LIPSTICKERZ - Primer álbum de estudio [VESSEL] (NEMO)

LIPSTICKERZ, Debutan el 27 de agosto con su primer álbum ‘VESSEL’ y la canción principal ‘Back To You’ - La banda LIPSTICKERZ debuta con ‘VESSEL’, un primer álbum que expresa sus propias emociones - ‘Back To You’, una canción veraniega perfecta, con la participación de L.IP, líder y vocalista de la banda, en la letra y composición - ¡LIPSTICKERZ se une a la escena de las bandas! ¡Se publica posteriormente el MV de ‘MOTIVATION’, que marca el inicio de una nueva tendencia EMO! “Se convierten en dueños de sus propias emociones y cantan sus propias historias”. LIPSTICKERZ anuncia su debut el 27 de agosto con el lanzamiento de su primer álbum ‘VESSEL’ y la canción principal ‘Back To You’. Las máscaras de los miembros de LIPSTICKERZ se utilizan no tanto desde el aspecto del anonimato —para ocultar su identidad real— sino como un dispositivo mediador para expresar emociones. El primer álbum ‘VESSEL’ tiene el significado de abrir el preludio de este universo. El Nuevo EMO de LIPSTICKERZ aspira a la tendencia musical del género EMO, pero en lugar de mensajes negativos, busca una dirección que hable y exprese las emociones internas del individuo. Esto se debe a que consideran que la expresión de las emociones individuales de cada época es el comienzo de una comunicación verdadera y puede conducir a la empatía. El álbum ‘VESSEL’ cuenta con un total de 10 pistas, incluyendo la canción principal ‘Back To You’, ‘MOTIVATION’, ‘Tattoo’, ‘Fake it’, ‘Starlight’ y ‘nanana’ (6 canciones), ‘Back To You -Space ver.-’ arreglada con un sonido único de los años 80, y las versiones instrumentales de ‘MOTIVATION’, ‘Back To You’ y ‘Back To You -Space ver.-’. Se ha añadido diversión al oyente con pistas de diversos estilos, desde canciones con sonidos rítmicos e intensos, pistas ideales para conducir, hasta canciones curativas con letras que conmueven el corazón. La canción principal ‘Back To You’ tiene una letra que dice “ya no dudaré más y correré hacia ti”, reflejando un yo diferente al del pasado, y captura el valor y la emoción de volver al punto de partida sobre un alegre sonido de banda. Esperamos que la música de LIPSTICKERZ, que se une a la escena de las bandas con su primer álbum ‘VESSEL’, se convierta en un punto de encuentro para las emociones internas de muchas personas. [CRÉDITOS] 01. MOTIVATION Letra por L.IP Compuesta por Daniel Kim, Jeremy G, Scott Russell Stoddart Arreglos por MaR-Zo Publicado por Melogram Voz por L.IP Coros por L.IP, Mother Yanagi Bajo por MaR-Zo Guitarra por MaR-Zo Batería por Daiki Kawabata Grabado por Daisuke Kawabata Ingeniería de Mezcla por CHA ILHUN @Rcave Sound Mezclado por Gatekeeper @GatewayStudio Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Rápida escalada de comportamiento impulsivo’ A través de letras repetitivas, se expresa con más fuerza la mentalidad de que cambiarán respecto a cómo son ahora. Arreglado con sonido de banda. Para la guitarra se utilizó un amplificador de guitarra vintage, y para el bajo se alternó entre un amplificador de guitarra y uno de bajo para asegurar que la línea del bajo sea audible independientemente del entorno de escucha. El sonido de la voz se expandió para que se escuche desde diversos ángulos, situando en el centro el sonido de la banda, que es el núcleo de la canción, para permitir el disfrute de una variedad de sonidos. 02. Tattoo Letra por L.IP Compuesto por Nicolas James Alvarado, Michael Angel Alvarado, Yeojin Yun, 1Take (NEWTYPE), NEWTYPE Arreglado por Kazuhiko Mizoguchi Publicado por Skyward Music Publishing (Editor Original, EE. UU.) Sub-publicado por NEWTYPE Ent. (Corea) Voz por L.IP Coros por L.IP Ingeniería de Mezcla por CHA ILHUN @Rcave Sound Mezclado por CHA ILHUN @Rcave Sound Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Repetición de fijación / identidad’ Habla sobre algo grabado profundamente en el corazón, como un tatuaje que nunca se borra. Sonidos ambientales dispersos dentro de una interpretación de piano lírica que parece reprimir las emociones. Arreglado para que se pueda sentir el proceso desde el crecimiento humano hasta la determinación. Sumando literatura y filosofía al sentimiento residual. 03. Fake it Letra por L.IP Compuesto por Niklas Jarelius Persson, Ninos Hanna, Andreas Oberg, 153/Joombas Arreglado por Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Publicado por 09 Music, Deep Cut Publishing Sub-publicado por 153/Joombas Publishing, Music Cube Inc. Voz por L.IP Coros por L.IP Programación por MaR-Zo Bajo por Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Guitarra por Niklas Jarelius Persson, Kazuhiro Matsuo Batería por Daiki Kawabata Programación de Batería por Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Teclados por Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Sintetizadores por Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Grabado por Daiki Kawabata Ingeniería de Mezcla por Daiki Kawabata Mezclado por Jang @LUDA SOUND Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Disociación detectada / mimetismo de patrones emocionales’ Expresa un mundo donde todo es mentira y la realidad difiere del ideal. Se expresó la sensación de jugar con ritmo mediante un sonido ligeramente ACID. El sonido de la guitarra fue capturado con un toque de los 80 y la ejecución de un guitarrista experto. Se introdujeron sintetizadores famosos por su estilo retro con efectos modernos para organizar el groove de manera contemporánea, y el ritmo fue capturado por el baterista para dar una sensación en vivo, incorporando matices y diferencias sonoras sutiles que una máquina no puede producir. 04. Back To You *Título Letra por L.IP Compuesto por L.IP, CHA ILHUN, Takey, Kiyoon Kim Arreglos por CHA ILHUN, Takey Voz por L.IP Coros por L.IP, Takey Bajo por Takey Guitarra por Takey, CHA ILHUN Programación de batería por CHA ILHUN Teclados por Takey Grabado por Kiyoon Kim @Rcave Sound Ingeniería de mezcla por CHA ILHUN @Rcave Sound Mezclado por Gatekeeper @GatewayStudio Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Regresión emocional hacia la memoria de origen’ Contiene el sentimiento de que yo, quien he cambiado respecto al pasado, ‘ya no dudaré más y correré hacia ti'. Sobre un alegre sonido de banda, expresa el valor y la emoción de dirigirse nuevamente al punto de partida. Una pista de pop moderno que describe el viaje de reencontrarse con aquel yo que corría hacia sus sueños, enfrentando el miedo de dar el primer paso. El sentimiento de amar a aquel yo de entonces se despliega a través de una pista retro y un sofisticado sonido de guitarra. 05. Starlight Letra por L.IP, Brand Newjiq Compuesto por L.IP, YUE Arreglos por YUE Voz por L.IP Coros por L.IP, YUE Bajo por YUE Guitarra por YUE Programación de batería por YUE Teclados por YUE Grabado por YUE Ingeniería de mezcla por CHA ILHUN @Rcave Sound Mezclado por Gatekeeper @GatewayStudio Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Sincronización delirante con el ritmo externo / riesgo de resonancia’ Expresa la juventud que escapa de la rutina diaria, dejando todo atrás y conduciendo un coche vintage hacia el amanecer. Dibujando un viaje libre que se extiende desde la medianoche hasta la madrugada, una voz sencilla y profunda completa una atmósfera romántica y relajada. Una canción donde destaca la melodía del saxofón que adorna la introducción y el estribillo sobre un sonido electrónico lánguido de tempo medio. 06. Back To You -Space ver.- Letra por L.IP Compuesto por L.IP, CHA ILHUN, Takey, Kiyoon Kim Arreglos por MaR-Zo Voz por L.IP Coros por L.IP Programación por MaR-Zo Guitarra por Kazuhiro Matsuo Grabado por Daiki Kawabata Ingeniería de mezcla por Daiki Kawabata Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Regresión emocional hacia la memoria de origen’ Se buscó una sensación sonora única de los años 80. Un sonido que, junto con una sensación de velocidad y tempo, resulta extrañamente conmovedor, evocando una noche ligeramente melancólica. Sonidos como los de Oberheim o Moog parecen estar ocultos, pero se escuchan claramente y sostienen la sonoridad. A través de un enfoque analógico dentro de un sonido digital, se puede sentir una frescura diferente a la de la canción original. 07. nanana Letra por L.IP Compuesta por L.IP, CHA ILHUN, Takey Arreglos por CHA ILHUN, Takey Voz por L.IP Bajo por Takey Guitarra Eléctrica por CHA ILHUN Guitarra Acústica por Takey Programación de Batería por CHA ILHUN Teclados por Takey Grabado por Kiyoon kim @Rcave Sound Ingeniería de Mezcla por CHA ILHUN @Rcave Sound Mezclado por Gatekeeper @GatewayStudio Masterizado por Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Bucle vocal incontrolable / transmisión iniciada’ A veces, hay melodías que expresan más que las palabras y los adornos sofisticados y ostentosos. Hay momentos en los que la enumeración de palabras y situaciones, que a primera vista parecen desorganizadas, resultan hermosas como un poema. Con la letra ‘nanana’, espero que mis emociones lleguen a la otra persona a través de la música y el corazón, no del lenguaje, y deseo que el oyente sienta diversas emociones dentro de ese ‘nanana’ repetitivo. Esta canción, caracterizada por el rasgueo desganado de la guitarra acústica, el sonido brillante de la guitarra slide como la luz de las estrellas, una batería que parece estar a punto de estallar pero no lo hace, y un sonido de bajo negro como la noche, es una canción similar a un poema. Una canción que habla de una persona hermosa en un momento hermoso, y que solo necesita una melodía que sea más memorable que cualquier adorno. 08. MOTIVATION Instrumental 09. Back To You Instrumental 10. Back To You -Space ver.- Instrumental