यू चाए-हूं - तीसरा मिनी एल्बम [स्फुमातो]

मेरे संगीत में कोई 'सीमाएँ' नहीं हैं यू चाए-हून का तीसरा एकल ईपी "स्फुमाटो" सोलो यू चाए-हून के कार्यों में एकरूपता है। मुद्दा यह है कि वह एक गायक के रूप में अपने शुरुआती बिंदु से बंधे नहीं हैं। यह ला पोएम के नेता के रूप में एक पूर्ण कार्यकाल दिखाने के साथ बिल्कुल विपरीत है। शायद यू चाए-हून के एकल करियर का उद्देश्य लोकप्रिय संगीत की उनकी इच्छा थी। आप गायक के बजाय 'गायक' बनें। उनके कार्य तथाकथित 'क्रॉसओवर' से भिन्न संदर्भ में हैं, जो दो अलग-अलग शैलियों को एक साथ लाता है। जब वह एक सुंदर गीत गाती है, तो वह एक ऐसी गायिका बन जाती है जो गाने में फिट बैठती है, और जब वह एक भावुक गीत गाती है, तो वह अपनी कच्ची और कठोर भावनाओं को प्रकट करती है। वह संगीत के बारे में 'सीमाओं' को मिटा देता है और ऐसा गायक बन जाता है जो उसके द्वारा गाए गए गीत के लिए सबसे उपयुक्त होता है। उनके द्वारा गाए जाने वाली शैलियों और शैलियों की विविधता गायक का मामला नहीं है, बल्कि गायक यू चाए-हून के गीत के प्रति दृष्टिकोण का सार है। पिछले एल्बम शीर्षक "इम्पास्टो" की तरह, इस एल्बम का शीर्षक "स्फुमाटो" भी एक कला शब्द है। तात्पर्य यह है: 'स्फुमाटो: एक हल्की और गहरी विधि जो कोहरे की तरह रंगों को सूक्ष्मता से बदलती है, जिससे उन्हें स्वाभाविक रूप से चलने की अनुमति मिलती है ताकि रंगों के बीच की रूपरेखा स्पष्ट रूप से अलग न हो सके।' एल्बम शीर्षक में बिना किसी सीमा के संगीत की विभिन्न शैलियों को दिखाने का अर्थ शामिल है, जैसे 'स्फुमाटो' तकनीक जो रंगों की रूपरेखा को धुंधला कर देती है। और एल्बम में शामिल पांचों गाने शीर्षक के अर्थ का बहुत ईमानदारी से पालन करते हैं। हालाँकि पाँचों गाने यू चाए-हून के सशक्त स्वर और कोमल भावनाओं से मजबूती से जुड़े हुए हैं, प्रत्येक गीत एक अलग शैली में रंगा हुआ है। पांच गानों में से 'समर पोएट्री' को शीर्षक गीत के रूप में चुना गया था। मुझे जो गीत परिचय मिला वह एक कविता थी। 'गर्मियों में प्यार हमेशा से ऐसा ही रहा है। 'यह एक तेज़ बारिश, एक झूठ, या एक गीत की तरह है।' यू चाए-हून ने उस ग्रीष्म प्रेम के बारे में एक कविता की तरह गाया जो हर किसी को पसंद आएगा। मेरी सहेजी हुई यादों में चमकते दृश्य एक गर्म पाठ की तरह मेरे कानों में समा जाते हैं। 'वाइल्डफ्लावर', जो एल्बम की शुरुआत करता है, गंभीर और राजसी है। यह गायक जांग सा-इक के प्रतिनिधि गीत का रीमेक है। मूल गीत की संवेदना में शानदार तार और पीतल जोड़कर इसे एक अलग संवेदना के साथ व्यक्त किया गया। कोरियाई पारंपरिक संगीत क्या है और स्वर संगीत क्या है? 'जर्नी' और 'ड्रीम' में दिखाए गए रॉक स्टाइल के प्रयास भी नए हैं। 'जर्नी' एक शानदार पॉप रॉक ध्वनि है, और 'ड्रीम' एक भावनात्मक वैकल्पिक रॉक ध्वनि है। 'जर्नी' 'आप' तक वापस आने का रास्ता खोजने के दृढ़ संकल्प को स्पष्ट रूप से व्यक्त करती है, और 'ड्रीम' में साथ रहने और भविष्य को उज्ज्वल करने की सकारात्मक सांत्वना भी शामिल है। अंत में स्थित 'सिटी साउंड' में यू चाए-हून की अपनी कहानी शामिल है। पिछले गानों में दिखाई गई रोमांटिक और सकारात्मक भावनाओं के विपरीत, गाने में एक गहरा माहौल भर गया है। यू चाए-हून के कठोर स्वर, जो क्रोध से भरे हुए प्रतीत होते हैं, प्रभावशाली हैं। यू चाए-हून, जो अपने सपने को पूरा करने के लिए सियोल आए थे, ने कठिन वास्तविकता के बारे में गाया लेकिन फिर भी शहर के प्रति उनका प्यार था जिसे वह छोड़ नहीं सकते थे। इसमें उस शहर को अपनी आवाज़ से भरने की दृढ़ इच्छाशक्ति है जिससे वह प्यार करता है।