- Pelancaran album studio ke-4 pemain bes jazz 'Okcheon', 飛上 (Bishang/Terbang Tinggi)
- Album penutup susulan kepada album ke-3 [Changcheon]
- Bunyi jazz yang paling beridentitikan Korea, halus dan mendalam
Pemain bes dan penerbit jazz `Okcheon` melancarkan album studio keempatnya, [飛上 (Bishang)]. Memulakan debut dengan [Koreatown] pada tahun 2015 dan muncul dalam persada jazz Korea melalui album studio pertama [Thank You] pada tahun 2016, `Okcheon` telah mempersembahkan muzik jazz berkualiti tinggi melalui tiga album studio serta pelbagai single dan album mini. Tema jelas bagi album ke-4 [飛上] ini adalah `terbang tinggi`, sesuai dengan makna literalnya. Jika album ke-3 [蒼天 (Changcheon)] menggunakan metafora langit biru untuk menggambarkan dunia tempat kita tinggal, bermula dari `kehidupan` sehingga kepada `kesyukuran`, album [飛上] ini menjadi titik penutup kepada siri tersebut dengan membawa makna terbang tinggi menjadi naga biru. Bermula dengan penuh harapan melalui trek pertama `In Beautiful Days`, album ke-4 [飛上] ini mengandungi melodi yang menceritakan bahawa walaupun terdapat hari-hari yang gelap dan menyakitkan seperti dalam trek `Aesoo` dan `Biryeon`, kehidupan kita akan sentiasa bangkit semula dan terbang tinggi mengikut cahaya, seperti yang digambarkan dalam trek `Moon Dance` dan `Morning`.
01. In Beautiful Days
- Sebagai pembuka album, lagu ini membicarakan tentang keindahan dengan tema 'harapan' selaras dengan tajuknya. Ia adalah lagu jazz Korea dengan suasana santai dan ceria yang paling mencerminkan identiti 'Okcheon'. Permainan bes yang stabil dan terkawal harmoni bersama permainan piano oleh 'Andy Kim' dan dram oleh 'Choi Yo-seop' di bawah kata kunci harapan. Sebagaimana instrumen yang berbeza berharmoni untuk menjadi satu lagu yang indah, lagu dengan melodi santai ini penuh dengan pandangan hangat dan empati bahawa hanya kepercayaan dan perpaduan untuk saling menerima dan memahami yang dapat mengatasi zaman yang kacau-bilau ini.
02. Aesoo
- Aesoo (哀愁) bermaksud `kesedihan yang menyayat hati`. Terdiri hanya daripada piano dan bes, `Aesoo` dicipta untuk menyembuhkan kita yang hidup dalam perubahan mendadak dan kekacauan masa kini. Di tengah dunia yang penuh dengan kebencian dan rasa tidak puas hati yang seolah-olah akan meletus pada bila-bila masa, lagu ini mempersoalkan, "Adakah tidak mengapa jika dunia tempat anak saya akan membesar terus mengalir begini?". Walaupun mempunyai durasi yang panjang iaitu 13 minit, ia memiliki daya tarikan yang kuat dengan bunyi yang halus namun megah, membuatkan pendengar fokus sepenuhnya kepada lagu tersebut.
03. Biryeon
- 'Biryeon' adalah lagu untuk mereka yang pergi, namun mereka yang harus kita ingat; ia dicipta untuk mengenang mereka yang meninggalkan kita tanpa sebarang janji. Ia mengandungi keinginan tulus untuk membelai peristiwa menyedihkan yang berlaku dalam masyarakat kita dan kesedihan yang sukar ditanggung. Bermula dengan melodi piano yang berat dan mengesan, kemudian diteruskan dengan permainan bes, lagu ini masuk secara perlahan ke dalam hati dan memberikan gema yang mendalam. Kita akan sentiasa mengingati mereka yang telah pergi dan menantikan dunia yang lebih baik. Diharapkan lagu ini akan diingati lama sebagai melodi penghibur yang tenang bagi kita semua yang hidup berkongsi kesedihan zaman ini.
04. Moon Dance
- Versi daripada album studio pertama [Thank You] yang dikeluarkan pada tahun 2016 telah di-remaster semula untuk tahun 2024. Bertemakan Pulau Jeju yang menghijau dan laut malam, lagu ini membolehkan pendengar menikmati melodi santai serta permainan fantastik bes, piano, dan dram. Ia mengandungi melodi indah yang terasa seperti hembusan angin sepoi-sepoi, bersama dengan improvisasi bebas yang menjadi teras muzik jazz. Terutamanya, bahagian solo bes di pertengahan lagu adalah kemuncaknya, dan bahagian yang dilahirkan semula melalui remastering dengan kualiti bunyi dan imbangan yang tinggi juga merupakan poin yang perlu diperhatikan.
