Chungha - ပထမပုံမှန်အယ်လ်ဘမ် [Querencia LP LIMITED EDITION] (2LP၊ ကန့်သတ်ထုတ်ဝေမှု)

ကျောက်မျက်သေတ္တာတစ်ခုအတွင်းမှ တွေ့ရှိရသော K-POP ၏ ဒီဗာ (Diva) အသစ်တစ်ဦး။ ကိုရီးယားတေးဂီတသမိုင်းတွင် ဒီဗာများ၏ တည်ရှိမှုသည် အလွန်ထူးခြားပါသည်။ ၆၀ ခုနှစ်များနှောင်းပိုင်းတွင် Psychedelic Rock နှင့် Soul ၏ ကမ္ဘာသစ်ကို ဖွင့်လှစ်ပေးခဲ့သော Shin Jung-hyun အဖွဲ့၏ ကိုယ်စားပြုအဆိုတော် Kim Choo-ja သည် Janis Joplin နှင့် Betty Davis တို့ကဲ့သို့ပင် တော်လှန်ပြီး ဆွဲဆောင်မှုရှိသော ကာရစ်စမာကို ပြသခဲ့ပြီး၊ ၈၀ ခုနှစ်များ New Wave K-Pop ခေတ်ကို ဦးဆောင်ခဲ့သော Kim Wan-sun သည် New Wave Rock နှင့် Synth-pop တို့ကို ပင်မရေစီးကြောင်းအဖြစ် ပေါ်ထွန်းစေကာ ယခင်က မမြင်ဖူးသော Dance Music ခေတ်ကို ဖွင့်လှစ်ပေးခဲ့သူ ဖြစ်သည်။ ၉၀ ခုနှစ်များတွင် ပိုမိုခေတ်မီသော ပုံရိပ်နှင့် အာရုံခံစားမှုရှိသော ဂီတကို တင်ဆက်ခဲ့သည့် Uhm Jung-hwa၊ Hip-hop နှင့် R&B ၏ မူရင်းအသံများကို ပင်မ K-Pop ထဲသို့ ယူဆောင်လာခဲ့သော Lee Hyori နှင့် Global Pop Star တစ်ဦးအဖြစ် အရှိန်အဟုန်ဖြင့် တက်လှမ်းကာ K-Pop ၏ ပုံစံ (Paradigm) ကို ပြောင်းလဲစေခဲ့သော BoA တို့၏ ပေါ်ထွန်းလာမှုများသည် ခေတ်တစ်ခု၏ အလှည့်အပြောင်းကို ဖန်တီးခဲ့သော အရေးပါသည့် ဖြစ်ရပ်များအဖြစ် မှတ်တမ်းတင်ထားသင့်ပါသည်။ ယနေ့ခေတ် K-Pop လောကတွင် ထိုမျိုးဆက်ကို ဆက်ခံမည့် ဒီဗာမှာ မည်သူဖြစ်မည်နည်း။ ပြီးခဲ့သော နှစ်အနည်းငယ်အတွင်း အဖွဲ့လိုက်ပုံစံဖြင့် ပြန်လည်ဖွဲ့စည်းထားသော Idol ဈေးကွက်တွင် ရှားရှားပါးပါးပင် Chungha သည် ပေါက်ကွဲအားရှိသော စွမ်းအင်များဖြင့် လူထုကို ဖမ်းစားနိုင်သော Performance ပြုလုပ်သူတစ်ဦးအဖြစ်လည်းကောင်း၊ ဆွဲဆောင်မှုရှိသော အသံပိုင်ရှင် Vocalist တစ်ဦးအဖြစ်လည်းကောင်း၊ Solo အဆိုတော်တစ်ဦးအဖြစ် သူမ၏ နေရာကို ခိုင်မာစေခဲ့ပြီး သူမ၏ အလားအလာများကို အသက်မွေးဝမ်းကျောင်း အောင်မြင်မှုများဖြင့် သက်သေပြခဲ့သည်။ Idol များမှစ၍ R&B၊ Hip-hop အနုပညာရှင်များ၊ 88rising မှ Rich Brian အထိ နယ်ပယ်နှင့် အမျိုးအစားအမျိုးမျိုးမှ အနုပညာရှင်များနှင့် ပူးပေါင်းဆောင်ရွက်မှုများမှတစ်ဆင့် သူမ၏ နယ်ပယ်ကို ချဲ့ထွင်ပြီး တိုးတက်ပြောင်းလဲလာခဲ့သော Chungha ၏ ပထမဆုံး Full Album သည် ပိုမိုရဲရင့်သော ဦးတည်ချက်နှင့် ကြွယ်ဝသော