Jang Min-ho - [Essai ep.3] (Version étape)

« L'esthétique du repos pour continuer à courir, et l'expérience où le quotidien devient un voyage grâce à la musique. » Jang Min-ho est de retour avec [Essay ep.3], le troisième volet de sa série de mini-albums essais. Comme on peut le deviner à travers l'album physique et les contenus promotionnels, le concept de cet album est le « voyage », mais ce voyage est particulier. C'est l'expérience de transformer un quotidien ordinaire en voyage grâce à la musique. Tout comme un bref repos dans un quotidien où l'on doit courir sans relâche est un moment de recharge, la période d'un an et un mois jusqu'à cette nouvelle sortie a été, loin d'être un vide, une période de préparation pour un nouvel envol. Le nouveau défi fait également partie du voyage. Avec un titre principal et une chanson pré-publiée dans un genre jamais exploré auparavant, on peut pleinement ressentir le nouveau charme de Jang Min-ho que nous ne connaissions pas. De plus, l'album ne manque pas de titres qui satisferont les auditeurs des séries d'essais précédentes. Des morceaux polyvalents naviguant entre la musique traditionnelle coréenne, la ballade et la danse, jusqu'à une composition originale de Jang Min-ho démontrant une musicalité de haut niveau grâce à sa passion constante pour la création. Se targuant de collaborations avec des producteurs prestigieux, cet Essay ep.3 comprend un total de six pistes. Une autre raison pour laquelle Essay ep.3 est spécial : des mots-clés liés au voyage ont été cachés dans l'album comme des cookies. Parmi les versions de l'album physique, la version « Stop-over » (escale) contient des photos conceptuelles montrant le visage naturel de Jang Min-ho se reposant une nuit lors d'un voyage, tandis que la version « Non-stop » (vol direct) insère des photos conceptuelles artistiques et tendues, principalement en noir et blanc. De plus, les commentaires manuscrits de Jang Min-ho, caractéristique propre à la série Essay, sont inclus, augmentant ainsi le désir de collection. Un voyage au-delà du temps et de l'espace, Essay ep.3. 1. Cinquante (五十) Fifty Une nouvelle composition originale de Jang Min-ho, qui démontre un haut niveau de musicalité à chaque album. Comparant le voyage de la vie à une montagne, cette ballade « easy listening » capture l'histoire des jours passés et celle de la moitié restante, à mi-chemin (cinquante) du voyage complet (cent). Bien que l'âge de l'auditeur puisse varier, les jours passés et ceux à venir sont finalement identiques pour tout le monde. La voix émotionnelle de Jang Min-ho encourage sereinement le lendemain radieux de chacun. Composition : Jang Min-ho Paroles : Jang Min-ho Arrangement : Yoo Young-ho Piano : Kang Hwa-sung Guitare : Han Deok-yong Basse : Jang Jae-hyuk Batterie : Choi Sang-jun Chœurs : Kim Hyun-ah Cordes interprétées par Soul String Arrangement des cordes : Kim Tae-il Édition numérique : Yoo Young-ho Enregistré par Yoon Gil-jung @SOLSOUND Mixé par Yoo Young-ho @HO ENT. STUDIO Masterisé par Choi Hyo-young @SUONO Mastering 2. Tiki-taka de l'Amour (Tiki-taka of Love) La première collaboration entre Jang Min-ho et le producteur Lee Hyun-seung, créateur de tubes, et la parolière Kang Eun-kyung. Ils ont tenté un nouveau défi générique avec une mélodie fraîche et des paroles spirituelles. La joie de rencontrer un partenaire dont on est parfaitement compatible, comme si c'était le destin, est incomparable à quoi que ce soit. Avec un morceau de genre Blues Dance agrémenté du rythme de SuzieQ et une chorégraphie addictive, ils sont convaincus d'offrir une expérience originale et plaisante aux auditeurs. Composition : Lee Hyun-seung, Hwang Tae-young Paroles : Kang Eun-kyung Arrangement : Lee Hyun-seung, Hwang Tae-young Clavier : Lee Hyun-seung Guitare : Ya-kyung Programmation