JOOHONEY The 2nd Mini
Album [光 (INSANITY)]
「狂わなければ、初めて輝く。」
ジュホン、感情と本能の境界で生まれ変わる
-狂気(光)と光(光)、その間を通過するチュホンの物語
セカンドミニアルバム[光
(INSANITY)]は「狂った光」と「輝き」
「光」が重なる刹那を正面に掘り下げる。先行公開曲「Push」が関係の中の亀裂に触れた場合、今回のアルバムはその亀裂の奥深い内面までそのまま映し出す。
音楽を初めて捕まえた青年の衝動、舞台の上で光を担当しなければならない
したアーティストの重さ。 2つの異なる世界が衝突し、揺れ、結局一つの「光」に合体する過程。そしてこの旅はMONSTA Xの
ジュホンではないソロアーティスト「JOOHONEY」の世界を正面に立てる。パフォーマンス・ラップ・ボーカル・プロデュースで積み重ねてきた基盤の上、チュホンは今回のアルバムを
自分自身の感情言語と構造を持つ独立した世界観を完成する。
- タイトル曲
「STING」、傷は痛いが、私を証明する痕跡。
「STING」は
アルバム叙事詩の中央を貫く核心軸だ。ポップ・ヒップホップベースのビートの上でジュホンは「痛み」という感情の
真実を隠さずに現れる。
普段チュホンはファンに「JOOHONEY=蜂」というイメージを
自然に構築してきた。速くて鋭く、決して簡単に忘れる
ない存在感。今回のタイトル曲は、その象徴を最も精巧に具現した結果物だ。さらに、彼はムハンマド・アリの名言「I’m gonna float like a butterfly, sting like a bee」を歌詞の中に溶かし、
自分の叙事詩と「STING」というテーマを完全に接合する。軽く
飛んでいるが、決定的な瞬間には賢く痕跡を残す力。 「蜂」としてのJOOHONEYが持つアイデンティティと芸術的本能がこの曲で初めて一つに収束する。
傷なしでは到達できない感情、そしてその感情がもっと
深いところに押し込む推進力。彼はこの曲で狂気と光が結局同じ方向に向くという事実を音楽として
見せる。
MONSTA Xの舞台の爆発的なエネルギーとはまた別の決だ。圧倒的
スケールより生の本能、直線的な力を選んだ。この曲
まさに「ソロアーティストJOOHONEY」というアイデンティティを最も鮮明に表わす点だ。
- 一つ
感情線、異なる形の「INSANITY」
[光(INSANITY)]は、一人の内面を異なる結に翻訳した7つの
チャプターだ。
「光」が光と狂気の境界を揺さぶり、「Fear」が不安と
怒りのサイレンを鳴らす。 「STING」が傷でアイデンティティを証明するならば、
'Push'は揺れる関係の中で中心を探す。 「Bite」は隠すことができない欲望を、「空に頭が届くまで」は限界の上に上がる意志を、「NO BRAIN NO PAIN」はすべての感情を乗せた後に残る奇妙な静けさを描く。
形は異なりますが、すべての曲は一方向に向いています。自分を最後まで
押し付けた先で会う光の話だ。
- 「光は結局私自身から始まるもの」
「光(INSANITY)」のビジュアルコンセプトは、この物語をそのまま拡張する。
落書きでいっぱいの部屋で身を投げた過去の青年、大型スピーカー
前から存在感を掌握する現在のアーティスト。二つの世界は衝突するが、
衝突がまもなく創作の原動力になる。ジュホンは過去の自分を消さない。
むしろ、その痕跡を「光に変換する過程」に抱きしめる。夢中になった人だけが届く
できる明確な時。そこで彼は再び輝く。
- また、ジュホンという世界が完成する瞬間
今回のミニ2集はラッパー・シンガー・プロデューサー・ディレクターに拡張されたジュホンの
すべてのスペクトルが集約されたアルバムだ。
彼は自分を最後まで押し込んで、その終わりに新しい始点を見つけた。 [光(INSANITY)]はその旅程を記録した作品であり、同時にジュホン
これからどこまで拡張されるかを示す最も説得力のある予告編だ。