05.
Morning
-`Morning`, yang pertama kali dimuat dalam mini album [Koreatown] tahun 2015, adalah lagu dengan tempo paling ceria dan cepat dalam album ini, dan telah dimaster semula untuk dimuatkan bersama `Moon Dance`. Pendengar dapat merasakan ayunan (swing) jazz asli yang ceria dan pantas, menyerupai suasana pagi, di mana lagu ini juga mempersembahkan spektrum emosi yang harmoni melalui permainan bass, piano, dan dram yang hebat. Di bahagian akhir album [飛上] ini, mari kita tinggalkan semua kenangan pahit dan menyakitkan bersama `Morning`, dan rasakan perasaan seolah-olah terbang tinggi menjadi satu dengan genre jazz. Album keempat `Okcheon` yang bertajuk [飛上] disusun dengan struktur yang bermula dengan harapan, melalui perasaan sayu, kesedihan, dan penghiburan, lalu diakhiri dengan perasaan ceria seolah-olah terbang di langit mengikut angin. Kita dapat melihat kematangan permainan bassnya yang stabil serta aspek produksi yang teratur; walaupun semua lagu adalah instrumental, gema yang mendalam dan melodi indah tetap terasa di dalam muzik tanpa memerlukan lirik. Albumnya masih mengekalkan kaedah 'one-take' asli jazz secara keseluruhan, dan album studio keempat [飛上] daripada `Okcheon` yang hadir kepada kita dengan jazz yang dipersenjatai dengan sentimen dan emosi paling Korea, adalah sebuah karya di mana kita dapat melihat pandangan hangatnya terhadap dunia serta usaha muzik yang telah berevolusi. Saya berharap benih harapan yang dicurahkan dengan sepenuh hati ke dalam muziknya akan tersebar luas ke seluruh dunia, supaya semua pendengar dapat meluangkan masa untuk terbang tinggi di langit biru.
-Pelancaran album studio keempat 飛上 (Bisang) oleh pemain bass jazz 'Okcheon'
-Album penutup susulan selepas album ketiga [Changcheon]
-Bunyi jazz yang paling Korea, halus, dan mendalam
Pemain bass jazz dan penerbit `Okcheon` melancarkan album studio keempatnya [飛上 (Bisang)]. Memulakan debut dengan [Koreatown] pada tahun 2015 dan muncul dalam persada jazz Korea melalui album studio pertama [Thank You] pada tahun 2016, `Okcheon` telah mempersembahkan muzik jazz berkualiti tinggi melalui tiga album studio serta pelbagai single dan mini album. Tema jelas bagi album keempat [飛上] ini adalah 'terbang tinggi', sesuai dengan makna literalnya. Jika album ketiga [蒼天] (Changcheon) menggunakan langit biru sebagai metafora untuk menggambarkan dunia tempat kita tinggal, bermula dengan 'kehidupan' sehingga kepada 'kesyukuran', maka album [飛上] ini adalah titik penutup bagi siri tersebut, membawa makna untuk terbang tinggi menjadi naga biru. Album keempat [飛上] ini mengandungi melodi yang bermula dengan penuh harapan melalui trek pertama `In Beautiful Days`, melalui hari-hari lalu yang kadangkala gelap dan menyakitkan seperti dalam trek `Aesoo` dan `Biryeon`, dan menceritakan bahawa kehidupan kita akan sentiasa bangkit semula untuk terbang tinggi mengikut cahaya seperti dalam trek `Moon Dance` dan `Morning`.
01. In Beautiful Days
- Sebagai permulaan album, lagu ini membicarakan tentang keindahan dengan tema 'harapan' sesuai dengan tajuknya. Ia adalah lagu yang mempersembahkan jazz Korea dengan suasana ceria dan selesa yang paling mencerminkan identiti 'Okcheon'. Permainan bass yang stabil dan terkawal harmoni bersama permainan piano 'Andy Kim' dan permainan dram 'Choi Yo-seop' di bawah kata kunci harapan. Sebagaimana instrumen yang berbeza harmoni untuk menjadi satu lagu yang indah, lagu dengan melodi selesa ini penuh dengan pandangan hangat dan empati bahawa hanya kepercayaan dan perpaduan untuk saling menerima dan memahami yang dapat mengatasi zaman yang kacau-bilau ini.