အသေးစိတ်ဂီတစိန်ခေါ်မှုများကို ပြသထားသည်။ House, Latin, Afrobeats နှင့် Bass တို့ကို ဖြတ်သန်းသွားသော စုံလင်သည့် Contemporary Pop နှင့် Dance Music စတိုင်များကို စုစည်းထားသည့် ဤ ၂၁ ပုဒ်ပါ Full Album ကို Noble, Savage, Unknown, Pleasures ဟူသော Theme များပါဝင်သည့် Concept-ual Track များကို အခြေခံ၍ အခန်း (Chapter) လေးခုအဖြစ် ပိုင်းခြားထားသည်။ အခန်းတစ်ခုချင်းစီက ကိုယ်စားပြုသော ဆန့်ကျင်ဘက်ဖြစ်ပြီး ပြင်းထန်သော Concept များ၏ ခြားနားမှုသည် အမျိုးအစားများကို ဖြတ်သန်းသွားစဉ်အတွင်း ရှုပ်ထွေးပြီး စုံလင်သော စိတ်ခံစားမှု ဇာတ်ကြောင်းများမှတစ်ဆင့် သူမ၏ ကိုယ်ပိုင်ကမ္ဘာကို ပြီးပြည့်စုံအောင် တည်ဆောက်နေသော Chungha ၏ အနုပညာရှင်ဆိုင်ရာ ကမ္ဘာအမြင် (Worldview) ကို ပုံဖော်ထားသည်။ SIDE A {NOBLE} A1 Noble ပြင်းထန်သော Fuzz Guitar အစပျိုးမှုနှင့်အတူ ဖြန့်ကျက်ထားသော R&B Pop-Trap အသံများနှင့်အတူ၊ စက်ဘီးနင်းပြီး ရှေ့သို့တိုးသွားသည့် အခိုက်အတန့်၏ ရင်ခုန်စိတ်လှုပ်ရှားမှုနှင့် ပြည့်လျှံနေသော စွမ်းအင်များကို ဖော်ပြထားသော သီချင်းဖြစ်သည်။ “Get out of my way-ah! / ပြသပေးမယ် how I like it” ဟု ဆက်လက်သွားသော Chorus အပိုင်း၏ တိုက်ရိုက်ကျသော စာသားများနှင့် တွန့်ဆုတ်မှုမရှိသော သဘောထားသည် လွတ်လပ်ပြီး စွမ်းအင်ပြည့်ဝသော Solo အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ ယုံကြည်မှုနှင့် မည်သူမျှ အစားထိုး၍မရသော တည်ရှိမှုကို မှတ်တမ်းတင်စေသည်။ A3 Masquerade Brass Section ၏ တက်ကြွသော တိုးတက်မှု၊ Mute Guitar ၏ တင်းမာမှုနှင့် Ratchet Style ၏ အာရုံခံစားမှုရှိသော Beat များ ပေါင်းစပ်ကာ ကြွယ်ဝသော အသံတစ်ခုကို ဖန်တီးထားသည်။ ‘စည်းချက်ကို နှိုးပြီး ခန္ဓာကိုယ်ကို လှုပ်ရှားစေသော’ မျက်နှာဖုံးစွပ်ပွဲ (Masquerade) ၏ တင်းမာသော ရင်ခုန်မှုသည် သိမ်မွေ့ပြီး အာရုံခံစားမှုရှိသော Vocal နှင့်အတူ မျက်စိရှေ့တွင် ပေါ်လာသကဲ့သို့ ခံစားရစေသည်။ Latin Pop စတိုင် တိုးတက်မှုနှင့် R&B Mood တို့ ပဋိပက္ခဖြစ်စေပြီး ပြင်းထန်သော်လည်း လျှို့ဝှက်သော ပါတီတစ်ခု၏ အငွေ့အသက်ကို ဖန်တီးပေးသည်။ A4 Flying on Faith ထက်မြက်သော Pop အသံနှင့် ရှင်းလင်းသော တိုးတက်မှုရှိသည့် ကြွယ်ဝသော Production သည် Chungha ၏ Vocal အတောက်ပဆုံး