Les Filles du Parc (Girls in the Park) - 5ème mini album [L'AUTRE CÔTÉ DE LA LUNE]

5ème MINI ALBUM de Girls in the Park ‘THE OTHER SIDE OF THE MOON' Girls in the Park, qui a reçu l'amour de nombreux fans grâce à son univers original et sa musique de haute qualité, sort son 5ème MINI ALBUM ‘THE OTHER SIDE OF THE MOON’ 1 an et 2 mois après les activités de la chanson titre ‘BAZOOKA!’ du 4ème album 'the Keys'. Pour cet album, les membres ont largement contribué à la planification et à la production. Miya, qui avait déjà participé au 4ème album 'the Keys', a à nouveau dessiné la pochette et les illustrations intérieures de l'album, tandis que les chanteuses principales Seoryoung et Lena ont participé à l'écriture des paroles de certaines chansons. De plus, pour la chanson titre ‘Like It Hot’, la plupart des membres ont exprimé leurs idées pour l'écriture des paroles, et la présentation de la chanson ainsi que celle de l'album ont été rédigées personnellement par la leader Seoryoung. En dehors de cela, les opinions des membres ont été reflétées dans divers aspects ; dans la mesure où les membres, qui connaissent mieux que quiconque l'univers de Girls in the Park, ont eux-mêmes proposé des idées et participé, cet album devrait être encore plus significatif pour les membres elles-mêmes et pour leurs fans, les ‘Gru’, qui les accompagnent. Si les albums précédents de Girls in the Park racontaient leur propre histoire, cet album déploie une histoire plus proche de la réalité, ou l'histoire de nous tous vivant dans la réalité, à travers une autre version de Girls in the Park rencontrée dans le monde de l'autre côté de la lune et les aspects de leur intériorité. “The fairytale is over. The reality is not over yet.” Le conte de fées est terminé, mais la réalité n'est pas encore finie. “Maybe it was us.” Peut-être que c'était nous. Le « côté caché de la lune » mentionné dans le titre de cet album, ‘THE OTHER SIDE OF THE MOON’, désigne non seulement la partie ombragée derrière la lune, mais contient également une autre signification. Il représente également le côté imparfait de la lune auquel personne ne prêtait attention, tel que la solitude, les blessures et la douleur, contrastant avec l'image de la lune qui veille fidèlement sur le ciel nocturne. Les chansons de cet album utilisent le thème inhabituel du côté caché de la lune comme concept principal, capturant dans la musique, à travers divers styles et récits, les émotions intérieures du « moi » que l'on ne pouvait exprimer et les multiples facettes du « moi » intérieur. La chanson titre du 5ème mini album de Girls in the Park, ‘Like It Hot’, est un morceau qui capture bien les paroles et la mélodie oniriques caractéristiques de la musique de Girls in the Park sur un rythme entraînant ; c'est un morceau de danse dont le charme réside dans le changement d'atmosphère lorsque le rythme calme du refrain se transforme brusquement en un rythme house. En plus de cela, l'album comprend un total de 6 titres, commençant par ‘Burn’, une chanson d'introduction de genre future bass signifiant « je brûlerai tout mon moi passé pour renaître en tant que nouvelle personne », suivie de ‘I Can’t Breathe’, un morceau de danse rythmé dont l'atmosphère onirique est impressionnante, tout en étant nettement différente de la musique habituelle de Girls in the Park et dégageant une sensation androgyne rarement vue chez les groupes féminins, puis ‘e i e i o’, un morceau pop-dance au style unique où se distinguent une ligne de basse funky et des paroles satiriques, ‘Starry Night’, un morceau de genre R&B trap mettant en valeur le timbre vocal des membres en fusionnant avec la sensibilité propre à Girls in the Park le thème de la « solitude au milieu de la foule » dont souffrent beaucoup de gens aujourd'hui, et enfin ‘I sing (lalala)’, un morceau tempo moyen de style R&B dont les paroles se distinguent par leur expression honnête et directe. En commençant par un morceau d'introduction, absent des albums précédents, et en expérimentant de nouveaux styles musicaux, cet album est le fruit d'un travail minutieux visant à montrer un visage différent. À travers cet opus, on pourra découvrir les capacités musicales et le storytelling unique de GWSN, qui ont pleinement assimilé un charme aux couleurs différentes de celles d'autrefois. On peut remarquer que les chansons de cet album mentionnent continuellement un personnage appelé « toi », avec des paroles qui donnent l'impression d'une conversation. Ici, « toi » désigne à la fois celle qui chante et la personne qui écoute la chanson. En déployant leur histoire dans la musique au sein d'un univers singulier, GWSN a transmis indirectement des messages de consolation et d'espoir. Dans cet album, en utilisant le thème original de la face cachée de la lune, elles racontent l'histoire d'un « autre moi rencontré dans un monde différent où je n'étais jamais allée ». Elles expriment de manière plus réaliste dans la musique un nouveau visage de GWSN et leurs émotions intérieures, offrant ainsi une empathie aux auditeurs et leur transmettant un message de réconfort direct. Puisque cet album contient l'histoire d'un « autre moi dans un autre monde » plutôt que l'image habituelle de GWSN, de nombreux changements