LIPSTICKERZ - Unang Full Album [VESSEL] (NEMO)

LIPSTICKERZ, Magdedebut sa Agosto 27 kasama ang unang album na ‘VESSEL’ at ang title track na ‘Back To You’ - Ang bandang LIPSTICKERZ, magdedebut gamit ang unang album na ‘VESSEL’ kung saan ipinahayag ang kanilang sariling emosyon - Ang ‘Back To You’, isang perpektong summer song, kung saan lumahok ang band leader at vocalist na si L.IP sa pagsulat ng liriko at komposisyon - LIPSTICKERZ, sumasali na sa band scene! Ang MV ng ‘MOTIVATION’ na naglalaman ng simula ng 新EMO tendency ay ilalabas bilang follow-up! “Maging panginoon ng sariling emosyon at awitin ang sariling kuwento.” LIPSTICKERZ, magdedebut sa Agosto 27 sa pamamagitan ng paglalabas ng unang album na ‘VESSEL’ at ang title track na ‘Back To You’. Ang mga maskara ng mga miyembro ng LIPSTICKERZ ay ginagamit hindi bilang - anonimidad upang itago ang kanilang tunay na pagkatao, kundi bilang isang instrumento upang ipahayag ang kanilang mga emosyon. Ang unang album na ‘VESSEL’ ay naglalayong magbukas ng panimula para sa ganitong worldview. Ang 新EMO ng LIPSTICKERZ ay naglalayong sundin ang musikal na direksyon ng genre na EMO, ngunit sa halip na mga negatibong mensahe, nais nitong magkaroon ng direksyon na pag-usapan at ipahayag ang panloob na emosyon ng indibidwal. Naniniwala sila na ang pagpapahayag ng emosyon ng bawat tao sa panahong ito ay ang simula ng tunay na komunikasyon at maaaring humantong sa empatiya. Ang album na ‘VESSEL’ ay binubuo ng kabuuang 10 tracks, kabilang ang title track na ‘Back To You’, ‘MOTIVATION’, ‘Tattoo’, ‘Fake it’, ‘Starlight’, at ‘nanana’ (6 na kanta), ang ‘Back To You -Space ver.-’ na inayos sa kakaibang tunog ng 80s, at ang mga Instrumental ng ‘MOTIVATION’, ‘Back To You’, at ‘Back To You -Space ver.-’. Nagdagdag ito ng saya sa pakikinig sa pamamagitan ng iba't ibang istilo ng track, mula sa mga track na may rhythmic at matitinding tunog, mga track na angkop para sa pagmamaneho, hanggang sa mga healing song na may nakakaantig na liriko. Ang title track na ‘Back To You’ ay may liriko na nagsasabing ‘hindi na ako mag-aalinlangan at tatakbo ako sa iyo’ bilang isang taong nagbago na kumpara sa nakaraan, at naglalaman ng lakas ng loob at pananabik na bumalik sa panimulang punto sa ibabaw ng isang masiglang band sound. Sana ay maging tulay ang musika ng LIPSTICKERZ, na sumali sa band scene sa pamamagitan ng unang album na ‘VESSEL’, upang kumonekta sa panloob na emosyon ng maraming tao. [CREDIT] 01. MOTIVATION Lyrics by L.IP Composed by Daniel Kim, Jeremy G, Scott Russell Stoddart Arranged by MaR-Zo Published by Melogram Vocal by L.IP Background vocals by L.IP, Mother Yanagi Bass by MaR-Zo Guitar by MaR-Zo Drum by Daiki Kawabata Recorded by Daisuke Kawabata Engineered for Mix by CHA ILHUN @Rcave Sound Mixed by Gatekeeper @GatewayStudio Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Rapid escalation of impulse behavior’ Sa pamamagitan ng mga paulit-ulit na liriko, mas matinding ipinahayag ang determinasyon na magbago mula sa kasalukuyan. Inayos bilang band sound. Ang gitara ay gumamit ng vintage guitar amp, at ang bass ay salit-salit na tinugtog gamit ang guitar amp at bass amp upang masiguro na ang bass line ay maririnig nang maayos kahit magkaiba ang kapaligiran ng pakikinig. Ang vocal sound ay pinalawak upang marinig mula sa iba't ibang anggulo, at ang band sound, na siyang sentro ng kanta, ay inilagay sa gitna upang ma-enjoy ang iba't ibang tunog. 