혁오 (HYUKOH) - 22 [Vinyl]

MẶT A 1. Settled down 2. Warigari 3. Chim lớn MẶT B 1. Mer 2. Hooka 3. Gongdeuri

Xin thông báo các lưu ý khi mua LP. ※ Tình trạng Jacket/Phụ kiện/Đóng gói 1) Tùy vào quá trình sản xuất/vận chuyển, có thể xảy ra hiện tượng nhăn nhẹ ở jacket, móp góc hoặc nứt gãy; lớp lót trong (inner sleeve) có thể bị rách do tiếp xúc với đĩa. Chúng tôi không thể xử lý trả hàng/đổi hàng đối với các sản phẩm đã mở bao bì mà phát hiện lỗi ngoại quan. 2) Nhãn đĩa có thể không được dán mượt mà do quy trình sản xuất, và màng bọc nilon bên ngoài không thuộc đối tượng bảo hành chất lượng. 3) Hầu hết các LP sản xuất tại Nhật Bản không được niêm phong màng bọc nilon bên ngoài. 4) Mã tải kỹ thuật số (Digital Download Code) có thể kết thúc thời hạn tặng từ phía trụ sở chính mà không thông báo trước. ※ Lỗi phát nhạc 1) Trường hợp quý khách sử dụng bàn xoay không có chức năng điều chỉnh áp lực kim (thường là các mẫu All-in-one), có thể xảy ra hiện tượng bất thường khi phát các track có độ biến thiên âm thanh dynamic lớn. Chúng tôi không thể trả hàng/đổi hàng đối với các lỗi phát nhạc phát sinh do vấn đề của thiết bị, vì vậy chúng tôi khuyến khích quý khách phát nhạc trên thiết bị có khả năng điều chỉnh áp lực kim. 2) Đĩa có thể không phát mượt mà do tĩnh điện và bụi bẩn. Hầu hết các trường hợp này sẽ được giải quyết nếu sử dụng sản phẩm chuyên dụng để loại bỏ chúng. 3) Việc bụi tích tụ trên kim cũng có thể khiến quá trình phát nhạc không mượt mà. ※ Lỗi ngoại quan đĩa 1) Do đặc thù của quy trình sản xuất vinyl sử dụng nhiệt, bề mặt đĩa có thể bị gợn sóng nhẹ hoặc bị cong. Đối với hiện tượng cong LP, nếu không gây ảnh hưởng đến việc phát nhạc thì rất khó để đổi trả hoặc hoàn tiền. Trong trường hợp phát nhạc không ổn định, quý khách có thể sử dụng stabilizer để phát nhạc ổn định hơn. 2) Để giảm thiểu sự biến dạng của dải âm và duy trì tính nhất quán tối đa khi phát lặp lại, lỗ tâm đĩa (center hole) đôi khi được sản xuất nhỏ hơn bình thường. Trường hợp không vừa với trục xoay (spindle) của bàn xoay, quý khách có thể điều chỉnh lỗ tâm bằng các sản phẩm chuyên dụng. 3) Có trường hợp đĩa còn sót lại những vết xước li ti hoặc bề mặt in không hoàn toàn sạch sẽ, điều này không phải là lỗi sản phẩm. Tuy nhiên, nếu có bất thường trong quá trình phát nhạc, quý khách có thể trả hàng/đổi hàng do lỗi. ※ Đĩa màu (Color Disc) Các trường hợp dưới đây không phải là lỗi, vì vậy không thể trả hàng/đổi hàng sau khi đã mở bao bì. 1) Màu sắc thực tế của đĩa màu có thể khác với hình ảnh trên web. 2) Do đặc thù của đĩa màu, có thể có sự khác biệt về màu sắc giữa các album trong quá trình sản xuất. 3) Trong quá trình sản xuất đĩa màu, các phẩm màu khác có thể bị trộn lẫn, gây ra hiện tượng loang màu, lem hoặc xuất hiện các đốm màu.

