구성품
[Spec]
- GateFold Cover
(315x312x7mm)
- Black Color 1LP (12”, 180g, 33⅓rpm)
- Black Polylined
Inner Sleeve
- 8p Insert
[Mga Paalala sa Pagbili]
※ Ang mga imahe ay para lamang sa pag-unawa sa produkto at maaaring magkaiba sa aktwal na produkto. ※ Dahil sa katangian ng proseso ng paggawa, maaaring magkaroon ng pagkakaiba sa kulay ng bawat color disk, at maaaring may maliliit na tuldok o ibang kulay ng tina na humalo sa proseso ng paggawa. ※ Ang pre-order ay maaaring matapos nang maaga kapag naubos na ang stock. Made in Germany
HYUKOH [22]
Walo lamang na buwan ang lumipas mula nang ilabas ang unang EP ng 'Hyukoh' na [20]. Sa ikalawang album, kung saan ang panunumbat na lihim na nang-aabala sa kanya ay nabawasan na, mas lumalim ang emosyon at mas naging malinaw ang kalayaan. Sa maikling panahong ito, bilang isang baguhang kapapasok pa lamang sa edad na bente, nabigyan siya ng mga pagkakataon para sa mga pagtatagpo at iba't ibang plataporma na halos hindi kayang dalhin ng isang baguhan. Bagama't halos walang maayos na promosyon o marketing, ang mga tagapakinig ng musika ni Hyukoh na sumikat sa pamamagitan ng word-of-mouth ay unti-unting naging iba-iba, at sila na dati ay nagtatanghal lamang sa mga kalye at maliliit na club ay tumatanggap na ngayon ng mga imbitasyon mula sa halos lahat ng festival sa bansa at nakapanayam na rin sa mga broadcast channel. Bukod dito, nakatrabaho niya ang mga pinakamahusay na producer sa bansa tulad ni 'Primary', nakatanggap ng hindi mabilang na alok para sa featuring at kolaborasyon, at hindi natapos ang mga hiling para sa interview mula sa iba't ibang media bilang pinaka-inaabangang artist ng 2015, kaya masasabing talagang sumabog ang kanyang potensyal.
Gayunpaman, ang mga Venn diagram na nabuo mula sa pagtitipon ng mga indibidwal na parang mga particle sa iba't ibang platapormang ito ay hindi maiwasang nagkahiwa-hiwalay. Salungat sa pamagat nito, ang track na "Settled down" ay kumakanta tungkol sa kanyang sarili na hindi makahanap ng mapagtitirhan; ang track na "Wari-gari (Comes and Goes)" ay nagbibigay-diin sa mga tao at relasyon na lumilisan kapag malapit na siyang masanay, na paulit-ulit na nangyayari mula noong bata pa siya at naninirahan sa ibang bansa hanggang sa paninirahan niya sa Seoul; at ang track na "Hooka", na pinili ng mga miyembro bilang paborito nilang kanta sa album na ito, ay hubad na naglalaman ng mga emosyong naramdaman niya tungkol sa ugnayan ng tao sa gitna ng malaking pagbabago sa kanyang kapaligiran. Ang mga sugat mula sa mga komunidad na hindi gumagana at ang pagnanais na punan ang mga bakanteng espasyo ng buhay dahil dito ay humantong sa mas purong direksyon ng eksperimentong musikal.
Mula nang ilabas ang unang EP noong Setyembre ng nakaraang taon, ang lider ng banda at ang lumilikha at kumakanta ng musika ng 'Hyukoh' na si 'Oh Hyuk' ay talagang tumakbo nang walang pahinga. Para sa kanya, na gumagawa na ng musika mula pagkabata ngunit hindi makahanap ng labasan, ngayon ay nahanap na niya ang pagkakataon na ilabas ang lahat ng nais niyang isuka. Ang mabilis na tagumpay bilang isang musikero, ang eksplosibong reaksyon, at ang ekspektasyon sa kanyang banda ay mga bagay na dapat pasalamatan, ngunit para sa mahiyain na si 'Oh Hyuk', ang bigat ng pressure ay maaaring naging hadlang upang lubos itong ikatuwa. Gayunpaman, sa halip na mag-atubili, nagpasya siyang tumingin sa harap at dumiretso.
Kung ang unang album ay nakatuon sa mismong paglalabas ng resulta, sa ikalawang EP na [22], sinikap niyang itaas pa ang kalidad ng musika sa pamamagitan ng mas malalim na pag-iisip. Ngayong may kapaligiran na kung saan posible ang propesyonal na pagtatrabaho, malaki ang repleksyon ng mga eksperimento sa mga bagong teknik sa musika na hindi nasubukan noon, kasabay ng pag-aalis ng mga labis na reverb at effect upang pagtuunan ng pansin ang detalyadong pagpapalutang ng likas na ganda ng boses ni 'Oh Hyuk'. Bilang resulta, ang kanyang boses na tila buhay at hilaw, na naging mas malapit sa pamamagitan ng pagdaragdag o pagbabawas ng spatial feel, ay nahanap ang tamang puwesto nito kahit walang tulong ng mekanikal na lakas, at lalong naging kapansin-pansin sa loob ng mayamang tunog ng banda na pumupuno sa bawat kanta.
