Non ci sono “confini” nella mia musica
Il terzo EP solista di Yoo Chae-hoon “Sfumato”
C'è coerenza nelle azioni di Yoo Chae-hoon da solo. Il punto è che non è vincolato al suo punto di partenza come cantante. Ciò contrasta nettamente con la rappresentazione di un tenore a tutti gli effetti come leader di La Poem. Forse lo scopo della carriera solista di Yoo Chae-hoon era il suo desiderio per la musica popolare. Diventi un "cantante" piuttosto che un cantante. Le sue azioni si collocano in un contesto diverso dal cosiddetto “crossover”, che mette insieme due stili disparati. Quando canta una bella ballata, diventa una cantante che si adatta alla canzone, e quando canta una canzone appassionata, riversa le sue emozioni crude e ruvide. Cancella i “confini” della musica e diventa il cantante che meglio si adatta alla canzone che canta. La varietà di generi e stili che canta non sono affari del cantante, ma l'essenza dell'approccio del cantante Yoo Chae-hoon alla canzone.
Come il titolo dell'album precedente “Impasto”, anche questo titolo dell'album “Sfumato” è un termine artistico. Il significato è questo:
"Sfumato: un metodo chiaro e scuro che cambia leggermente i colori, come la nebbia, consentendo loro di muoversi in modo naturale in modo che i contorni tra i colori non possano essere chiaramente distinti."
Nel titolo dell’album è racchiuso il significato di mostrare vari generi musicali senza confini, come la tecnica dello “sfumato” che sfuma i contorni dei colori. E le cinque canzoni incluse nell'album seguono molto fedelmente il significato del titolo. Sebbene le cinque canzoni siano strettamente collegate dalla forte voce e dalle morbide emozioni di Yoo Chae-hoon, ogni canzone è colorata in uno stile diverso.
Tra le cinque canzoni, "Summer Poetry" è stata scelta come canzone del titolo. L'introduzione della canzone che ho ricevuto era una poesia. «L'amore d'estate è sempre stato così. "È come una doccia violenta, una bugia o una canzone". Yoo Chae-hoon cantava di quell'amore estivo come una poesia che tutti avrebbero amato. Le scene brillanti nei miei ricordi salvati mi penetrano nelle orecchie come una calda recitazione.
"Wildflowers", che apre l'album, è solenne e maestosa. È un remake della canzone rappresentativa del cantante Jang Sa-ik. Aggiungendo magnifici archi e ottoni alla sensibilità della canzone originale, questa è stata espressa con una sensibilità diversa. Cos'è la musica tradizionale coreana e cos'è la musica vocale?
Nuovi sono anche i tentativi di stile rock mostrati in “Journey” e “Dream”. "Journey" è un bel suono pop rock, mentre "Dream" è un suono alter rock emotivo. “Journey” esprime brillantemente la ferma determinazione di trovare una via per tornare a “te stesso”, e “Dream” contiene anche la consolazione positiva di stare insieme e illuminare il futuro.
"City Sound", situato alla fine, contiene la storia di Yoo Chae-hoon. A differenza dei sentimenti romantici e positivi mostrati nelle canzoni precedenti, un'atmosfera oscura riempie la canzone. La voce ruvida di Yoo Chae-hoon, che sembra piena di rabbia, è impressionante. Yoo Chae-hoon, venuto a Seoul per inseguire il suo sogno, ha cantato della difficile realtà ma ancora del suo amore per la città che non poteva lasciare. Contiene una forte volontà di riempire con la sua voce la città che ama.