MIDI : Hwang Tae-young Chœurs : Park Chae-won Mixé par Kim Seok-min @pizzastudio Masterisé par Choi Hyo-young @SUONO Mastering 3. Holssi (Graine) Une nouvelle ballade du duo compositeur Lee Dong-chul et parolier Lee Yong-gu, qui ont collaboré avec Jang Min-ho sur plusieurs albums ayant reçu un grand amour, tels que « Faites sonner la musique ! » et « Lacets ». Les paroles d'un amour pur, souhaitant le bonheur de la personne aimée tout en se séparant, se fondent dans le timbre poignant de Jang Min-ho pour stimuler les larmes du public cet hiver. Compositeur : Lee Dong-cheol Parolier : Lee Yong-gu Arrangeur : Lim Ho Guitare : Han Deok-yong Basse : Jang Jae-hyeok Batterie : Choi Sang-jun Piano : Lee Ju-yeon Chœurs : Kim Hyeon-ah Sifflet : Kwon Byeong-ho Cordes interprétées par : Yung String Arrangement des cordes : Lim Ho Édition numérique : Yoo Young-ho Enregistré par : Na Da-wit @Ye-eum, Yoon Gil-jung @SOLSOUND Mixage : Noh Yang-su Mastering : Choi Hyo-young @SUONO Mastering 4. L'âge du cœur (Young at Heart) Première collaboration entre Oh Tae-ho, auteur et compositeur de « Entre l'amour et l'amitié », et Jang Min-ho. C'est une ballade entraînante à tempo moyen, marquée par une mélodie apaisante et des paroles poétiques. Même après le passage du temps et des années, le fait de ressentir encore de l'excitation et des frissons dépend de notre état d'esprit. C'est pourquoi chacun a besoin d'un moment pour chérir son cœur et l'observer silencieusement. À travers ce morceau, nous espérons que le réconfort de Jang Min-ho touchera les cœurs. Compositeur : Oh Tae-ho Parolier : Oh Tae-ho Arrangeur : Jeon Young-ho Clavier : Jeon Young-ho Guitare : Han Deok-yong Basse : Jang Jae-hyeok Batterie : Choi Sang-jun Chœurs : Kim Hyeon-ah Édition numérique : Yoo Young-ho Enregistré par : Na Da-wit @Ye-eum Mixage : Noh Yang-su Mastering : Choi Hyo-young @SUONO Mastering 5. Vivons (Let’s Live) Une autre œuvre du duo parolier Lee Yong-gu et compositeur Lee Dong-cheol, un morceau lent aux sonorités traditionnelles coréennes où l'on peut pleinement apprécier la couleur unique de Jang Min-ho. Dans une réalité regrettable où l'on oublie l'essentiel en étant trop conscient des autres et du monde, ce titre exprime une philosophie de vie souhaitant que l'on vive sans jamais perdre l'amour de soi. Les sessions de daegeum, haegeum et gayageum au sein d'un magnifique son traditionnel coréen ont permis d'intensifier l'atmosphère du morceau. Paroles : Lee Yong-gu Composition : Lee Dong-cheol Arrangement : Lee Dong-cheol Piano : Byeon Seong-yong Guitare : Park Kwang-min, Kim Kwang-seok Batterie : Kang Yoon-ki Basse : Shin Hyeon-kwon Percussions : Park Young-yong Clavier : Yoon Jeong-no Cordes interprétées par : Yung String Daegeum : Jang Ki-ho Haegeum : Go Ju-hee Gayageum : Bae Yu-gyeong Enregistré par : Choi Nam-jin @Cho-isa Sound Lab, Na Da-wit @Ye-eum Mixage : Noh Yang-su Mastering : Choi Hyo-young @SUONO Mastering 6. Eurachachacha (Fighting!) Un nouveau titre de X-Child, dont la chimie a été prouvée par des travaux précédents tels que « Je vais réussir » et « Ah ! Mon amour ». C'est un morceau de Band House mêlant un rythme house entraînant et un groupe de guitares. La rencontre entre des paroles encourageant à secouer la douleur et la tristesse rencontrées dans la vie, et la voix puissante de Jang Min-ho, a renforcé la qualité de l'œuvre. Nous espérons que tous ceux qui l'écoutent reprendront courage et vivront avec enthousiasme : Eurachachacha ! Paroles : X-child, Son Yo-sep, 55L Composition : X-child Arrangement : X-child, Jeong Su-wan, Son Yo-sep Batterie : Kim Tae-hong Clavier : Park Seong-su Guitare : Jeong Su-wan Synthé : Kim Tae-hong Piano : Park Seong-su Basse : Son Yo-sep Chœurs : Park Seong-su, Kim Tae-hong, 55L Mixage : XC (at X-sound) Mastering : XC (at X-sound)