[Thông số kỹ thuật] - Bìa GateFold (315x312x7mm) - Đĩa than 1LP màu đen (12”, 180g, 33⅓rpm) - Túi đựng đĩa trong Polylined màu đen - Tập sách đi kèm 8 trang [Lưu ý khi mua hàng] ※ Hình ảnh chỉ mang tính chất minh họa, sản phẩm thực tế có thể khác biệt. ※ Do đặc thù của quy trình sản xuất, các đĩa màu có thể có sự khác biệt về màu sắc giữa mỗi đĩa, và trong quá trình sản xuất có thể xuất hiện các đốm nhỏ hoặc lẫn màu nhuộm khác. ※ Việc bán đặt trước có thể kết thúc sớm nếu hết hàng. Made in Germany HYUKOH [22] Mới chỉ 8 tháng trôi qua kể từ khi EP đầu tay [20] của 'Hyukoh' được phát hành. Trong album thứ hai này, khi nỗi tội lỗi từng ẩn mình một cách khéo léo để giày vò anh đã vơi đi đáng kể, cảm xúc trở nên đậm nét hơn và sự tự do càng hiện rõ hơn. Trong khoảng thời gian ngắn ngủi này, với tư cách là một tân binh vừa bước sang tuổi 20, anh đã được trao những cơ hội gặp gỡ và những nền tảng đa dạng đến mức có thể gây choáng ngợp. Dù hầu như không có bất kỳ hoạt động quảng bá hay tiếp thị bài bản nào, nhưng âm nhạc của Hyukoh đã trở nên nổi tiếng thông qua truyền miệng, khiến đối tượng khán giả lắng nghe ngày càng đa dạng. Từ những buổi biểu diễn quy mô nhỏ trên đường phố, trong các câu lạc bộ, giờ đây họ nhận được lời mời từ hầu hết tất cả các lễ hội trong nước và thậm chí xuất hiện trên cả các kênh truyền hình trung ương. Thêm vào đó, việc làm việc trong album với những nhà sản xuất hàng đầu trong nước như 'Primary', nhận được vô số lời mời góp giọng và hợp tác, cũng như những yêu cầu phỏng vấn không ngớt từ các phương tiện truyền thông với tư cách là nhân tố được kỳ vọng nhất năm 2015, có thể nói là tiềm năng của anh đã bùng nổ hoàn toàn. Tuy nhiên, những biểu đồ Venn được hình thành từ những cá nhân như những hạt phân tử tụ họp trên các nền tảng đa dạng này cuối cùng đều tan rã. Trái ngược với tiêu đề, ca khúc "Settled down" hát về chính bản thân anh, người không thể định cư; ca khúc "와리가리(Comes and Goes)" làm nổi bật những mối quan hệ và những con người cứ rời đi ngay khi anh vừa kịp làm quen, một vòng lặp kéo dài từ khi anh còn nhỏ sống ở nước ngoài cho đến khi định cư tại Seoul; và ca khúc "Hooka", bài hát mà các thành viên yêu thích nhất trong album lần này, đã chứa đựng một cách trần trụi những cảm xúc mà anh cảm nhận về các mối quan hệ nhân sinh trong một môi trường thay đổi mạnh mẽ. Những tổn thương do cộng đồng không vận hành trơn tru và khát khao lấp đầy khoảng trống cuộc sống từ đó đã dẫn đến những thử nghiệm âm nhạc theo hướng thuần khiết hơn. Kể từ khi phát hành EP đầu tiên vào tháng 9 năm ngoái, 'Oh Hyuk' - trưởng nhóm, người sáng tác và hát chính của 'Hyukoh' - đã chạy không ngừng nghỉ. Với một người đã chơi nhạc từ nhỏ nhưng không tìm thấy lối thoát, giờ đây anh đã tìm thấy cơ hội để giải tỏa tất cả những điều mình muốn thốt ra bấy lâu nay. Thành công nhanh chóng với tư cách là một nghệ sĩ, phản ứng bùng nổ cũng như sự kỳ vọng dành cho ban nhạc tất nhiên là điều đáng mừng, nhưng với tính cách hướng nội của 'Oh Hyuk', áp lực có lẽ quá lớn để anh có thể chỉ đơn thuần là vui mừng. Tuy nhiên, thay vì do dự, anh quyết định nhìn về phía trước và tiến thẳng. Nếu album đầu tiên tập trung vào việc đưa ra kết quả, thì trong EP thứ hai [22], anh muốn nâng cao chất lượng âm nhạc hơn nữa bằng cách trăn trở và suy ngẫm nhiều hơn. Khi đã có môi trường cho phép làm việc chuyên nghiệp, anh đã phản ánh mạnh mẽ những thử nghiệm về kỹ thuật âm nhạc mới mà trước đây chưa từng thử, đồng thời dũng cảm lược bỏ những hiệu ứng reverb và effect cường điệu để dồn tâm sức vào việc làm nổi bật chi tiết sức hấp dẫn tự nhiên trong giọng hát của chính 'Oh Hyuk'. Kết quả là, bằng cách thêm hoặc bớt cảm giác về