구성품
[Spesifikasi]
- Kulit GateFold
(315x312x7mm)
- 1LP Warna Hitam (12”, 180g, 33⅓rpm)
- Sarung Dalam Polylined Hitam
- Risalah 8 muka surat
[Nota Pembelian]
※ Imej adalah untuk membantu pemahaman produk dan mungkin berbeza daripada produk sebenar. ※ Disebabkan oleh ciri-ciri proses pengeluaran, cakera berwarna mungkin mempunyai perbezaan warna antara satu sama lain, dan bintik kecil atau pewarna warna lain mungkin bercampur semasa proses pembuatan. ※ Pra-pesanan mungkin berakhir lebih awal jika stok habis. Buatan Jerman
Hyukoh (HYUKOH) [22]
Baru sahaja 8 bulan berlalu sejak EP pertama 'Hyukoh' [20] dikeluarkan. Dalam album kedua ini, di mana rasa bersalah yang selama ini menghantuinya secara halus telah berkurangan, emosinya menjadi lebih mendalam dan kebebasannya menjadi lebih nyata. Dalam tempoh yang singkat ini, sebagai pendatang baru yang baru sahaja mencecah usia dua puluh tahun, dia telah diberikan peluang untuk bertemu dengan pelbagai platform yang mungkin terlalu berat untuk ditanggung. Walaupun hampir tiada promosi atau pemasaran yang sempurna, golongan penonton yang mendengar muzik Hyukoh yang menjadi terkenal melalui khabar angin semakin pelbagai, dan mereka yang dahulunya membuat persembahan kecil di jalanan dan kelab, kini menerima jemputan daripada hampir semua festival domestik malah sehingga muncul di saluran televisyen utama. Tambahan pula, bekerjasama dalam album dengan penerbit terbaik domestik seperti 'Primary', menerima tawaran kolaborasi dan ciri (featuring) yang tidak terkira banyaknya, serta permintaan temu bual daripada pelbagai media sebagai calon paling dinantikan pada tahun 2015, boleh dikatakan potensinya telah meledak sepenuhnya.
Namun, rajah Venn yang terbentuk daripada individu-individu seperti zarah yang berkumpul di atas pelbagai platform ini akhirnya terlerai juga. Secara paradoks, berbeza dengan tajuknya, lagu "Settled down" menceritakan tentang dirinya yang tidak dapat menetap; lagu "Wari-gari (Comes and Goes)" menonjolkan orang-orang dan hubungan yang pergi sebaik sahaja dia mula terbiasa, sesuatu yang berulang sejak dia menetap di Seoul selepas tinggal di luar negara semasa kecil; dan lagu "Hooka", yang dipilih oleh ahli kumpulan sebagai lagu kegemaran mereka dalam album ini, mengandungi perasaan jujur yang dirasainya terhadap hubungan sesama manusia di tengah-tengah persekitaran yang berubah drastik. Luka akibat komuniti yang tidak berfungsi dan keinginan untuk mengisi kekosongan hidup yang terhasil daripadanya telah membawa kepada eksperimen muzik ke arah yang lebih murni.
Sejak mengeluarkan EP pertama pada September tahun lepas, 'Oh Hyuk', ketua kumpulan yang mencipta dan menyanyikan muzik 'Hyukoh', telah berlari tanpa henti. Bagi beliau yang telah bermuzik sejak kecil tetapi tidak menemui jalan keluar, kini beliau telah menemui peluang untuk meluahkan segala yang ingin dikeluarkan selama ini. Kejayaan pantas sebagai pemuzik, reaksi yang meledak, dan jangkaan terhadap kumpulannya sudah tentu adalah perkara yang disyukuri, namun bagi 'Oh Hyuk' yang mempunyai personaliti introvert, bebanannya mungkin terlalu besar untuk sekadar merasa gembira. Namun, daripada teragak-agak, beliau memutuskan untuk terus maju ke hadapan. Jika album pertama lebih tertumpu kepada tindakan menghasilkan karya, dalam EP kedua [22] ini, beliau berusaha meningkatkan kualiti muzik dengan pertimbangan yang lebih mendalam.
Kini, dengan adanya persekitaran yang membolehkan kerja profesional dilakukan, eksperimen terhadap teknik muzik baharu yang tidak pernah dicuba sebelum ini telah dicerminkan dengan ketara, sementara pada masa yang sama, beliau berusaha keras untuk mengurangkan penggunaan reverb dan kesan (effect) yang berlebihan bagi menonjolkan daya tarikan semula jadi suara 'Oh Hyuk' secara terperinci. Hasilnya, suaranya yang hidup dan mentah, yang terasa lebih dekat dengan menambah atau mengurangkan rasa ruang, telah menemui tempatnya tanpa bantuan kuasa mekanikal, malah lebih menonjol di tengah-tengah bunyi band yang kaya yang memenuhi setiap lagu.
