구성품
[Спецификация]
- Разворотная обложка (Gatefold Cover)
(315x312x7 мм)
- Черный винил, 1 LP (12”, 180 г, 33⅓ об/мин)
- Внутренний конверт с полиэтиленовым слоем (Black Polylined Inner Sleeve)
- Вкладыш на 8 стр.
[Примечания к покупке]
※ Изображения приведены для облегчения понимания продукта и могут отличаться от реального изделия.
※ Из-за особенностей производственного процесса цвет цветных дисков может различаться, а в процессе изготовления могут появиться мелкие точки или примеси красителей других цветов.
※ Предзаказ может быть завершен досрочно в случае исчерпания запасов.
Сделано в Германии
HYUKOH [22]
Прошло всего 8 месяцев с момента выхода первого мини-альбома [20] группы HYUKOH. Во втором альбоме, где чувство вины, которое хитро пряталось и мучило его, стало заметно меньше, эмоциональность усилилась, а чувство свободы стало еще более отчетливым. За этот короткий период перед молодым исполнителем, едва перешагнувшим двадцатилетний рубеж, открылось столько разнообразных платформ и возможностей для встреч, что это могло оказаться непосильной ношей. Несмотря на почти полное отсутствие полноценного продвижения или маркетинга, аудитория, слушающая музыку HYUKOH, ставшую известной благодаря «сарафанному радио», постепенно расширялась. Группа, которая раньше выступала на улицах и в небольших клубах, теперь получает приглашения почти на все фестивали страны и даже появляется на центральных телеканалах. Более того, работа над альбомом с одним из лучших продюсеров Кореи, таким как Primary, бесчисленные предложения о фичерингах и совместных проектах, а также непрекращающиеся запросы на интервью от различных СМИ сделали его главным фаворитом 2015 года — можно сказать, его потенциал полностью раскрылся.
Однако диаграммы Венна, сформированные из отдельных людей, подобных частицам, собравшихся на этих разнообразных платформах, неизбежно распались. Вопреки названию, трек «Settled down» поет о невозможности обрести покой; трек «Wari-gari (Comes and Goes)» подчеркивает повторяющийся с детства (когда он жил за границей) и до сегодняшнего дня (когда он обосновался в Сеуле) цикл людей и отношений, которые уходят, как только к ним привыкаешь; а трек «Hooka», который участники группы назвали своим любимым в этом альбоме, откровенно передает чувства, которые он испытывал по отношению к человеческим отношениям в условиях резко изменившейся среды. Таким образом, раны, нанесенные неработающим сообществом, и стремление заполнить возникшую в жизни пустоту привели к музыкальным экспериментам в более чистом направлении.
С момента выпуска первого мини-альбома в сентябре прошлого года лидер группы и автор музыки и вокал HYUKOH — О Хёк — бежал вперед буквально без остановки. Для него, который занимался музыкой с детства, но не мог найти выход, теперь представилась возможность выплеснуть всё, что он хотел излить. Быстрый успех как музыканта, взрывной отклик и ожидания от его группы, безусловно, вызывают благодарность, но для интроверта О Хёка это, должно быть, стало тяжелым бременем, не позволяющим просто радоваться. Однако вместо того чтобы колебаться, он решил идти прямо вперед. Если первый альбом был сосредоточен на самом факте выпуска результата, то во втором мини-альбоме [22] он стремился повысить музыкальное качество, добавляя раздумья к раздумьям.
Теперь, когда создана среда, позволяющая работать профессионально, в альбоме широко отражены эксперименты с новыми музыкальными техниками, которые ранее не пробовались. В то же время он приложил усилия, чтобы смело убрать излишний реверберирующий эффект и эффекты, детально подчеркнув естественное очарование самого голоса О Хёка. В результате его живой, почти необработанный голос, который стал звучать ближе за счет добавления или уменьшения ощущения пространства, нашел свое место без помощи механических средств и, напротив, выделился на фоне насыщенного звучания группы, заполняющего каждую композицию.
Поэт Пак Чон Дэ в своем стихотворении «Снежная ночь» сказал, что любовь подобна звучанию беззвучной музыки: сердца, играющие друг на друге, создают время, более глубокое, чем любая музыка в мире. «Mer» в переводе с французского означает «море». В этой композиции О Хёк поет о любви, которая тихо погружается в глубины, словно затягивая в бездну, подобную самому глубокому океану. Поразительно то, что он написал эту песню в 19 лет. В то время он тосковал по взрослой любви, но форма любви, которой он желал, на самом деле была в чем-то эгоистичной и эгоцентричной. Это до боли по-человечески и романтично. Поиск романтики — это, по сути, грустное занятие, ведь это значит тосковать по сладости, которой мне сейчас недостает.
Песня «Большая птица» была написана именно в таком контексте. В разгаре плотного графика, в одну из ночей с полной луной, О Хёк вспомнил, что луна, которую он видел в последний раз, также была полной, и почувствовал щемящую грусть. Ему стало жаль самого себя за то, что он жил, не имея возможности даже взглянуть в небо, пока лунный цикл не завершился.
«Гондри» — композиция, посвященная французскому кинорежиссеру Мишелю Гондри, в которой чувствуется томлое тепло влюбленных, разделяющих любовь в лучах теплого солнца, наполняющего атмосферу в разгар дня. Мелодия, видеоклип и мизансцена этой песни, написанной одним махом при мысли о фильме «Вечное сияние чистого разума», также являются омажем режиссеру.
Особенностью альбомов Hyukoh являются не только песни, но и плотно переплетающиеся с ними внемузыкальные арт-работы. Коллаборации с художниками разных жанров — Рю Кён Хо, Но Сан Хо, Ким Ин Ёпом, работавшими над обложками альбомов, операторами Чон Джин Су и Ким Сон Уком, режиссером OUI, а также фотографом Чо Ги Соком — позволяют создавать результаты, которые тесно взаимодействуют с их музыкой. Не стоит забывать, что сотрудничество с людьми, которые всегда были рядом на базовом уровне интересов в рамках давних отношений, начавшихся с умения разглядеть друг в друге талант, пронизывает каждый аспект альбомов Hyukoh.
С какими мечтами мы собрались здесь жить? Даже если мы живем, сжавшись в углу затхлой однокомнатной квартиры, подобно муравьеду в зоопарке, наши желания свежи и чисты, как внезапный ливень в жаркий, залитый солнцем день. В этом альбоме чувствуется решительная свежесть, которую ощущаешь, когда идешь по дороге один, без зонта, принимая всем телом потоки дождя среди суетящейся толпы во время внезапного ливня. Выходя из закрытого внутреннего мира, где они прятали себя, они постепенно стали раскрываться и показывать себя, одновременно учась выносить отношения, которые возникают, хотят они того или нет.
Если в первом альбоме преобладало мучительное чувство от того, что они будто не справляются со своим призванием как людей, то в этом альбоме они вновь заглянули в суть своего существования и обрели внутреннее спокойствие. Я с нетерпением жду их следующих шагов, поскольку они постепенно растут и музыкально, и человечески.
— Им Да-ун, контрибьютор Independent Art Space Initiative, директор KIGOJA / независимый куратор