SKINZ The 1st Mini Album [SKINZ IS SKINZ]
「SKINZ(スキンズ)、初のミニアルバム『SKINZ IS SKINZ』で帰ってきた。荒削りながらも正直な青春を描いた、SKINZそのものである新譜」
「ニューウェーブ・バーチャルアイドル」SKINZ(スキンズ)が、1stミニアルバム [SKINZ IS SKINZ] を通じて、SKINZというチームの音楽的アイデンティティをより鮮明に打ち出す。仮想と現実の境界を崩して登場したSKINZは、単なるバーチャルアイドルの概念を超え、音楽と世界観、そしてファンとのコミュニケーションを通じて、新しいK-POPの流れを作り出している次世代アーティストだ。SKINZはドビン、ダエル、テオ、ピン、ジェオン、クォン・イラン、ユルの計7人のメンバーで構成されたバーチャルアイドルグループであり、メンバー全員が作詞、作曲、プロデュースが可能な実力派グループである。メンバーの創作能力を基盤に、音楽と世界観を自ら構築し、グローバルK-POP市場で新しい流れを作りながら存在感を拡大している。
初のシングル『YOUNG & LOUD』で電撃デビューしたSKINZは、自由な青春のエネルギーと反抗的な態度を音楽に込め、強烈な印象を残した。その後、多様なコンテンツとパフォーマンスを通じて自分たちだけの叙事と世界観を拡張してきたSKINZは、今回の1stミニアルバムを通じて、彼らが作り上げてきた物語の次の章を披露する。
今作は、外部の視線や社会のノイズの中でも、自分自身のやり方で前に進もうとするSKINZの姿勢を込めた作品だ。荒削りながらも正直な青春の感情と自由なエネルギーをベースに、多様なジャンルのサウンドとパフォーマンスを通じて、SKINZならではの音楽的色彩と世界観をより立体的に拡張した。特に、SKINZの音楽世界を貫くキーワードである「WILDCORE」は、自由と反抗、そしてありのままの青春エネルギーを象徴しており、アルバム全体を通して強烈なメッセージとして繋がっている。SKINZは、他人の基準や期待に合わせるよりも、自らの道を選択して進むという自分たちだけのアイデンティティを構築し、それを音楽と物語で解き明かそうとしている。
今作を代表するダブルタイトル曲『Poison Ivy』と『WHY U MAD』は、それぞれ異なる魅力でリスナーにアプローチする。先行公開された『WHY U MAD』は、バーチャルアイドルとして初めてミュージックビデオにメガクルーのパフォーマンスを披露し、その高い技術力で話題を集めた。また、SKINZの「WILDCORE」そのものを見せる強烈なエネルギーで、今作への期待感を高める役割を十分に果たした。もう一つのタイトル曲『Poison Ivy』は、SKINZのディストピア的な世界観が色濃く反映された作品であり、荒々しい魅力の中にある柔らかさを込めた音楽とともに、感覚的な美学的要素が加わり、視覚的な満足感を与える。
1stミニアルバム [SKINZ IS SKINZ] は、その名の通り、SKINZの現在を最も正直に盛り込んだアルバムである。遠慮なく率直に、そして誰の基準にも縛られないやり方で突き進んでいるSKINZは、今回のアルバムを通じて自分たちの正体性と可能性をさらに拡張し、新時代のバーチャルアーティストとして、さらなる飛躍を予告する。 01.
