Tidak ada 'batasan' dalam musik saya
EP solo ketiga Yoo Chae-hoon “Sfumato”
Ada konsistensi dalam tindakan solo Yoo Chae-hoon. Intinya dia tidak terikat dengan titik tolaknya sebagai vokalis. Hal ini sangat kontras dengan menampilkan tenor penuh sebagai pemimpin La Poem. Mungkin tujuan karir solo Yoo Chae-hoon adalah keinginannya terhadap musik populer. Anda menjadi 'penyanyi' daripada vokalis. Tindakannya berada dalam konteks berbeda dari apa yang disebut ‘crossover’, yang menyatukan dua gaya berbeda. Saat dia menyanyikan lagu ballad yang cantik, dia menjadi penyanyi yang cocok dengan lagunya, dan saat dia menyanyikan lagu yang penuh gairah, dia mencurahkan emosinya yang mentah dan kasar. Ia menghapus ‘batasan’ tentang musik dan menjadi vokalis yang paling sesuai dengan lagu yang ia nyanyikan. Variasi genre dan gaya yang dia nyanyikan bukanlah urusan sang vokalis, melainkan inti dari pendekatan penyanyi Yoo Chae-hoon terhadap lagu tersebut.
Seperti judul album sebelumnya “Impasto”, judul album “Sfumato” ini juga merupakan istilah seni. Artinya adalah ini:
‘Sfumato: Metode terang dan gelap yang mengubah warna secara halus, seperti kabut, memungkinkannya bergerak secara alami sehingga garis luar warna tidak dapat dibedakan dengan jelas.’
Judul albumnya mengandung makna menampilkan berbagai genre musik tanpa batas, seperti teknik ‘sfumato’ yang mengaburkan garis-garis warna. Dan kelima lagu yang masuk dalam album tersebut mengikuti makna judulnya dengan sangat tepat. Meskipun kelima lagu tersebut terhubung erat oleh vokal Yoo Chae-hoon yang kuat dan emosi yang lembut, setiap lagu diwarnai dengan gaya yang berbeda.
Di antara kelima lagu tersebut, ‘Summer Poetry’ terpilih sebagai lagu utama. Perkenalan lagu yang saya terima adalah sebuah puisi. 'Cinta di musim panas selalu seperti itu. ‘Ini seperti hujan deras, kebohongan, atau lagu.’ Yoo Chae-hoon bernyanyi tentang cinta musim panas itu seperti puisi yang pasti disukai semua orang. Adegan bersinar dalam ingatanku yang tersimpan meresap ke dalam telingaku seperti pembacaan yang hangat.
'Wildflowers', yang membuka album, sungguh khidmat dan megah. Ini adalah remake dari lagu perwakilan penyanyi Jang Sa-ik. Dengan menambahkan string dan brass yang megah pada sensibilitas lagu aslinya, lagu ini diekspresikan dengan sensibilitas yang berbeda. Apa itu musik tradisional Korea dan apa itu musik vokal?
Upaya gaya rock yang ditampilkan dalam ‘Journey’ dan ‘Dream’ juga merupakan hal baru. 'Journey' adalah suara pop rock yang keren, dan 'Dream' adalah suara alter rock yang emosional. ‘Journey’ dengan jelas mengungkapkan tekad kuat untuk menemukan jalan kembali ke ‘kamu’, dan ‘Dream’ juga berisi penghiburan positif dari kebersamaan dan cerahnya masa depan.
‘City Sound’, yang terletak di bagian akhir, berisi kisah Yoo Chae-hoon sendiri. Berbeda dengan perasaan romantis dan positif yang ditampilkan pada lagu-lagu sebelumnya, suasana kelam memenuhi lagu tersebut. Vokal kasar Yoo Chae-hoon, yang sepertinya dipenuhi amarah, sangat mengesankan. Yoo Chae-hoon, yang datang ke Seoul untuk mengejar mimpinya, bernyanyi tentang kenyataan sulit namun tetap cintanya pada kota yang tidak bisa ia tinggalkan. Berisi keinginan kuat untuk memenuhi kota yang dicintainya dengan suaranya.