အခိုက်အတန့်ကို ဖန်တီးပေးသည်။ ထိန်းချုပ်ထားသော Tension ရှိသည့် Mute Guitar ဖြင့် စတင်ကာ မြင့်တက်လာသော Build-up၊ ပြင်းထန်စွာ ပေါက်ကွဲထွက်လာသော Chorus ကို ဖြတ်သန်းပြီး ဝမ်းနည်းဖွယ် Piano သံစဉ်နှင့်အတူ အဆုံးသတ်သော တက်ကြွသည့် ဖွဲ့စည်းပုံအတွင်း၌ပင် Production အသံများအောက်တွင် နစ်မြုပ်မသွားဘဲ၊ ဆန့်ကျင်ဘက်အားဖြင့် တူရိယာများစွာကို ဦးဆောင်နေသကဲ့သို့ရှိသော Chungha ၏ ကာရစ်စမာပြည့်ဝသော Vocal သည် အထင်ကြီးစရာ ဖြစ်သည်။ A5 Luce Sicut Stellae Tropical အသံတွင် Medium Afrobeats၊ လန်းဆန်းသော Pad အသံနှင့် အသံနေအထားများ ပေါင်းစပ်ကာ ဖန်တီးထားသော Mood သည် ချိုမြိန်ပြီး ကတ္တီပါကဲ့သို့ နူးညံ့ပါသည်။ ‘အဖိုးတန်သော အခိုက်အတန့်များကို လက်မလွှတ်စေချင်ပါ’ ဟူသော သီချင်းစာသားများသည် နေ့စဉ်ဘဝ၏ ပင်ပန်းနွမ်းနယ်မှုများမှ လွတ်မြောက်လိုသော နားထောင်သူများကို ကြယ်ရောင်များ ပြည့်နှက်နေသည့် ထူးခြားသော မြို့ပြတစ်ခု၏ ကောင်းကင်ယံသို့ ခေါ်ဆောင်သွားပါသည်။ သီချင်းခေါင်းစဉ် “Luce Sicut Stellae” သည် “ကြယ်များကဲ့သို့ တောက်ပပါစေ” ဟု အဓိပ္ပာယ်ရသော လက်တင်ဘာသာစကား ဖြစ်ပါသည်။ SIDE B {SAVAGE} B1 Savage B2 Stay Tonight လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်သော ည၏ အငွေ့အသက်ကို ပေးစွမ်းသည့် Harp Arpeggio အသံဖြင့် စတင်သော ဤသီချင်းသည် တက်ကြွသော စွမ်းအင်များရှိသည့် Dance Tune တစ်ပုဒ် ဖြစ်ပါသည်။ နိမ့်ကျသော Piano Chord နှင့် ကျယ်ဝန်းသော Space 感 (spatial feeling) ဖြင့် ပွင့်ထွက်လာသော Beat နှင့်အတူ အထွတ်အထိပ်သို့ တက်လှမ်းသွားသော High-tone vocal များနောက်တွင် ထူထဲသော Bass သံသို့ ပြောင်းလဲသွားပြီး၊ ထို့နောက် ပေါ်ထွက်လာသော Soulful Electric Piano line နှင့် ပုံပျက်ထားသော Voice Snippet များဖြင့် ဆက်လက်ထားရှိသော 후주 (outro) ၏ Bridge သည် ပြောင်းလဲမှုများသော Dance Tune ၏ စုံလင်သော ဖွဲ့စည်းမှု၊ တင်းမာမှုနှင့် ကျော့ရှင်းမှုတို့ကြားတွင် ပုံသဏ္ဌာန်ကို လွတ်လပ်စွာ ပြောင်းလဲစေပါသည်။ B3 Dream of You (with R3HAB) ကမ္ဘာကျော် Producer R3HAB နှင့် ပူးပေါင်းမှုကြောင့် လူပြောများခဲ့သော Single ဖြစ်ပါသည်။ ထူထဲသော House Beat ပေါ်တွင် တင်ထားသော String, Brass နှင့် Vocoder တို့၏ ပေါင်းစပ်မှုသည် ရိုးရှင်းပြီး ရှင်းလင်းကာ စွဲမက်ဖွယ်ကောင်းသော Melody line အဖြစ် ပေါင်းစည်းသွားပြီး၊ တိုက်ရိုက်ကျသော Dance Music ၏ အနိမ့်အမြင့်နှင့် အနှေးအမြန် ထိန်းညှိမှုများကို ဖြတ်ကျော်၍ ထွက်ပေါ်လာသော Chung Ha ၏ Vocal သည် အလယ်သံနှင့် အမြင့်သံပိုင်းများကို ကူးပြောင်းသွားပြီး သီချင်း၏ ထူးခြားမှုကို ပြီးပြည့်စုံစေပါသည်။ B4 짜증 나게 만들어 (Make Me Irritated) လက်ရှိတွင် အထိမိဆုံး K-Pop များကို ဖန်တီးနေသော SUMIN နှင့် အနုပညာရှင် အသီးသီးနှင့် ပူးပေါင်းကာ Soulful ဖြစ်ပြီး တက်ကြွသော Production များကို ဖန်တီးပေးနေသော Slom တို့ ပါဝင်ထားပါသည်။ ခိုင်မာသော Bassline နှင့် Percussion Layer ပေါ်တွင် တင်ထားသော Vintage Electric Keyboard ၏ တောက်ပသော အသံနှင့် ခံစားချက်များကို တိုက်ရိုက်ထုတ်ဖော်ပြသသော Chung Ha ၏ ဖော်ပြနိုင်စွမ်းသည် 90 ခုနှစ်များက Soulful House Diva များ၏ ပုံစံကို အမှတ်ရစေပါသည်။ B5 Chill해 (Chill) ထူထဲသော Bass Lead နှင့်အတူ ခေတ်မီစွာ နှေးကွေးစေသော New Orleans Bounce Beat ၏ စည်းချက်များ ပေါင်းစပ်မှုသည် ဤသီချင်းသည် အနည်းငယ် နှေးသော Dance Tune တစ်ပုဒ်ဖြစ်သည်ဟူသော အချက်ကို မေ့လျော့သွားစေပါသည်။ အစိတ်အပိုင်းများစွာ မပါရှိဘဲ Lead Vocal က ဦးဆောင်သွားသော စွဲမက်ဖွယ် Pattern နှင့် Unison ဖြင့် တည်ဆောက်ထားသော Chorus ပိုင်း၏ အင်အားသည် သဘာဝကျပြီး သက်သောင့်သက်သာရှိသော ပတ်ဝန်းကျင်ကို ဖန်တီးပေးပါသည်။ မိမိအလိုရှိသည့်အတိုင်း၊ သူတစ်ပါး၏ အကြည့်ကို ဂရုမစိုက်ဘဲ မိမိ၏ အနာဂတ် မျှော်လင့်ချက်နှင့် ပျော်ရွှင်မှုများကို ကိုယ်တိုင် ဆေးရောင်ခြယ်မည်ဟူသော မက်ဆေ့ချ်သည် အလွန်ပင် Chung Ha ‘ဆန်သည်’ ဟု ဆိုရမည် ဖြစ်ပါသည်။ SIDE C {UNKNOWN} C1 Unknown C2 PLAY (Feat. Changmo) Reggaeton နှင့် Dembow Rhythm ကို အခြေခံထားသော Latin Pop Sound ပေါ်တွင် ပေါင်းစပ်ထားသော Brass part နှင့် Synthesizer ၏ ထူထဲသော အသံများသည် အသက်ရှူမှားလောက်အောင် တိုးတက်လာပြီး၊ ဤနေရာတွင် ပိုမိုပြင်းထန်သော Impact ကို ပေးစွမ်းသည်မှာ မည်သည့် Rhythm တွင်မဆို မိမိ၏ Rap ကို စည်းချက်ကျသော တူရိယာတစ်ခုကဲ့သို့ ပြောင်းလဲဖန်တီးနိုင်သော Changmo ၏ အပိုင်း ဖြစ်ပါသည်။ ဆက်တိုက် တိုးတက်လာသော Party Tune တစ်ပုဒ် ဖြစ်သော်လည်း ပျင်းစရာမကောင်းခြင်းမှာ ပြည့်နှက်နေသော တူရိယာများကို လွှမ်းမိုးကာ ထုတ်ဖော်ပြသပြီး၊ တစ်ခါတစ်ရံတွင် အနိမ့်အမြင့်ကို အသေးစိတ် ထိန်းညှိကာ အနုစိတ်သော နိဝါဒ (nuance) များကို ပေးစွမ်းနိုင်သော Vocal ၏ ဖော်ပြနိုင်စွမ်းကြောင့် ဖြစ် 것입니다။ C3 Demente (Feat. Guaynaa) Billboard Magazine မှ ၂၀၂၀ ခုနှစ်တွင် သတိပြုရမည့် အနုပညာရှင်အဖြစ် ရွေးချယ်ခဲ့သော Guaynaa (Jean Carlos Santiago) နှင့် ပူးပေါင်းပြီး ပြီးမြောက်ခဲ့သော စစ်မှန်သော Latin Pop သီချင်းတစ်ပုဒ် ဖြစ်ပါသည်။ ဇင်ဘာဘွေးနိုင်ငံမှ ဗြိတိန် Producer Rationale နှင့် ကိုလံဘီယာမှ Songwriter Laura Carvajalino Avila တို့ ပူးပေါင်းဖန်တီးထားသော မူလဆန်ပြီး ပိုလျှံမှုမရှိသော Production ပေါ်တွင် မျိုးစိတ် (genre) အလိုက် အပြည့်အဝ နစ်မြုပ်သွားသော Chung Ha ၏ အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုနိုင်စွမ်းနှင့် ဖော်ပြနိုင်စွမ်းသည် Glocal Sound ခေတ်နှင့် လိုက်ဖက်သော Diva တစ်ဦး၏ ဘက်စုံတော်မှုကို ပြသနေပါသည်။ C4 Lemon (Feat. Colde) အရောင်နှင့် အပူချိန် မည်သို့ပင်ရှိစေကာမူ သီချင်း၏ အငွေ့အသက်ကို အဖြူရောင် ပန်းချီကားချပ်ကဲ့သို့ စုပ်ယူပြီး မိမိကိုယ်ပိုင် အရောင်ဖြင့် အဓိပ္ပာယ်ဖွင့်ဆိုနိုင်ခြင်းသည် ဂီတပညာရှင်တစ်ဦးအနေဖြင့် Chung Ha ပိုင်ဆိုင်သော ထူးခြားသည့် စွမ်းရည် ဖြစ်ပါသည်။ အာရုံခံစားမှုရှိသော Rhythm နှင့် နူးညံ့ပြီး ပေါ့ပါးစွာ လွင့်ပျံနေသော ချစ်စဖွယ် Melody သည် ယခင်က ပတ်ဝန်းကျင်များနှင့် သိသိသာသာ ကွဲပြားသော အထိအတွေ့ကို ပြသနေပါသည်။ နုနယ်သော တေးဂီတစီစဉ်မှုနှင့် စီးဆင်းမှုအပေါ်တွင် ဝှစ်ကြီမ်ကဲ့သို့ နူးညံ့စွာတင်ထားသော Chung Ha ၏ အသံသည် ချိုမြိန်သော melody line ဖြင့် နားဆင်သူကို ဖမ်းစားထားစဉ် Colde ၏ အသံနှင့် ပေါင်းစပ်သွားသော ensemble သည် ထူးခြားသော ခံစားချက်မျဉ်းတစ်ခုကို ဖန်တီးပေးပြီး တက်ကြွသော အပူချိန်ကို ထိန်းထားပေးသည်။ C5 Byeolharang (160504 + 170607) “ပင်ပန်းနွမ်းနယ်နေချိန်မှာ လက်ကိုတွဲပေးခဲ့တဲ့ မင်း / ပျော်ရွှင်ချိန်မှာ အရင်ဆုံး ပြုံးပေးခဲ့တဲ့ မင်း / ငါ့နှလုံးသားထဲ စီးကျတဲ့ မျက်ရည်တွေကို သုတ်ပေးခဲ့တဲ့ မင်း” ဆိုသည့် စာသားများသည် အမြဲတမ်း ပင်ပန်းနွမ်းနယ်နေချိန်တွင် အကြီးမားဆုံး ခွန်အားဖြစ်ပေးခဲ့သော ပရိသတ်များအတွက် ပေးပို့သော မက်ဆေ့ချ်ဖြစ်သည်။ လွမ်းမောဖွယ် ဂစ်တာ riff နှင့် ပီယာနို၏ ensemble သည် ကြည်လင်ပြီး ရိုးရှင်းသည်။ တည်ငြိမ်သော mood ထဲတွင် နားဆင်သူနှင့် စိတ်ချင်းဆက်သွယ်မှု ဖန်တီးပေးနိုင်သော vocalist တစ်ဦးအနေဖြင့် ဖော်ပြနိုင်စွမ်းသည်၊ ဂီတအမျိုးအစား မည်သို့ပင်ဖြစ်စေ မိမိ၏အသံကို ထည့်သွင်းဖော်ပြတတ်သော အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ စွမ်းဆောင်ရည်ကို အတည်ပြုပေးသည်။ SIDE D {PLEASURES} D1 Pleasures D2 X (걸어온 길에 꽃밭 따윈 없었죠 - လျှောက်လာခဲ့တဲ့လမ်းမှာ ပန်းခင်းတွေ မရှိခဲ့ပါဘူး) The Black Skirts နှင့် ပူးပေါင်းလုပ်ဆောင်မှုသည် ဤအယ်လ်ဘမ်တွင် အနုပညာရှင်က မျှော်မှန်းထားသော ခံစားချက်များ တိုးချဲ့မှုကို အတည်ပြုနိုင်သည့် အပိုင်းဖြစ်ပြီး၊ ထူးခြားသော ကြည်လင်သည့် အာကာသခံစားမှုနှင့် ရိုးရှင်းသော်လည်း ခံစားချက်ကို ထိုးဖောက်ဝင်ရောက်စေသော ကြွယ်ဝသည့် melody များရှိသည့် modern rock, pop နံပါတ်တစ်ခုဖြစ်သည်။ “ဒီနေရာက ငါ့ကို ဖန်တီးခဲ့တာ မဟုတ်ဘူး / လျှောက်လာခဲ့တဲ့လမ်းမှာ ပန်းခင်းတွေ မရှိခဲ့ပါဘူး” ဆိုသည့် စာသားများသည် အထီးကျန်ပြီး ပင်ပန်းသောလမ်းကို လျှောက်လှမ်းလာခဲ့သော အနုပညာရှင်တစ်ဦးက အတိတ်၏ ချည်နှောင်မှုနှင့် အစွဲများကို ရုန်းထွက်လိုသော ဆန္ဒကို ကိုယ်စားပြုနေပုံရသည်။ စူးရှပြီး ဝမ်းနည်းဖွယ်ကောင်းသော ensemble ထဲတွင်ပင် ရိုးသားပြီး ပြတ်သားသော အသံသည် ယုံကြည်မှုနှင့် မျှော်လင့်ချက်၏ ရှေ့ပြေးနိမိတ်ကို ပိုမိုကြားယောင်စေသည်။ D3 All Night Long သန်းခေါင်ယံ အချစ်သီချင်းတစ်ပုဒ်ကို စူးရှပြီး လွမ်းမောဖွယ်ကောင်းသော အသံဖြင့်၊ ထိန်းချုပ်ထားသော တစ်ကိုယ်တည်းပြောစကား (monologue) အဖြစ် ဖော်ပြထားသော ဤသီချင်းမှတစ်ဆင့် vocalist တစ်ဦးအနေဖြင့် ပုံစံသစ်တစ်ခုကို တွေ့ရှိရမည်ဖြစ်သည်။ Baek Yerin နှင့် Gurum တို့နှင့် ပူးပေါင်းမှုများကို “From Now On” နှင့် “우리가 즐거워” track များတွင် တင်ဆက်ခဲ့ပြီးဖြစ်သည်။ ကြည်လင်စွာ တုန်ခါပြီး ပတ်ဝန်းကျင်ကို နှိုးဆွပေးသော Chung Ha ၏ အသံဖြင့် စတင်သော ဤသီချင်းသည် အချိန်စီးဆင်းမှုအပေါ်တွင် တူရိယာများ တစ်ခုပြီးတစ်ခု အလွှာလိုက် ပေါ်ထွက်လာပြီး ခံစားချက်ကို တဖြည်းဖြည်း မြှင့်တင်ပေးသည်။ တေးဂီတစီစဉ်မှု ဖွဲ့စည်းပုံသည် ရိုးရှင်းသော်လည်း တူရိယာများက ဦးတည်သော အသံလမ်းကြောင်းသည် ရှင်းလင်းပြီး ပြတ်သားသည်။ ဤတုန်ခါမှုအတွင်း ပဲ့တင်ထပ်ပြီး