YOUNG & LOUD
Composed by SKINZ, EL CAPITXN, VENDORS, Theevoni, T4L, Grant “YOG$” Yarber, Justin Starling, Ben Samama, Kyle Reynolds
Lyrics by SKINZ, EL CAPITXN, wavecloud, Theevoni, T4L, Grant “YOG$” Yarber, Justin Starling, Ben Samama, Kyle Reynolds, 양수지, 김미화
Arranged by SKINZ, EL CAPITXN, VENDORS
「YOUNG & LOUD」はパンクとヒップホップの要素を組み合わせたオルタナティブ・ロックジャンルで、強烈なディストーションギターサウンドが深い印象を残す。繰り返されるサビの “Young and loud Never gonna bow. We’re the future. We’re the now” は、青春の大胆さと抑圧に立ち向かう抵抗的な態度、そして自己確信と躊躇のないエネルギーを強烈に描き出している。世の中の基準に抗い、自分たちだけの声を上げ겠다는SKINZの宣言ともいえるこの曲は、恐れずに飛び立つ青春の出発点を知らせるトラックであり、荒々しく直線的なエネルギーの中で、今この瞬間、最も熱く輝く青春の瞬間を捉えている。
02. Poison Ivy (TITLE)
Composed by EL CAPITXN, Vendors (Abim), Ninos Hanna, WILJAM, Andreas Öberg, SKINZ
Lyrics by SKINZ, Ninos Hanna, WILJAM, Andreas Öberg, JIDA, Vendors (KELSI)
Arranged by EL CAPITXN, Vendors (Abim)
タイトル曲「Poison Ivy」は、致命的な魅力に陥り抜け出せない感情を、甘くも危険な相手を通じて象徴的に表現した曲だ。分かっていながらも惹きつけられる中毒的な関係の緊張感を曲全体に込めており、幻想的な雰囲気と強烈なビートが交差するサウンドは、感情の危ういバランスを繊細に反映している。洗練されたピアノラインと重厚なベースは、中毒的で重い愛の質感をより鮮明に描き出し、すでに芽生えてしまった愛の種のように、止められない感情の中毒性と、簡単に断ち切れない深い感情線を表現している。パフォーマンスでは、蔦を形にした振り付けが印象的に登場し、互いに絡み合うように交差する動作で、「Poison Ivy」というタイトルの通り、中毒的に広がっていく感情を視覚的に完成させている。
03. WHY U MAD (TITLE)
Composed by EL CAPITXN, Vendors (Louis), Vendors (Revin), Lukas Costas, Jackson Lawrence Hirsh, Kwon, Alex Schwoebel, Malia Civetz, Grant “YOG$” Yarber, Ben Samama, Brian Lee, SKINZ
Lyrics by SKINZ, EL CAPITXN, Lukas Costas, Jackson Lawrence Hirsh, Kwon, Alex Schwoebel, Malia Civetz, Grant “YOG$” Yarber, Ben Samama, Brian Lee
Arranged by EL CAPITXN, Vendors (Louis), Vendors (Revin)
先行公開ダブルタイトル曲「WHY U MAD」は、重厚なベースラインを前面に押し出したヒップホップサウンドをベースに、余裕のあるグルーヴとタイトなラッピングの間のバランスを精巧に維持し、外部のノイズの中でも自分自身のテンポを失わない「SKINZ」の強固な内面を投影した曲だ。
洗練されたビートの上で 거침없이(迷いなく)展開される叙事は、自分自身のリズムを守りながら前進しようとする姿勢を盛り込み、リズムとフローが有機的に噛み合うことで密度の高いエネルギーを生み出している。特にこの曲は、「YOUNG & LOUD」の宣言に続く物語の中で、嘲笑や偏見の中でも揺るがずに突き進むというSKINZの姿勢をより直截的に描き出し、攻撃的なサウンドと直線的なメッセージを通じて、青春の反抗と自信を強烈に伝える。
04. Glitch: 99 Degrees
Composed by EL CAPITXN, Vendors (ZENUR), SKINZ
Lyrics by SKINZ
Arranged by EL CAPITXN, Vendors (ZENUR)
「Glitch: 99 Degrees」は、強烈なエネルギーと未来的サウンドが衝突し、限界を打ち破って疾走する瞬間の快感を盛り込んだ楽曲だ。重厚に響くビートとスピード感のある展開、そして繰り返されるフックパートが作り出す中毒性は、一気に没入感を高め、爆発直前の抑え込まれた感情とエネルギーが臨界点に達したかのように突き進む「SKINZ」のアイデンティティを表現している。タイトルにある「Glitch」は、完璧ではない青春の欠陥や揺らぎを意味しているが、SKINZはそのエラーさえも成長の一部として受け入れ、99度の臨界点から100度へと爆発する直前の熱い情熱を表現している。
05. 25.14
Composed by EL CAPITXN, SKINZ
Lyrics by SKINZ
Arranged by EL CAPITXN
「25.14」は、消え去ったように見えても消えない存在を「世界の中の点ひとつ」というイメージで表現し、互いに届かない時間の中でも心に残っている感情の痕跡を繊細に解き明かした楽曲だ。「(2)この世界の中で、(5)ただ君(1)だけを(4)愛してる」というメッセージを通じて、唯一無二の存在であるファンへの変わらぬ想いを淡々と伝え、柔らかく慎重なピアノの旋律の上に広がる「SKINZ」の声は、伝えきれなかった告白を真摯に届ける。デビュー前から共に歩んでくれたファンへの感謝と約束を込めた曲であり、物理的な時間と距離の限界の中でも消えない感情の余韻を深く描き出している。