không gian, giọng hát sống động như nguyên bản của anh trở nên gần gũi hơn, tìm thấy đúng vị trí của mình mà không cần đến sự hỗ trợ của máy móc, đồng thời càng trở nên nổi bật trong âm thanh ban nhạc phong phú lấp đầy từng ca khúc. Nhà thơ 'Park Jung-dae' đã viết trong bài thơ "Đêm tuyết rơi" rằng: Tình yêu giống như việc tạo ra những âm thanh âm nhạc không lời, và trái tim khi cùng nhau tấu lên bản nhạc của đối phương chính là khoảng thời gian sâu lắng hơn bất kỳ bản nhạc nào trên thế giới. "Mer" trong tiếng Pháp có nghĩa là biển. Trong ca khúc này, 'Oh Hyuk' hát về một tình yêu chìm sâu trong tĩnh lặng, như thể bị hút vào lòng đại dương sâu thẳm nhất thế gian. Điều đáng ngạc nhiên là anh đã viết ca khúc này khi mới 19 tuổi. Khi đó, anh khao khát một tình yêu trưởng thành, nhưng hình thái tình yêu mà anh mong muốn thực chất lại có chút ích kỷ và tự trung tâm. Nó đậm chất con người và đầy lãng mạn. Việc tìm kiếm sự lãng mạn thực chất là một điều buồn bã, bởi đó là khi ta nhớ về sự ngọt ngào đang thiếu vắng trong mình hiện tại. "Big Bird" là ca khúc được viết trong bối cảnh đó. Giữa lịch trình bận rộn, vào một ngày trăng rằm, 'Oh Hyuk' chợt nhớ ra lần cuối cùng mình nhìn thấy mặt trăng cũng là một đêm trăng rằm, và anh cảm thấy một nỗi buồn nghẹn ngào. Anh cảm thấy tiếc nuối vì mình đã sống mà không có lấy một chút thong dong để ngước nhìn bầu trời cho đến khi chu kỳ của mặt trăng thay đổi một lần. "Gondry" là ca khúc dành tặng cho đạo diễn điện ảnh người Pháp 'Michel Gondry', nơi người ta có thể cảm nhận được hơi ấm uể oải của những cặp tình nhân đang trao nhau tình yêu dưới ánh nắng ấm áp tràn ngập không gian giữa ban ngày. Giai điệu, video âm nhạc và mise-en-scène của ca khúc này — vốn được viết một mạch khi nghĩ về bộ phim "Eternal Sunshine" của ông — cũng chính là một sự tri ân (hommage) dành cho vị đạo diễn này. Điểm đặc biệt trong album của 'Hyukoh' không chỉ là những bài hát, mà còn là những tác phẩm nghệ thuật phi âm nhạc hòa quyện một cách đậm đặc. Sự hợp tác với các nghệ sĩ thuộc nhiều lĩnh vực khác nhau như các họa sĩ Ryu Kyung-ho, Noh Sang-ho, Kim In-yeop, những người đã thực hiện bìa album, cùng các đạo diễn hình ảnh Jung Jin-soo, Kim Seong-wook (OUI) và nghệ sĩ Cho Gi-seok, những người phụ trách video âm nhạc, đã tạo ra những thành quả tác động chặt chẽ với các ca khúc của họ. Không thể quên rằng sự hợp tác với những người luôn đồng hành trong nền tảng của sự quan tâm, khởi nguồn từ nhãn quan nhận ra nhau, đã thấm sâu vào từng ngóc ngách trong album của 'Hyukoh'. Chúng ta tụ họp và sinh sống ở đây với giấc mơ gì? Dù có phải sống co cụm như một con thú ăn kiến bị nhốt trong chuồng sở thú, nơi góc căn phòng một phòng trọ nồng mùi ẩm mốc, thì điều mỗi người hằng mong ước vẫn thanh khiết vô cùng, tựa như một cơn mưa rào bất chợt vào một ngày nóng nực ngập tràn ánh nắng. Trong album lần này, ta cảm nhận được sự sảng khoái quyết đoán khi một mình bước đi giữa đám đông đang hối hả trong cơn mưa rào bất chợt, không che ô mà để toàn thân đón lấy những dòng mưa trút xuống. Từ nội tâm vốn khép kín che giấu bản thân, họ dần tiến ra bên ngoài, dần bộc lộ và cho thấy chính mình, đồng thời học cách chịu đựng những mối quan hệ được hình thành dù họ muốn hay không. Nếu album đầu tiên làm nổi bật tâm trạng lo âu vì cảm thấy không hoàn thành được sứ mệnh của một con người, thì trong album lần này, họ đã nhìn sâu hơn vào bản chất của sự tồn tại và tìm thấy sự thong dong. Tôi một lần nữa mong đợi những bước đi tiếp theo của họ, những người đang trưởng thành từng bước một cả về mặt âm nhạc lẫn con người. - Lim Da-woon, Người đóng góp cho Independent Art Space Initiative, Giám đốc KIGOJA / Giám tuyển độc lập