02. Tattoo Lyrics by L.IP Composed by Nicolas James Alvarado, Michael Angel Alvarado, Yeojin Yun, 1Take (NEWTYPE), NEWTYPE Arranged by Kazuhiko Mizoguchi Published by Skyward Music Publishing (Original Publisher, USA) Sub-published by NEWTYPE Ent. (Korea) Vocal by L.IP Background vocals by L.IP Engineered for Mix by CHA ILHUN @Rcave Sound Mixed by CHA ILHUN @Rcave Sound Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Repetition fixation / identity’ Nagsasalita ito tungkol sa isang bagay na malalim na nakaukit sa puso, tulad ng isang tattoo na hindi kailanman mabubura. Isang ambient sound na nagkalat sa loob ng isang liriko at tila pinipigilang pagtugtog ng piyano. Inayos upang maramdaman ang proseso ng paglago at determinasyon ng tao. Dinagdagan ng panitikan at pilosopiya ang naiwang damdamin. 03. Fake it Lyrics by L.IP Composed by Niklas Jarelius Persson, Ninos Hanna, Andreas Oberg, 153/Joombas Arranged by Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Published by 09 Music, Deep Cut Publishing Sub-published by 153/Joombas Publishing, Music Cube Inc. Vocal by L.IP Background vocals by L.IP Programming by MaR-Zo Bass by Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Guitar by Niklas Jarelius Persson, Kazuhiro Matsuo Drum by Daiki Kawabata Drums Programming by Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Keyboards by Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Synths by Niklas Jarelius Persson, MaR-Zo Recorded by Daiki Kawabata Engineered for Mix by Daiki Kawabata Mixed by Jang @LUDA SOUND Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Disassociation detected / mimicry of emotional patterns’ Ipinapahayag nito ang isang mundo kung saan ang lahat ay kasinungalingan, at magkaiba ang realidad at ideal. Ginamit ang bahagyang ACID na tunog upang ipahayag ang pakiramdam ng paglalaro nang may groove. Ang tunog ng gitara ay kinuha sa pamamagitan ng pagtugtog ng isang bihasang gitarista na may 80's touch. Ang mga synthesizer na kilala sa pagiging retro ay ipinakilala gamit ang modernong effector upang ayusin ang groove sa modernong paraan, at ang ritmo ay kinuha ng drummer upang buhayin ang live feel, na naglalaman ng maliliit na pagkakaiba sa tunog at nuance na hindi kayang gawin ng makina. 04. Back To You *Title Lyrics by L.IP Composed by L.IP, CHA ILHUN, Takey, Kiyoon Kim Arranged by CHA ILHUN, Takey Vocal by L.IP Background vocals by L.IP, Takey Bass by Takey Guitar by Takey, CHA ILHUN Drums Programming by CHA ILHUN Keyboards by Takey Recorded by Kiyoon Kim @Rcave Sound Engineered for Mix by CHA ILHUN @Rcave Sound Mixed by Gatekeeper @GatewayStudio Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Emotional regression toward origin memory’ Naglalaman ito ng damdamin na ‘hindi na ako mag-aalinlangan at tatakbo ako sa iyo’ bilang isang taong nagbago na kumpara sa nakaraan. Sa ibabaw ng isang masiglang band sound, ipinahayag ang lakas ng loob at pananabik na bumalik sa panimulang punto. Isang modern pop track na gumuguhit ng paglalakbay upang hanapin ang sarili noong panahong tumatakbo patungo sa pangarap, habang hinaharap ang takot sa paghakbang ng unang hakbang. Ang pagmamahal sa sarili noong panahong iyon ay ipinahayag sa pamamagitan ng isang retro na track at sopistikadong tunog ng gitara. 