka sa rock style na ipinakita sa 'Journey' at 'Dream' ay bago rin. Ang 'Journey' ay isang cool na pop rock sound, at ang 'Dream' ay isang emotional alter rock sound. Ang 'Paglalakbay' ay maliwanag na nagpapahayag ng matatag na determinasyon na makahanap ng isang paraan pabalik sa 'iyo', at ang 'Pangarap' ay naglalaman din ng positibong aliw ng pagiging sama-sama at pagpapaliwanag sa hinaharap. Ang 'City Sound', na matatagpuan sa dulo, ay naglalaman ng sariling kwento ni Yoo Chae-hoon. Hindi tulad ng romantiko at positibong damdamin na ipinakita sa mga nakaraang kanta, isang madilim na kapaligiran ang pumupuno sa kanta. Nakakabilib ang magaspang na boses ni Yoo Chae-hoon na tila puno ng galit. Si Yoo Chae-hoon, na pumunta sa Seoul upang ituloy ang kanyang pangarap, ay umawit tungkol sa mahirap na katotohanan ngunit pa rin ang kanyang pagmamahal sa lungsod na hindi niya maiiwan. Naglalaman ito ng isang malakas na kalooban upang punan ang lungsod na mahal niya ng kanyang boses.