詳細
「ヨンリモクの音楽は、いつも私の中にある正体不明の、深く遠い心の真ん中を正確に突き刺す。世の中のどんな言葉でも説明できなかった私の中の複雑微妙で、困難で、決して知り得なかった何かをふいに汲み上げ、『あなたの心は本当はこういうものだったよね』と、淡々と、そして優しく語りかけてくる。彼女の音楽を聴いていると、自分でも気づかなかった自分の心を、少しずつ隅々まで知っていくような気分になる。もう少し安心でき、もう少し勇敢になれる。もう少し生きてみようと思える。代替不可能な言語だ」 ― ユン・ガウン（映画監督）
「仮面のない音楽だと思った。仮面を脱ぎ、音楽で自らの人生を語る姿が、少し寂しくもあり、面白くもあり、可愛らしくもあると同時に、音楽的にも決してありきたりではなく、飾り気がないため、しばらく短いエッセイ本に吸い込まれて出てきたような気分だった。私はヨンリモクさんを主にキーボード奏者や映画音楽作曲家だと思っていたが、なぜこんなに歌まで上手いのかと気になった」 ― カン・ホジョン（プロデューサー、教育者）
「ある顕現は、思いがけない感覚を連れてくる。例えば初雪、それは暖かい。会いたかった顔、それは胸を打つ。そばにいるあなた、それはいつも恋しい。そしてヨンリモクの音楽。小さくて満ちており、柔らかくて眩しく、稀有であるため、ずっと口ずさんでしまう貴い心たち。そんなヨンリモクの音楽を聴きながら、私は本当に穏やかになった。心身が柔らかくなり、この季節を、どうしても止まない寂しさの時期を、うまく過ごせそうな気がする。しばらくの間は、会う人誰にでも聞くだろう。ヨンリモクを聴いたかと。時には急かすだろう。今すぐ聴いてみてと。本当に美しい愛と理解の歌、感謝と申し訳なさの詩（詩）を絶対に見逃さないでと。余計なことを付け加えるなら、このように、これほどまでに来てくれてありがとうと伝えたい。ヨンリモクに」 ― ユ・ヒギョン（詩人）
「20年前、『韓国音楽の理解』という教養科目で初めて出会ったヨンリモク。こんなに長く韓国（大衆）音楽を共にすることになるとは……。それにしても、この素晴らしい曲たちをなぜ今まで隠し持っていたのだろうか。今からでも出てきてくれてよかったし、これからまた新しい道を切り拓いていけばいいのだから。いつものように応援しているよ」 ― ソン・ジェギョン（音楽家、9 and Numbers）
ライナーノーツ：ヨンリモクは歌を歌い、曲を作る人だ
― タンピョンソン（音楽家、共同プロデューサー）
ヨンリモクは歌を歌い、曲を作る人だ。この事実を知らせるまでには多くの時間が必要だった。ヨンリモクはバンド「ヌットゴコベイン」のキーボード奏者として2002年に初めて活動を開始した。ちょうど20代に入った頃だった。2000年代半ばからは、さまざまな演劇や舞踊作品に音楽で参加し始め、やがて映画へと活動範囲を広げた。ヨンリモクが音楽監督として参加した作品の中で最もよく知られているのは、おそらく『ウンギョ』と『ウリドゥル（私たち）』だろう。国楽と洋楽を融合させたバンド「タニモーション」のリーダーとしても活動していた。しかし、完全に自身の物語を込めたアルバムは『20』が初めてである。『20』に収録された曲は、2000年代から2010年代初頭、つまりヨンリモクが20代を過ごしていた時期に書かれたものがほとんどだ。本人の言葉を借りれば、「目的なく」書かれた。言い換えれば、気の向くままに書かれたと言えるだろう。自然とこの音楽には、極めて私的な感情や記憶が込められることになった。最初のスケッチを受け取った日のことを覚えている。「今年、何か出したいものがある」という話が出てからかなり時間が経ち、おそらく今年は無理だろうと勝手に思い込んでいた時だった。実際には、一緒に作業するかどうかも確定していなかったため、聴く前から不安が多かった。（良すぎても問題だし、合わなすぎても問題だ、という風に。）再生ボタンを押し、時間が少し流れた。心が澄み渡った。
ほとんどがピアノと歌だけで構成された単純なスケッチだった。しかし、そこには自然な美しさがあった。長く音楽を作っている人々は、習慣的に音楽にあれこれと仕掛けを盛り込むものだ。音楽に何らかの意図を、あるいは演出を込めるためである。だが、これらのスケッチは、まるで初めて曲を書き始めた人が作った音楽であるかのように、そのような仕掛けがほとんど含まれていなかった。その単純で明快な純粋さが伝わってきた。