Penyair 'Park Jung-dae' berkata demikian dalam puisinya "Malam Bersalju". Bahawa cinta itu ibarat menghasilkan bunyi muzik yang tidak kedengaran, dan hati yang memainkan satu sama lain adalah waktu yang lebih mendalam daripada mana-mana muzik di dunia. "Mer" bermaksud laut dalam bahasa Perancis. Dalam lagu ini, 'Oh Hyuk' menyanyikan tentang cinta yang tenggelam dengan tenang, seolah-olah disedut ke dalam laut yang bagaikan jurang terdalam di dunia. Namun, yang mengejutkan adalah dia menulis lagu ini ketika berusia 19 tahun. Pada masa itu, dia mengagumi cinta orang dewasa, tetapi bentuk cinta yang dia inginkan sebenarnya agak mementingkan diri sendiri dan berpusat pada diri sendiri. Ia sangat manusiawi sekaligus romantik. Mencari romantisme sebenarnya adalah sesuatu yang menyedihkan. Kerana ia bermaksud merindui kemanisan yang kini tiada dalam diri saya. "Big Bird" adalah lagu yang ditulis dalam konteks ini. Di tengah-tengah jadual yang sibuk, pada suatu hari ketika bulan purnama terbit, 'Oh Hyuk' teringat bahawa bulan terakhir yang dilihatnya juga adalah bulan purnama, lalu dia merasakan kesedihan yang menyesakkan. Dia merasa kesal kerana telah hidup tanpa sempat memandang ke langit sehingga kitaran bulan berubah sekali. "Gondry" yang memberikan rasa kehangatan pasangan yang berkongsi cinta di bawah cahaya matahari hangat yang memenuhi atmosfera di tengah hari, adalah lagu yang dipersembahkan kepada pengarah filem Perancis 'Michel Gondry'. Melodi, video muzik, dan mise-en-scène lagu ini, yang ditulis sekali gus sambil memikirkan filemnya "Eternal Sunshine", juga merupakan satu penghormatan (homage) kepadanya. Perkara yang perlu diberi perhatian dalam album 'Hyukoh' adalah bukan sahaja lagu-lagunya, tetapi juga karya seni bukan muzik yang harmoni dan padat bersamanya. Kolaborasi dengan pelbagai artis daripada pelbagai genre, seperti pelukis Ryu Kyung-ho, Noh Sang-ho, Kim In-yeop yang mengerjakan kulit album, pengarah fotografi Jung Jin-soo, pengarah Kim Seong-wook OUI yang mengendalikan video muzik, serta pelukis Cho Gi-seok, telah menghasilkan karya yang berinteraksi rapat dengan lagu-lagu mereka. Kita tidak boleh melupakan bahawa kerjasama dengan mereka yang sentiasa bersama dalam asas minat, dalam hubungan lama yang bermula daripada keupayaan untuk mengenali satu sama lain, telah meresap ke dalam setiap aspek album 'Hyukoh'. Mimpi apakah yang kita bawa untuk berkumpul dan hidup di sini. Walaupun kita hidup meringkuk seperti seekor penggalang (anteater) yang terkurung dalam sangkar zoo di sudut bilik sewa yang berbau hapak, apa yang masing-masing harapkan adalah sangat menyegarkan, seperti hujan lebat yang tiba-tiba turun pada hari panas yang terik dengan cahaya matahari. Dalam album kali ini, terasa kesegaran yang tegas apabila berjalan sendirian tanpa payung, membiarkan seluruh tubuh dibasahi titisan hujan, di tengah-tengah orang ramai yang kelam-kabut apabila hujan lebat tiba-tiba turun. Sambil terus melangkah keluar dari dalam diri yang dahulunya menyembunyikan diri secara tertutup, mereka mula mendedahkan dan menunjukkan diri mereka sendiri, dan pada masa yang sama, belajar cara untuk bertahan dengan hubungan yang terbentuk, sama ada mereka mahukannya atau tidak. Jika album pertama menonjolkan perasaan cemas kerana merasa tidak dapat memenuhi panggilan sebagai manusia, dalam album kali ini, mereka melihat kembali hakikat kewujudan dan menemui ketenangan. Saya menantikan langkah mereka seterusnya yang sedang berkembang secara berperingkat, baik dari segi muzik mahupun kemanusiaan. - Lim Da-woon, Penyumbang Independent Art Space Initiative KIGOJA / Kurator Bebas