ont été tentés sur le plan musical, procurant une sensation unique et différente. On peut s'attendre à voir jusqu'où le spectre musical élargi de GWSN va croître et quelles couleurs diverses elles vont dévoiler. Crédits PRODUCTEUR : SWIN LEE INGÉNIEUR DU SON : SWIN LEE INGÉNIEURS DE MIXAGE : SWIN LEE @ EGO + T, Lee Tae-seop @ JYPE Studios, Dale Askew @ Audiofreaks, COUP D'ETAT @ HANNAMGANG INGÉNIEUR DE MASTERISATION : Kwon Nam-woo @ 812 Sound Mastering 1. Burn Paroles : SWIN LEE, Ruddie Miller Composition : SWIN LEE, Oneul Arrangement : Oneul, SWIN LEE Une chanson qui traite de l'identité, un sujet sur lequel tout le monde s'interroge au moins une fois. Entre le « moi » façonné en se réprimant et en se taillant pour s'adapter au monde ou au regard des autres, et le « moi » tel quel, un peu brut et rugueux, je réalise finalement que c'est moi qui me faisais souffrir. Le morceau capture ce cri intérieur demandant de me laisser être simplement moi-même, plutôt que de continuer à m'adapter au monde ou aux autres. 2. I Can’t Breathe Paroles : Seo-ryung, Lena, SWIN LEE Composition : SWIN LEE, Oneul Arrangement : Oneul, SWIN LEE Tout le monde a probablement déjà vécu un conflit causé par des émotions incontrôlables vers lesquelles on est attiré malgré les efforts rationnels pour les ignorer ou les maîtriser. Cette chanson exprime ces sentiments à travers la confusion entre le « moi réel » et l'« autre moi intérieur ». En utilisant le miroir comme médiateur pour illustrer le conflit entre le « moi réel » et le « moi dans le miroir », les changements émotionnels, qui pourraient être abstraits, sont matérialisés directement pour dessiner une histoire plus réaliste et nette. L'atmosphère et les effets, suggérant des transitions de scènes entre les couplets, rappellent « Jekyll & Hyde », donnant l'impression de regarder une comédie musicale et ajoutant ainsi au charme du morceau. 3. Like It Hot Paroles : ZNEE, SWIN LEE Composition : Ryan Jhun, Scott Russell Stoddart, Betsa Collins Arrangement : Ryan Jhun, Scott Russell Même la lune, qui brille toujours d'une lumière éclatante et splendide, a une face cachée. Et c'est ainsi que, s'adressant à la « lune » qui s'efforce de ne montrer que son visage radieux tout en cachant sa face cachée, cette chanson exprime le message suivant : « Je peux embrasser et aimer même ton côté imparfait, ta face cachée et ombragée. Je veux désormais partager avec toi tout ce que tu as souffert en silence, et être avec toi en tant que "nous". Alors, s'il te plaît, parle-moi de ta face cachée. » Ce sentiment est exprimé par les mots « Like It Hot », comme une confession d'amour. 4. e i e i o Paroles par Seoro, SWIN LEE Composition par SWIN LEE, Oneul Arrangement par Oneul, SWIN LEE S'appuyant sur le mot « eieio » issu de la chanson enfantine américaine « Old MacDonald Had A Farm », ce morceau se déploie avec des paroles addictives et une mélodie entraînante. Son charme réside dans son côté légèrement comique et son atmosphère excentrique et bondissante, comme si l'on se trouvait dans un dessin animé. La phrase « eieio », répétée dans le refrain, est composée de sons simples, ce qui rend la chanson facile à reprendre et à fredonner pour tout le monde. Il se peut que, vous aussi, vous soyez en train de fredonner inconsciemment en écoutant le morceau : « eieiooooooo... » 5. Starry Night Paroles par Seoryeong, Lena, SWIN LEE Composition par SWIN LEE Arrangement par SWIN LEE Cette chanson exprime, à travers le ciel nocturne et les étoiles, le cœur de ceux qui souffrent d'un sentiment d'isolement intérieur tout en vivant entourés d'autrui dans la société. Elle compare le cœur de « moi », qui se sent paradoxalement plus seul à cause de ces lumières malgré le fait d'être mêlé à d'innombrables étoiles brillantes dans l'immensité du ciel nocturne, tout en délivrant un message d'espoir. C'est un morceau qui console d'innombrables autres étoiles traversant l'angoisse dans l'obscurité totale, suggérant qu'un jour, on pourra rencontrer quelqu'un qui apaisera cette solitude et cette frustration, ou qui nous aidera à endurer ensemble ce ciel nocturne sombre. 6. I Sing (lalala) Paroles par Nody Cika (JMG), SWIN LEE, Lena Composition par Klozer, Nody Cika (JMG) Arrangement par Klozer « Tout le monde a des moments comme ça. Tout le monde a ces sentiments-là. » Avec des paroles qui ressemblent à un fredonnement solitaire en se remémorant le passé, ce morceau exprime à voix basse les difficultés endurées seul sans pouvoir les confier à personne. Les paroles, honnêtes et directes, donnent l'impression que l'artiste se confie réellement à quelqu'un, permettant ainsi à l'auditeur de mieux s'immerger dans l'émotion. Un point particulier est la présence de paroles en japonais dans la partie rap, ce qui est rare, apportant une touche unique sans paraître étrange. En transmettant indirectement le message que « tout le monde a des moments comme ça, et tout le monde a des douleurs et des blessures dans son cœur », cette chanson apporte empathie et réconfort à tous ceux qui vivent comme s'ils devaient s'accrocher de force à des blessures non encore guéries et à un cœur qui n'a pas pu grandir, ayant dû devenir adultes soudainement dans un monde qui défile trop vite.