(HYUKOH) - 正式第四輯 [以愛之名] (再發行)

[Hyukoh 的第五張專輯：《以愛之名》] Hyukoh 在《24: How to find true love and happiness》一年後，帶著新專輯《以愛之名》回歸。如果說 Hyukoh 之前的創作方式是朝向預先設定的音樂目標前進，那麼這次專輯的製作則是以一種高度「過程導向」的方式完成。本次專輯在英國歷史悠久的 Real World Studios（曾有 Paul Simon, Amy Winehouse, Björk, Kanye West 等人在此工作）進行樂器錄音，並在柏林與 Hyukoh 的長期合作夥伴 Norman Niche 共同進行人聲錄音與混音。這張專輯更接近 Hyukoh 從《23》時期起便積極追求的類比音色（Analog Sound），而在形式上，則試圖剔除除製作專輯最必要元素之外的所有東西。成員們都自信地認為這是音色上最令人滿意的作品，這張專輯可以說是出道第六年的樂團 Hyukoh 所展現的音樂對話及其過程的記錄。 [不是「26」，而是「以愛之名」] 「愛是越了解就越困難且複雜的，因此無法用理性解決，它以黑格爾所說的『最奇異的矛盾』形式存在；但愛，依然是，唯一地，向在矛盾與荒謬之谷中呻吟的我們伸出援手的幾乎唯一的替代方案。這就是我們反覆向愛的本質提出疑問的原因。」_張錫柱，《關於愛》 Hyukoh 之前的專輯如《22》、《23》、《24: How to find true love and happiness》等，在製作當時皆以年齡命名，而這次的專輯名稱發生了改變。如同標題中的數字所象徵的，Hyukoh 過去地歌唱著青春所擁有的各種情感與思緒，而現在，他們將關注與共感的視域擴展到我們社會在日常/政治上擁有的各種問題現象，以及為了改善和克服這些現象的實踐方式。 我們每天經歷的歧視與仇恨、固化的優越感、世代衝突、環境破壞等問題，是在缺乏反思思考、快速且畸形地構建的當代社會結構下產生的結果。Hyukoh 並非提出翻轉並改善這些現象的宏大口號，而是將「愛」作為從今天起可以實踐的日常行為提出。 過去在歌詞或音樂錄影帶中便支持各種形式之愛的 Hyukoh，在這次專輯中比起傳達直接且明確的信息，更多地在面對音樂和工作的態度中展現這一點。面對當代將一切快速消費並輕易對象化的消費方式，Hyukoh 所提出的「愛」是一種替代方案——它不是輕率地喜歡並隨風而逝由媒體或流行所創造的眼前對象，而是對自己主動尋找的對象深切的愛好，以及由此而來的幸福的另一種說法。 [連結結構的曲目構成] 由共 6 首歌曲組成的專輯《以愛之名》，全曲皆為主打，且 6 首歌曲亦合而為一。製作專輯的 Hyukoh 成員們表示，雖然〈Help〉、〈Hey Sun〉、〈Silverhair Express〉、〈Flat dog〉、〈World of the Forgotten〉、〈New born〉擁有各自獨立的標題，但將其視為一首 27 分鐘的單一曲目也無妨。此外，《以愛之名》中包含的 6 首歌曲在母帶處理（Mastering）上傾注了心血，以便聽眾能按照專輯收錄順序連續聆聽。雖然 6 首歌曲都具有獨特的魅力，但希望大家能以長呼吸完整地欣賞具有單一敘事與流動感的《以愛之名》全曲。 [Wolfgang Tillmans, 〈Untitled〉, 2011] 裝飾《以愛之名》專輯的影像是代表當代的攝影家 Wolfgang Tillmans 的作品〈Untitled〉，並在作者的全力支持下使用。Tillmans 是首位非英國籍獲得英國最權威藝術獎項——透納獎（Turner Prize）的人，他透過記錄少數群體與局外人的日常生活及其周圍事物的作品，贏得了全球的關注與支持。 Tillmans 2011 年的作品〈Untitled〉是一張拍攝路邊混雜著多種植物的花壇照片。雖然速度各異，但都在一同枯萎，然而所有人依然活著——這個場景代表了《以愛之名》的主題意識，將被運用於本次專輯的封面、海報及巡演 T-shirt 等。