Sinabi ng makatang si 'Park Jung-dae' sa kanyang tula na "Night of Falling Snow" na ang pag-ibig ay katulad ng paglikha ng isang walang tunog na musika, at ang puso na tumutugtog sa isa't isa ay isang oras na mas malalim kaysa sa anumang musika sa mundo. Ang "Mer" ay nangangahulugang dagat sa wikang Pranses. Sa awiting ito, inaawit ni 'Oh Hyuk' ang isang pag-ibig na tahimik na lumulubog, na tila hinihigop patungo sa kailaliman ng dagat na kasinglalim ng pinakamalalim na bangin sa mundo. Ngunit ang nakakamangha ay isinulat niya ang awiting ito noong siya ay 19 taong gulang pa lamang. Noong panahong iyon, hinahangad niya ang isang mature na pag-ibig, ngunit ang anyo ng pag-ibig na gusto niya ay sa katunayan ay medyo makasarili at self-centered. Ito ay lubos na makatao at romantiko. Ang paghahanap ng romantismo ay sa katunayan isang malungkot na bagay, dahil ito ay ang pangungulila sa isang tamis na wala sa akin ngayon. Ang "Big Bird" ay isang awiting isinulat sa ganitong konteksto. Sa gitna ng kanyang abalang iskedyul, isang araw na may kabilugan ng buwan, naalala ni 'Oh Hyuk' na ang huling buwan na nakita niya ay kabilugan din, at nakaramdam siya ng isang mabigat na kalungkutan. Nakapanlulumo para sa kanya na nabuhay siya nang walang pagkakataong tumingala sa langit hanggang sa lumipas ang isang siklo ng buwan. Ang "Gondry," kung saan nararamdaman ang tamad na init ng mga magkasintahang nagpapalitan ng pag-ibig sa gitna ng mainit na sikat ng araw na pumupuno sa atmospera sa tanghali, ay isang awiting inaalay para sa Pranses na direktor ng pelikula na si 'Michel Gondry'. Ang melodiya, music video, at mise-en-scène ng awiting ito, na isinulat niya nang isang beses habang iniisip ang pelikulang "Eternal Sunshine," ay isa ring pagpupugay (homage) sa kanya. Ang isang kapansin-pansing punto sa album ng 'Hyukoh' ay hindi lamang ang kanyang mga kanta, kundi ang mga sining na panlabas sa musika na may mataas na densidad na sumasama rito. Ang kolaborasyon sa iba't ibang uri ng mga artista—tulad nina Ryu Kyung-ho, Noh Sang-ho, at Kim In-yeop na gumawa ng mga album cover, ang mga cinematographer na sina Jung Jin-soo at Kim Seong-wook (Direktor OUI) na namamahala sa mga music video, at ang artistang si Cho Gi-seok—ay lumilikha ng mga resulta na gumagana nang malapit sa kanilang mga kanta. Hindi dapat kalimutan na ang pagtutulungan sa mga taong laging kasama sa batayan ng kanilang interes, sa loob ng isang matagal na relasyon na nagsimula sa kakayahang makilala ang isa't isa, ay nanunuot sa bawat bahagi ng album ng 'Hyukoh'.
Anong pangarap ang dala natin habang nakatira rito nang sama-sama? Kahit na nabubuhay tayo nang nakabaluktot sa isang sulok ng isang amoy-amag na studio apartment, tulad ng isang anteater na nakakulong sa hawla ng zoo, ang hinahangad ng bawat isa ay kasing-presko ng isang biglaang pag-ulan sa isang mainit na araw na puno ng sikat ng araw. Sa album na ito, nararamdaman ang isang determinadong kasariwaan, tulad ng paglalakad nang mag-isa nang walang payong, hinahayaan ang buong katawan na mabasa ng bumubuhos na ulan sa gitna ng mga taong nagkakagulo kapag biglang bumuhos ang ulan. Mula sa isang panloob na sarado at nagtatago, habang patuloy silang lumalabas, unti-unti nilang inilalantad at ipinapakita ang kanilang mga sarili, at kasabay nito, natututunan nila ang paraan ng pagtitiis sa mga relasyong nabubuo, nais man nila ito o hindi. Kung ang unang album ay nagpakita ng isang naghihinagpis na damdamin na tila hindi nagagampanan ang tungkulin bilang tao, sa album na ito ay muli nilang sinuri ang esensya ng pag-iral at nakahanap ng kapayapaan. Inaasahan ko muli ang kanilang mga susunod na hakbang habang unti-unti silang lumalago sa musika at bilang tao. - Lim Da-woon, Kontribyutor ng Independent Art Space Initiative, Direktor ng KIGOJA / Independent Curator