翌日から私たちはすぐに作業に入った。6曲が収録された。今よりも若かった頃のヨンリモクが書いた曲が収められた小さなアルバムであることに着目し、EPではなく「小曲集」という表現を使った。アルバムに込められた物語は、大きく分けて二つに分かれる。20代のヨンリモクが経験したある瞬間についての歌が、1曲目から4曲目まで続く。〈おじいちゃん〉は、実の祖父を埋葬地に送り、戻ってくる道中で書いた曲だ。〈こんな時は〉では、愛する人と会って帰る道中で感じた孤独について、〈ごめんなさい〉では、生きてきた中で犯した数々の過ちを受け入れてくれた人々へ謝罪したい気持ちを込めた。〈そう願うよ〉は、古い友人の結婚を祝う、澄んだ喜びの歌だ。
後半の2曲は、ある劇で使われた、あるいは使われる予定だったが公開されなかった歌だ。ビッグサイズモデルであり俳優のファン・ミヨンさんのために書かれた〈良いもの〉では、主体的な女性として自分への肯定を歌った。最後のトラックである〈jane〉は、ユン・ガウン監督の2013年作の短編映画『もやし』のために作られた歌だ。最終的に短編には収録されなかったが、10年が経った今日、小曲集を通じて日の目を見ることになった。
スケッチを完成させるまでには非常に長い時間がかかった。しかし、スケッチが再びアルバムとして完成するまでには、ごく短い時間しかかからなかった。やはり「ヌンットゥゴコベイン（目を開けたまま鼻を切られる）」として共に活動してきた音楽家チェ・ヨンドゥが共同プロデューサーとして参加したことで、制作体制が整った。毎日のようにメッセージと作業物をやり取りし、あれこれとアイデアを出し合い、実験する時間が続いた。私たちはその時間について、冗談半分に「家内工業者3人が集まり、各自の家であれこれ作ってみて、合わせて組み立ててみて、また壊すという過程の連続」のようだと話し合った。おかしくいうなら、あれこれ出たアイデアのほとんどは冗談のように流れていき、完成した音楽には最も端正な音だけが残った。それが、最も似合う服だったからだ。
ヨンリモクは歌を歌い、曲を作る人だ。『20』は、初めて自分の声で自分の歌を歌ったヨンリモクの初めてのソロアルバムである。作業の間、ヨンリモクはしばしば照れていた。作ってから長くは15年以上も経った歌を今になって歌うという事実に、どこか気恥ずかしさを感じたのだろう。「私に真実味があるのだろうか。愛していながら孤独な気持ちなんて、もう今は無いのに」と心配したりもした。しかし、時折ヨンリモクは「あの頃が一番良かった時代だったな…」と感傷に浸ることもあった。ヨンリモクがそう言うとき、今のヨンリモクが、遠い昔の自分をもしかしたら少し羨んでいるのではないか、そんな気がした。
だが、それが何であれ、このアルバムには2023年のヨンリモクが込められている。同時に、ヨンリモクの最も可愛らしく美しかった日々も込められている。それが2003年であろうと、2013年であろうと、2023年であろうと、ヨンリモクのすべての時間にまつわる物語は、まさに今日、小曲集『20』から始まる。
[Credit]
プロデューサー _ ヨンリモク
共同プロデューサー _ チェ・ヨンドゥ、タンピョンソン
作曲、作詞 _ ヨンリモク
編曲 _ ヨンリモク(1-6)、タンピョンソン(1, 2)、イ・ボラム(3)、チェ・ヨンドゥ(4, 6)
歌 _ ヨンリモク
ドラム _ ハン・インジプ(3)
コントラバス _ キム・ヒョンギュ(3)
エレクトリックベース _ チェ・ヨンドゥ(4, 6)
アップライトピアノ _ ヨンリモク(2, 5)、イ・ボラム(3)
E.P. _ ヨンリモク(4)
エレクトリックギター _ チェ・ヨンドゥ(4)
クラシックギター _ チェ・ヨンドゥ(6)
チェロ _ シン・ウォナ(2, 5)
打楽器、カリンバ _ ヨンリモク(6)
シンセサイザー _ ヨンリモク(1)、タンピョンソン(1)
ドラムプログラミング _ チェ・ヨンドゥ(4)
レコーディング _ チェ・ヨンドゥ @パジュワールド
アップライトピアノ、ドラム、コントラバス、チェロ レコーディング _ ファン・ヒョンウ、イ・ヒョンジュン from CTR Sound @ゴラニ特攻隊
ミキシング、マスタリング _ チェ・ヨンドゥ
デザイン _ キム・ギジョ
ビデオ _ リ・インギュ(2)、タンピョンソン(4)
制作 _ ヨンリモク、オソリワークス
配給 _ Mirrorball Music