02. Aesoo
- Aesoo (哀愁) bermaksud 'kerisauan sedih yang menyedihkan hati'. `Aesoo`, yang hanya terdiri daripada piano dan bass, adalah lagu yang dicipta untuk menyembuhkan kita yang sedang menjalani kehidupan masa kini di tengah-tengah perubahan mendadak dan kekacauan.
Dalam dunia yang dipenuhi dengan dendam dan kebencian yang seolah-olah boleh meletup pada bila-bila masa, lagu ini mempersoalkan, "Adakah wajar dunia yang akan didiami oleh anak saya terus mengalir begini?" Walaupun mempunyai tempoh masa yang panjang iaitu 13 minit, daya tarikan muzik yang kuat dengan bunyi yang halus namun megah memberikan pesona yang mampu membuatkan pendengar fokus sepenuhnya kepada lagu tersebut.
03. Bi-ryeon (Kesedihan Cinta)
-'Bi-ryeon' adalah sebuah lagu untuk mereka yang telah pergi, namun mereka yang mesti kita ingat; ia dicipta untuk mengenang mereka yang meninggalkan kita tanpa sebarang janji. Ia mengandungi keinginan yang tulus untuk memujuk peristiwa menyedihkan yang berlaku dalam masyarakat kita serta kesedihan yang sukar ditanggung. Bermula dengan melodi piano yang berat dan mengesan, kemudian diteruskan dengan permainan bes, lagu ini masuk secara perlahan ke dalam hati kita dan memberikan gema yang mendalam. Kita akan sentiasa mengingati mereka yang telah pergi dan menantikan dunia yang lebih baik. Diharapkan lagu ini akan diingati lama sebagai melodi penghiburan yang tenang bagi kita semua yang hidup berkongsi kesedihan zaman ini.
04. Moon Dance
-Versi yang dimuatkan dalam album studio pertama [Thank You] yang dikeluarkan pada tahun 2016 telah di-remaster semula untuk album tahun 2024 ini. Bertemakan Pulau Jeju yang menghijau dan laut malam, lagu ini membolehkan pendengar menikmati melodi yang selesa serta permainan fantastik bes, piano, dan dram. Ia mengandungi melodi indah yang terasa seperti hembusan angin sepoi-sepoi, sekali gus menampilkan improvisasi bebas yang menjadi teras muzik jazz. Terutamanya, bahagian solo bes yang muncul di pertengahan lagu adalah kemuncak lagu ini, dan proses remastering yang melahirkan semula bunyi serta keseimbangan tahap tinggi juga merupakan titik penting untuk diperhatikan.
05. Morning
-Lagu 'Morning' yang pertama kali dimuatkan dalam mini album [Koreatown] pada tahun 2015 adalah lagu dengan tempo paling ceria dan pantas dalam album ini, dan telah di-remaster bersama 'Moon Dance'. Pendengar dapat merasakan ayunan (swing) jazz asli yang pantas dan ceria menyerupai suasana pagi, dan lagu ini juga mempersembahkan spektrum emosi yang harmoni melalui permainan bes, piano, dan dram yang hebat. Di bahagian akhir album [飛上] ini, bersama 'Morning', marilah kita melepaskan semua kenangan pahit dan menyakitkan, dan merasakan perasaan seolah-olah terbang tinggi bersatu dengan genre jazz.
Album keempat 'Okcheon' [飛上] disusun dengan struktur yang bermula dengan harapan, melalui perasaan sayu, kesedihan, dan penghiburan, lalu diakhiri dengan perasaan ceria seolah-olah terbang di langit mengikut arah angin. Kita dapat melihat kematangan permainan besnya yang stabil serta aspek produksi yang teratur. Walaupun semua lagu adalah instrumental, gema yang mendalam dan melodi indah tetap terasa walaupun tanpa lirik. Albumnya masih mengekalkan kaedah 'one-take' asli jazz secara keseluruhan. Album studio keempat [飛上] oleh 'Okcheon' yang hadir kepada kita dengan jazz yang dipersenjatai dengan sentimen dan emosi paling Korea, adalah sebuah karya di mana kita dapat melihat pandangan hangatnya terhadap dunia serta usaha muzikal yang telah berevolusi. Diharapkan benih harapan yang dicurahkan dengan sepenuh hati ke dalam muziknya akan tersebar luas ke seluruh dunia, supaya semua pendengar dapat meluangkan masa untuk terbang tinggi ke langit biru bersama-sama.