05. Starlight Lyrics by L.IP, Brand Newjiq Composed by L.IP, YUE Arranged by YUE Vocal by L.IP Background vocals by L.IP, YUE Bass by YUE Guitar by YUE Drums Programming by YUE Keyboards by YUE Recorded by YUE Engineered for Mix by CHA ILHUN @Rcave Sound Mixed by Gatekeeper @GatewayStudio Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Delusional sync with external rhythm / resonance risk’ Ipinapahayag nito ang kabataan na tumatakas mula sa pang-araw-araw na buhay, na iniiwan ang lahat at sumasakay sa isang vintage car patungo sa madaling araw. Habang iginuguhit ang isang malayang pagmamaneho mula hatinggabi hanggang madaling araw, ang simple at malalim na boses ay kumukumpleto sa romantiko at relaks na atmospera. Isang kanta kung saan kapansin-pansin ang melodiya ng saxophone na nagpapalamuti sa intro at hook sa ibabaw ng isang medium-tempo at nakakaantok na electronic sound. 06. Back To You -Space ver.- Lyrics by L.IP Composed by L.IP, CHA ILHUN, Takey, Kiyoon Kim Arranged by MaR-Zo Vocal by L.IP Background vocals by L.IP Programming by MaR-Zo Guitar by Kazuhiro Matsuo Recorded by Daiki Kawabata Engineered for Mix by Daiki Kawabata Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Emotional regression toward origin memory’ Nilayon nito ang kakaibang tunog ng 80’s. Isang tunog na may bilis at tempo ngunit may halong pangungulila, na nagpapaalala sa isang medyo malungkot na gabi. Ang mga tunog tulad ng Oberheim o Moog ay tila nakatago ngunit malinaw na naririnig at sumusuporta sa kabuuang tunog. Sa loob ng digital sound, maaari kang makaramdam ng bagong kasariwaan sa pamamagitan ng analog na approach kumpara sa orihinal na kanta. 07. nanana Lyrics by L.IP Composed by L.IP, CHA ILHUN, Takey Arranged by CHA ILHUN, Takey Vocal by L.IP Bass by Takey Electric Guitar by CHA ILHUN Acoustic Guitar by Takey Drums Programming by CHA ILHUN Keyboards by Takey Recorded by Kiyoon kim @Rcave Sound Engineered for Mix by CHA ILHUN @Rcave Sound Mixed by Gatekeeper @GatewayStudio Mastered by Joseph J Park @Honey Butter Studio ‘Uncontrollable vocal loop / transmission initiated’ Minsan, may mga himig na nakakapahayag ng higit pa kaysa sa mga sopistikado at marangyang salita. May mga pagkakataon na ang paglilista ng mga salita at sitwasyon na tila hindi maayos ay nagiging kasingganda ng isang tula. Sa pamamagitan ng lirikong ‘nanana’, nagnanais ang kanta na ang emosyon ay makarating sa kabilang panig hindi sa pamamagitan ng wika kundi sa pamamagitan ng puso at musika, at umaasa na ang mga tagapakinig ay makakaramdam ng iba't ibang emosyon sa loob ng paulit-ulit na ‘nanana’. Ang kantang ito, na may katangian ng mahinang acoustic guitar strum, kumukutitap na slide guitar sound na parang bituin, drums na tila sasabog ngunit hindi, at madilim na tunog ng bass, ay isang kanta na parang tula. Isang kanta na nagsasalita tungkol sa isang magandang tao sa isang magandang sandali, at nangangailangan lamang ng isang himig na mas tatatak kaysa sa anumang marangyang salita. 08. MOTIVATION Instrumental 09. Back To You Instrumental 10. Back To You -Space ver.- Instrumental