သီချင်း၏ ဗဟိုချက်ကို ထိန်းကျောင်းသွားသော သူမ၏ အသံသည် ယခုအခါ နယ်ပယ်သစ်တစ်ခုသို့ ထပ်မံတိုးချဲ့ပြီး ခန့်ညားသော ခြေလှမ်းတစ်လှမ်းကို လှမ်းလိုက်ပြီဖြစ်သည်။ D4 솔직히 지친다 (ရိုးရိုးသားသား ပင်ပန်းလှပြီ) R&B ballad vocalist တစ်ဦးအနေဖြင့် Chung Ha ၏ ပါရမီနှင့် ဆွဲဆောင်နိုင်စွမ်းကို အပြည့်အဝ ခံစားနိုင်သော track ဖြစ်သည်။ အထီးကျန်မှု၊ လွမ်းဆွတ်မှုနှင့် ပြန်လည်အမှတ်ရမှုများကို တည်ငြိမ်စွာ ဖော်ပြနေသော အသံသည် ပိုမိုရင့်ကျက်လာသော အနုပညာရှင်တစ်ဦး၏ ပုံရိပ်ကို ပြသနေသည်။ နားဆင်သူနှင့် စကားပြောနေသကဲ့သို့ ရိုးသားသော ဖော်ပြချက်များဖြင့် တင်ဆက်ထားသော ဇာတ်လမ်းများသည် မြင့်တက်လာသည်နှင့်အမျှ အတွင်းစိတ်၏ နက်ရှိုင်းမှုကို ပိုမိုလင်းလက်စေသည်။ အစပိုင်းတွင် ပေါ်လာသော ခွေးလေး၏ အသံသည် Chung Ha ၏ အိမ်မွေးခွေး Bambi ဖြစ်သည်ဟု ဆိုသည်။ D5 Comes N Goes အမှောင်ထုကဲ့သို့ တိုးဝင်လာသော လက်တွေ့ဘဝ၏ ပူပန်မှုများနှင့် ဝမ်းနည်းမှုများ၊ တုန်လှုပ်မှုများနှင့် စိမ်းသက်သော နေ့ရက်များ၊ သို့သော် ရာသီကုန်ဆုံးပြီးနောက် ပြန်လည်ရောက်ရှိလာသော နွေဦးကဲ့သို့ မျှော်လင့်ချက်နှင့် ဆုံစည်းမှုသို့ ရောက်ရှိစေသော မက်ဆေ့ချ်ဖြင့် ကုသမှုနှင့် ပျော်ရွှင်မှုသို့ ရောက်ရှိသည့် ဖြစ်စဉ်ကို 담ထားသော သီချင်းဖြစ်သည်။ လွမ်းမောဖွယ် ဂစ်တာ stroke နှင့် arpeggio များကြားတွင် ကြည်လင်စွာ ပဲ့တင်ထပ်နေသော အသံသည် တောက်ပစွာ လင်းလက်နေသည်။ နေ့စဉ်ဘဝ၏ ဆင်ခြင်မှုမှ စတင်ကာ စိုးရိမ်ပူပန်မှုများကို ဖော်ပြနေသော ပုံရိပ်များကြားတွင်ပင် မျှော်လင့်ချက်နှင့် အနာဂတ်သို့ ဦးတည်သော အပြုသဘောဆောင်သည့် သဘောထားဖြင့် ပြီးဆုံးသွားသော အသိစိတ်စီးဆင်းမှုသည် ဤအယ်လ်ဘမ်က ပြသနေသော ဇာတ်ကြောင်းကို အကျဉ်းချုပ်ပြီး ပိတ်သိမ်းလိုက်သကဲ့သို့ ကြားရသည်။ D6 Querencia (Epilogue) ဇာတ်လမ်းအားလုံး ပြီးဆုံးပြီးနောက် ပေါ်ထွက်လာသော သက်ဝင်လှုပ်ရှားသည့် rhythm ကို ဖြတ်ကျော်ပြီး ပေါ်လာသော hidden track သည် မိမိကိုယ်ပိုင် နေရာတစ်ခုသို့ ဝင်ရောက်ပြီး ဇာတ်လမ်းကို ပြန်လည်စတင်သကဲ့သို့ လျှို့ဝှက်ဆန်းကြယ်စွာ တိုးတက်သွားသည်။ နှစ်ပေါင်းများစွာ ကြာမြင့်သော ခရီးရှည်တစ်ခုကို 담ထားသော ဤအယ်လ်ဘမ်၏ နောက်ကွယ်တွင် မည်သည့်ဇာတ်လမ်းများ စတင်မည်နည်း။ D7 Demente (Spanish Ver.) စာသား - Park Min-jun (DJ Soulscape)